L'été à la Tate St Ives (Londres) avec la grande exposition muséale de École des beaux-arts de Casablanca. art Marocaine contemplant son rapport au quotidien.
Reflétant une nouvelle conscience sociale, les artistes-professeurs dont Farid Belkahia, Mohammed Chabâa et Mohamed Melehi il a transformé cette institution en encourageant les expérimentations artistiques, en allant au-delà des traditions académiques occidentales et en puisant dans la culture locale existante. Cette exposition explorera comment les enseignants et les élèves de École d'art de Casablanca ils ont combiné les compétences, les matériaux et les langages visuels traditionnels berbères avec des influences modernistes d'Europe et d'Amérique du Nord, créant un espace pour réinventer l'art marocain contemporain.
L'art comme expérience partagée
Travaillant à travers la peinture, la sculpture, le graphisme, la peinture murale architecturale et de nombreux autres médias, les artistes associés à l'école ont placé l'art dans les espaces publics et l'ont promu comme une expérience partagée. Cette exposition historique rassemble les œuvres de plus de vingt artistes, y compris des peintures abstraites vibrantes, des peintures murales urbaines, de l'artisanat, de la typologie, des graphiques et de la céramique, ainsi que des archives imprimées rarement vues, des magazines vintage et des photographies.
L'exposition montrera comment les principaux représentants du groupe ont regardé au-delà des styles et de l'enseignement occidentaux, encourageant les étudiants à explorer l'art abstrait et à renouer avec la culture afro-arabe. Farid Belkachia, nommé directeur de l'École supérieure d'art de Casablanca, étoffe l'équipe pédagogique avec Mohamed Melehi et Toni Mariani (dès 1964), Bert Flint (dès 1965) et Mohammed Chabâa (dès 1966), annonçant des années mémorables de cheminement artistique. Ce réseau d'artistes s'est tourné vers l'école d'art du Bauhaus – qui a supprimé les distinctions entre art, artisanat, design et architecture – et a réinventé sa vision dans un contexte afro-berbère.
Les années 70
Tout au long des années 70, le mouvement s'est développé à mesure que l'influence de l'école s'étendait plus loin. Là 1974 La Biennale d'art arabe de Bagdad a réuni plus de 600 œuvres dont des artistes de la nouvelle vague de l'art marocain. Pendant ce temps, le premier festival de moussem culturel d'Asilah en 1978, cofondé par Mohamed Melehi et Mohamed Benaïssa et qui s'est déroulé dans les espaces civiques de la ville d'Asilah, reste l'un des nombreux héritages durables de l'activisme culturel dans l'art de Casablanca. École.
Les conservateurs et sympathisants de l'école
Casablanca Art School est organisée par Morad Montazami et Madeleine de Colnet pour Zamân Books & Curating en collaboration avec Anne Barlow, directrice, Tate St Ives et Giles Jackson, conservateur adjoint, Tate St Ives, et les associées de recherche Fatima-Zahra Lakrissa et Maud Houssais. L'exposition est soutenue par le Cercle des supporters de l'exposition de l'école d'art de Casablanca et des membres de la Tate. Cette exposition est un partenariat entre la Tate St Ives et la Sharjah Art Foundation, où elle ouvrira en février 2024. Elle s'inscrit également dans un moment clé de la recherche internationale sur la Casablanca Art School, qui comprend un projet collaboratif lancé en 2020 entre KW Institute for Contemporary Art et Sharjah Art Foundation, en collaboration avec Goethe-Institut Maroc, ThinkArt et Zamân Books & Curating.
Photo de couverture : Mohammed Chabâa, Sans titre, 1977 © Succession Mohammed Chabâa
