हमने पिछले लेखों में लिखा था कि कोरोना वायरस हमें व्यक्तियों के बीच संबंधों के तीन मूलभूत पहलुओं से वंचित करना चाहता है: द हग्स, Baci और मणि जो कड़े हैं। फिर, अचानक, चारों ओर देखने पर, हमें एहसास हुआ कि एक और पहलू गायब था जो शायद सबसे महत्वपूर्ण है: टकटकी। हम सभी को "सामाजिक दूरी" द्वारा लिया गया था, एक ऑपरेटिंग कमरे में प्रवेश करते समय हमेशा साफ हाथ रखने के द्वारा और हम यह महसूस नहीं कर रहे थे कि "मुखौटे" (शायद केवल एक छोटे तरीके से परिभाषित किए गए हैं क्योंकि वे चेहरे के आधे हिस्से को कवर करते हैं) ) हमसे उन भावनाओं को दूर कर रहे हैं जो अकेले आँखें संवाद करने में असमर्थ हैं। यह वस्तु, जो इस समय का प्रतीक बनने का जोखिम उठाती है, उस व्यक्ति के क्षितिज को काटती और घटाती है जिसका हम ठीक आधा सामना कर रहे हैं।
टकटकी, इसलिए, लोगों के बीच संबंधों के प्राथमिक निर्माण खंड के रूप में, मानव संपर्क के संबंध के मार्ग पर पहले अनिवार्य कदम के रूप में, जो सबसे पहले और सबसे महत्वपूर्ण दृश्य है और केवल बाद में यह भौतिक भी हो सकता है। एक व्यक्ति का चेहरा उसकी संपूर्णता में चित्रित किया जाता है, चेहरे की मांसपेशियों के संकुचन या विश्राम के साथ जो भावनाओं, खुशियों और भय को प्रेरित और वर्णित करता है। टकटकी विवरण और आत्मा को व्यक्त करती है, किसी के सार की प्रकृति, हमारे अस्तित्व की दो लौकिक गिरावटों को घेरती है: अतीत और वर्तमान।
हम टकटकी पर ध्यान केंद्रित करते हैं, न कि इसके सबसे महत्वपूर्ण हिस्से, आंखों पर, क्योंकि यह इसकी संपूर्णता है जिस पर "मास्क" द्वारा हमला किया जाता है, जो कम से कम अभी के लिए, उन्हें देखने और निरीक्षण करने के लिए स्वतंत्र छोड़ देता है।
मानव स्थिति के इस स्तंभ को समझने में कला कैसे विफल हो सकती है? जिस तरह से अन्य विषयों के लिए हमने निपटाया है, उसी तरह सभी आलंकारिक कलाओं ने इस अभिव्यक्ति का सामना किया है। सबसे पहले, पेंटिंग, जो चित्रों में सटीक रूप से चित्रित किए गए पात्रों के भावों में, व्यक्ति के चेहरे को शाश्वत बनाने की संभावना में अपना भाग्य रखती है। आधुनिक युग में फ़ोटोग्राफ़ी आती है, इसकी तात्कालिकता के जादू के साथ अनगिनत बार दोहराई जा सकती है, माइक्रोमैट्रिक क्षण में एक अभिव्यक्ति को क्रिस्टलीकृत करने की संभावना जिसमें यह खुद को प्रकट करती है, पेंटिंग के विपरीत जिसके लिए लंबे समय तक एक्सपोजर की आवश्यकता होती है। केवल एक उदाहरण, कुल और निरपेक्ष: मोना लिसा की टकटकी। न केवल उसकी आँखों के बारे में, बल्कि उसकी संपूर्ण अभिव्यक्ति के बारे में, उसकी छवि के गूढ़ और रहस्यमय भाव के बारे में और क्या कहा जा सकता है? क्या हम रंगों, उसके पीछे के परिदृश्य के बारे में बात कर सकते हैं? नहीं: केवल और केवल टकटकी, पूर्ण रूप से, अंडाकार में जो उसके चेहरे को घेरता है। एक जोखिम भरा लेकिन शायद प्रभावी तुलना दिमाग में आती है: 1984 में स्टीव मैककरी द्वारा अमर की गई युवा अफगान महिला, शरबत गुला की तस्वीर। यह एक ऐसी छवि थी जिसने एक ही युद्ध की स्थिति का जिक्र करते हुए एक हजार से अधिक लोगों को प्रभावित किया और केवल यही होगा स्मृति रखें।
धार्मिक टकटकी कम प्रासंगिक नहीं है: सबसे पहले, पवित्र कफ़न में प्रस्तुत यीशु का चेहरा ईश्वर के पुत्र की सांसारिक उपस्थिति के प्रतीक, प्रतीक और प्रतीक के रूप में सामने आता है और यह कफ़न में बंद उसकी टकटकी है जो प्रतिनिधित्व और संचार करती है ईश्वरीय रहस्य की सभी विचारोत्तेजक शक्ति। तब से, मैडोना के अनगिनत चेहरे और नज़रें जो केवल उनकी अभिव्यक्ति में, आँखों और बाकी चेहरे की रचना में, मातृ प्रेम की भावना को समाप्त करती हैं,
मूर्तिकला कोई कम नहीं थी और पेंटिंग से पहले भी, टकटकी के माध्यम से उस संदेश की पूर्णता को व्यक्त करने में सक्षम थी जिसे व्यक्त करने के लिए व्यक्ति या देवत्व का प्रतिनिधित्व किया गया था। रोमन सम्राटों की मूर्तियों के बारे में सोचें, एक ऐसे समय में जब आम नागरिक उनकी उपस्थिति में प्रवेश करने में सक्षम नहीं थे और इसलिए केवल उनका संगमरमर या कांस्य पुतला ही उनके अधिकार की पेशकश करने में सक्षम था। कांसे की बात: निश्चित रूप से रियास के लोग अपनी सुंदरता और वर्णनात्मक शक्ति का एक बड़ा हिस्सा अपनी शारीरिकता में, अपने मानवीय सार की आदिम प्रकृति में पूरा करते हैं, लेकिन हम कैसे नहीं देख सकते हैं और उनकी टकटकी से आश्चर्यचकित हो सकते हैं, जो सौभाग्य से, बरकरार है . अभी भी छवियों के विषय पर, हम याद कर सकते हैं कि यह ठीक टकटकी के माध्यम से था, यद्यपि प्रोफ़ाइल में, सिक्कों के एक तरफ रखा गया था जिसे गठित प्राधिकरण का प्रतिनिधित्व और संचार किया गया था। अंत में, आधुनिक युग में पहुंचने के लिए, हम खुद को एमेडियो मोदिग्लिआनी के रहस्यमय और रहस्यमय "सिर" के रूप में सार्वभौमिक और पारलौकिक के रूप में प्रतिनिधित्व करने में सक्षम होने के रूप में एमेडियो मोदिग्लिआनी के मूर्तिकला गजलों का उल्लेख करने के लिए सीमित करते हैं।
अंत में, सिनेमा में टकटकी का संदर्भ अनिवार्य है। अभिनेता का "क्लोज़-अप" अक्सर फिल्म के कथानक, पटकथा को बताता है। आंखों में अभिनेता के भावों को करीब से उठाकर बड़े पर्दे पर वापस लाने में, कहानी की आत्मा केंद्रित और समाहित है। सिनेमैटोग्राफिक टकटकी, टेलीविजन की तुलना में बहुत कम, अनुमानित भावनाओं का वाहन है। हम उनमें से केवल कुछ का उल्लेख करते हैं जिन्हें हम सबसे महत्वपूर्ण मानते हैं: एपोकैलिप्स नाउ में मार्लन ब्रैंडो, कैसाब्लांका में हम्फ्री बोगार्ट और इंग्रिड बर्गमैन। हम इस हिस्से को यह याद किए बिना बंद नहीं कर सकते थे कि किसने टकटकी को अपना कथा कोड बनाया: स्टेनली कुब्रिक। 2001 ए स्पेस ओडिसी से द शाइनिंग तक, वे मूनवॉचर के अंतरिक्षीय लुक और जैक निकोलसन के मतिभ्रम के बिना एक जैसी फिल्में नहीं होंगी।
नहीं, कोई मुखौटा नहीं... यह इस समय के इस भयानक कोष्ठक का प्रतिनिधित्व नहीं कर सकता है और न ही करना चाहिए।
