लंदन में नेशनल गैलरी में प्रदर्शित कृति एकमात्र है यूके संग्रह में पार्मिगियानिनो की बड़ी वेदीपीठ। संग्रहालय की स्थापना के दो साल बाद, 1826 में गैलरी में प्रस्तुत किए जाने के बाद से यह पेंटिंग को समर्पित पहली प्रदर्शनी होगी। बाइसेन्टेनरी समारोहों के हिस्से के रूप में, यह प्रदर्शनी एक बार फिर इस प्रमुख कार्य को जनता के सामने प्रस्तुत करती है, जो XNUMX वीं शताब्दी की केंद्रीय इतालवी चित्रकला के विकास और नेशनल गैलरी, लंदन के संग्रह के इतिहास में इसके स्थान पर प्रकाश डालती है।
मैडोना एंड चाइल्ड विद सेंट्स का निर्माण पार्मिगियानिनो ने रोम में अपने संक्षिप्त प्रवास के दौरान किया था, जहां उन्होंने 1524 से 1527 तक काम किया था।
इसे जाने-माने चर्च अधिकारियों के परिवार, लौरो देई कैसियालुपी में सैन साल्वाटोर के चर्च में एक चैपल को सजाने के लिए माना जाता था। संत जॉन द बैपटिस्ट और जेरोम के चरणों में एक मैडोना और बच्चे को चित्रित करते हुए, यह युवा कलाकार के लिए एक महत्वपूर्ण सार्वजनिक आयोग था, लेकिन यह रोम में बनाया गया पहला और एकमात्र आयोग होगा। जियोर्जियो वासारी के अनुसार, 1527 में रोम की विनाशकारी बोरी के दौरान पार्मिगियानिनो इस वेदी के टुकड़े पर काम कर रहे थे। जब चार्ल्स पंचम की शाही सेना उसके स्टूडियो में घुसी, तो उन्होंने जो देखा उससे वे इतने आश्चर्यचकित हुए कि उन्होंने उसे आगे बढ़ने की अनुमति दे दी, और मांग की कि वह उसे सुरक्षित छोड़ने के बदले में उनके लिए चित्र बनाए। पार्मिगियानिनो अंततः अपनी अब तक की सबसे बड़ी उपलब्धि को स्थापित न होते हुए, रोम से भाग गया। पेंटिंग को सुरक्षित रखने के लिए छुपाया गया था और कलाकार की मृत्यु के लंबे समय बाद ही इसे बरामद किया गया था, जब इसे ग्राहक के उत्तराधिकारियों द्वारा Città di कास्टेलो में पारिवारिक चर्च में स्थानांतरित कर दिया गया था। I
पार्मिगियानिनो सोलहवीं शताब्दी के सबसे अनुकरणीय और विपुल डिजाइनरों में से एक थे
वेदी के टुकड़े के लिए कई प्रारंभिक चित्र जो जीवित हैं, परियोजना के प्रति उनके अथक रचनात्मक समर्पण को प्रदर्शित करते हैं। यह केंद्रित प्रदर्शनी पहली बार पेंटिंग के साथ इनके चयन को एक साथ लाती है। वायुमंडलीय, मखमली चाक अध्ययन से लेकर जीवंत, घूमते कलम और स्याही रेखाचित्रों तक, यह प्रारंभिक वैचारिक विचारों से लेकर सावधानीपूर्वक परिष्कृत अंतिम डिजाइनों तक पेंटिंग को फिर से खोजने का एक अनूठा अवसर प्रदान करता है, जो कलाकार की गतिशील दृश्य सोच को उसकी रेखा और शिल्प कौशल की सुरुचिपूर्ण जीवंतता के माध्यम से रोशन करता है। विभिन्न प्रकार के मीडिया में। मूल रूप से उत्तरी इटली के पर्मा शहर से, जहाँ से उन्होंने अपना नाम रखा, गिरोलामो फ्रांसेस्को मारिया माज़ोला (1503‒-1540) एक प्रतिभाशाली बालक थे। उनके शुरुआती कार्यों में पहले से ही स्पष्ट निष्पादन की कृपा, सरलता और परिष्कृतता ने उन्हें "राफेल पुनर्जन्म" के रूप में प्रशंसित किया। 1524 में वे रोम गये, जहाँ बड़ी सफलता के साथ उनका परिचय पोप क्लेमेंट VII से हुआ। उन्होंने खुद को राफेल और माइकलएंजेलो की कला के साथ-साथ पुरातनता की कला में भी डुबो दिया, ये सभी प्रभाव वेदी के टुकड़े को सूचित करते हैं। हालाँकि, जबकि राफेल जैसे कलाकारों को अक्सर उनकी प्रकृतिवाद के लिए प्रशंसा की जाती थी, पार्मिगियानिनो तेजी से प्रतिनिधित्व की अधिक शैलीबद्ध पद्धति की ओर बढ़ गए। अजीब स्थानिक संगठन, लम्बी आकृतियों और असामान्य प्रतीकात्मकता के एक विशिष्ट संयोजन के साथ, पार्मिगियानिनो ने XNUMX वीं शताब्दी की कला के विकास को एक नई दिशा में आगे बढ़ाया।
