20 年 26 月 2014 日から XNUMX 月 XNUMX 日まで、アオスタの地域考古学博物館では、著名なミュージシャン、編曲家、プロデューサーであるジャン ピエロ リバーベリによって長年にわたって設定されたリバーベリ コレクションが開催されます。 イタリアのソングライターの最大の成功の多くは彼に関連しています。 ジノ・パオリ、ルイージ・テンコ、ファブリツィオ・デ・アンドレ、ニュー・トロールズ、ル・オルメ、ルシオ・バッティスティ、オルネッラ・ヴァノーニ、ルシオ・ダッラ、ポール・アンカ、パティ・プラボ、セルジオ・エンドリゴ. 1979 年に彼は Rondò Veneziano グループを設立し、オリジナルのバロック スタイルの音楽でヨーロッパ全体で 20 万部を売り上げ、成功の頂点に達しました。 彼のプロとしての音楽への情熱と並んで、Reverberi は芸術への情熱を育んでいます。どちらも彼の時代の注意深い傍観者として生きており、世界のシーンで出現する目新しさを把握する能力があります。
のイニシアチブでヴァッレダオスタ自治区教育文化局、これまで友人の賞賛にのみ与えられていたこの壮大なコレクションは、その機会に初めて公開されます。 ベアトリス・ブスカロリ e ブルーノ・バンディーニ音楽家が過去90年間に収集した300点以上の作品の中から、キュレーターである が約30点を選出。
La リバーブコレクション 実際、それは約XNUMX年にわたって確立され、特定の季節、つまり非公式の絵画を支持していました. 一方ではヨーロッパの調査の中心性を高め、他方では、「図」の解体（CoBrAの経験によって証明されているように）と独自の進化によって特徴付けられる非公式の衰退に十分なスペースを捧げる豊富なカタログ。概念的経験の（ノベリやベンディーニの場合のように）. したがって、Reverberi コレクションの「インフォーマル シーズン」では、Fautrier、Afro、Perilli、Santomaso、Marfaing、Appel、Jorn、Dorazio、Olivieri、Bargoni、Bendini、Lindstrom、Shiraga、Manzoni、Schumacher、Nitsch の作品を紹介しています。最高のイタリアとヨーロッパのレベルの断面を提供します。
展示されている作品は、戦後美術の正確な証言を提示し、現在の儚さと不確実性の認識によって特徴付けられます。記号と物質のダイナミクス。 ジェスチャーの革命と色と物質の詩学は、特に絵画という媒体を通じて、芸術的創造を委ねるための最初の手段のようです。 シュルレアリスムのマトリックスの精神的オートマティズムと存在哲学の変種への注意は、通常は非公式に定義される、その特異で複合的な芸術的および文化的有機体を構成するようになります。
非公式のやり方はたくさんありますが、それはアーティストが顕現している意識がたくさんあるのと同じです。 より堅固で、時が経っても続く運命にあるように見えるのは、絵画の実践に対する否定できない注意です。しかし、それはもはや形式の制限内に収まることはできません。 . 一言で言えば、フランシス・ポンジが1946年にジャン・フォートリエの展覧会を開催した際に書いたように、それは「『美』が戻ってきた」という絵です。 しかし、それは引用符の美しさであり、それ以前の表現力豊かな規範をひっくり返すことを条件に、実際に戻ってくる可能性があります. 「ナレーション」は放棄されるのではなく、イメージはアーティストの創造的な自由が未知のものや言いようのないものからの変換を通じて形作られる場所に変換され、ますます断片化され非人間化された歴史の遺産として理解され、両方のもつれとして理解されます。無意識。
