दो कलाकारों का काम गैलरी 2 में स्थित है और 1971 में पहली बार ट्यूरिन के गैलेरिया स्पेरोन में प्रदर्शित किया गया था। यह 13 और 1970 के बीच बनाई गई 1974 अलग-अलग चारकोल-ऑन-पेपर मूर्तियों में से एक है और अब दुनिया भर में फैली हुई है।
इसके स्मारकीय अनुपात के लिए धन्यवाद, "दो युवक थे” दर्शक के साथ एक गहरे संबंध का सुझाव देता है। यह पेपर "मूर्तिकला" दो नायक - कलाकारों - को एक गूढ़ वातावरण में दर्शाता है, जिसका सुखवाद उदासी से भरा हुआ है। वे नव-रोमांटिक ब्रिटिश लैंडस्केप पेंटिंग की भावना में, एक पेड़ के खिलाफ झुक कर धीरे-धीरे बातचीत करते दिखाई देते हैं। ऊपरी और निचले मामलों के अक्षरों में हस्तलिखित लिमेरिक के लिए आधार रेखा के रूप में कार्य करने वाले पूंजीकृत शीर्षक से "मूर्तिकला" में ग्राफिक घुसपैठ, आगे की जटिलता को जोड़ती है, जो लोकप्रिय कविता और नर्सरी गाया जाता है।
गिल्बर्ट एंड जॉर्ज द्वारा इसी तरह की प्रेरणा से निर्मित अन्य कार्यों के साथ "देयर वेयर टू यंग मेन" प्रस्तुत किया गया है, जैसे कि "द लिमेरिक्स" (1971) - फाउंडेशन के संग्रह में भी - एक आठ-भाग "डाक मूर्तिकला" जिसका चित्रण वे ' बम साइटों की छवियों से लिया गया है, टेम्स या ग्रामीण सफ़ोक के बगल में मंडराते हुए, उसी स्थानीय कविता के बोलों को उद्धृत करते हुए दो युवा पुरुष थे। कलाकारों की इच्छा का सम्मान करते हुए, "नेचर फोटो पीस" (1971), प्रदर्शनी में चित्रित काले और सफेद चित्रों की एक रचना, साथ ही दो समकालीन "वीडियो मूर्तियां"। संपूर्ण प्रस्तुति कलाकारों के साथ घनिष्ठ सहयोग में कल्पना की गई थी, जो प्रदर्शनी और कैटलॉग संरचना दोनों में पूरी तरह से शामिल थे।
गिल्बर्ट और जॉर्ज
1943 और 1942 में जन्मे, लंदन (यूनाइटेड किंगडम) में रहते हैं और काम करते हैं। सेंट मार्टिन स्कूल ऑफ़ आर्ट छोड़ने के कुछ समय बाद, जहाँ वे 1967 में मिले, गिल्बर्ट और जॉर्ज ने "लिविंग स्कल्पचर" बनकर पहचान हासिल की। सादे कपड़े पहने, भावनाओं से रहित उनके चेहरे और बहुरंगी धात्विक पाउडर में ढंके हुए, उन्होंने 30 के दशक में "मेहराब के नीचे" के बारे में एक गीत गाया। शुरू से ही, कलाकारों ने एक आलंकारिक भाषा का चयन करते हुए, उस अवधि के औपचारिकतावादी और वैचारिक कलात्मक संदर्भ से खुद को अलग करना चुना। रोजमर्रा की जिंदगी (चलना, गाना, पढ़ना, पीना) के मंचन से, वे एक दृश्य सामग्री प्राप्त करते हैं जिसका उपयोग उन्होंने 70 के दशक की शुरुआत से छवियों में किया है, पहले काले और सफेद, फिर रंग में। शुरुआत से ही, उनकी कला उनकी स्थिति की स्थिरता की गवाही देती है, एक बदनाम चित्रण के साथ-साथ उनकी कला की एक और विशेषता, सौंदर्य और कला को सभी के लिए बनाने की महत्वाकांक्षा का समर्थन करती है। गिल्बर्ट और जॉर्ज की कला में एक और स्थिर एक का विकल्प है दर्शक के साथ आदान-प्रदान की भावना से सीधे संवाद करने वाला रूप, जिसमें व्यक्तिगत भावनाओं को पूरी तरह से अनुभव किया जाता है और सार्वभौमिक तक पहुंचता है।
कवर छवि: गिल्बर्ट और जॉर्ज, दो युवा पुरुष थे, 1971। © गिल्बर्ट और जॉर्ज, डीआर क्रेडिट फोटो: © प्राइमे / डेविड बोर्डेस
