Du 18 avril au 20 juillet 2014, le Palazzo delle Arti de Naples accueille l'exposition Andy Warhol. Vitrines, organisées par Achille Bonito Oliva et organisées par Spirale d'ideae en collaboration avec le Département de la Culture et du Tourisme de la Municipalité de Naples. Le titre de l'exposition, En vedette, découle de l'exposition au rez-de-chaussée de Palazzo Roccella d'un important ensemble d'œuvres sur papier tirées de la série Golden Shoes, créée par Warhol au début de sa carrière dans la Big Apple quand, au milieu des années 50, il travaille comme graphiste publicitaire et étalagiste pour les magasins de Avenue Madison. De même, l'exposition se clôture par la présentation de sérigraphies de Campbell's soup et Camoufflage, "sculpture-boxes" et t-shirts créés par la Fondation Andy Warhol pour les arts visuels en harmonie avec la volonté de l'artiste, qui avait poursuivi son rêve de popularité à travers la multiplication en série de ses propres œuvres, dans un concours sans précédent avec les techniques de production industrielle et les règles de la grande distribution.
L'exposition rassemble 180 œuvres et accorde une attention particulière à la relation entre elles Andy Warhol à Naples, né au milieu des années 70 grâce à son amitié avec le galeriste Lucio Amelio.
En effet, le parcours de l'exposition serpente à travers les portraits de personnages bien connus de la ville, que l'artiste a connus lors de ses séjours en Italie, tels que Graziella Lonardi Buontempo, Ernesto Esposito, Peppino di Bernardo et bien sûr Joseph Beuys, en en plus des vues napolitaines de ses Napoliroids. La naissance de son titre le plus célèbre et le plus monumental, Fate Presto, est due à son amitié avec Lucio Amelio, basée sur la première page du Mattino du 23 novembre 1980, dont le cri a transformé l'événement dramatique du tremblement de terre d'Irpinia en nouvelles. qui par sa violence destructrice a impressionné l'artiste, au point de lui inspirer, quelques années plus tard, une nouvelle série d'oeuvres, le Vésuve, dans laquelle l'image du volcan, l'un des thèmes classiques de l'iconographie locale, est reproduite de manière obsessionnelle en couleurs différent. "Pour moi, l'éruption - a expliqué Andy Warhol - est une image choquante, un événement extraordinaire et aussi une grande sculpture... Le Vésuve pour moi est bien plus qu'un mythe : c'est une chose terriblement réelle". Éclipsant des phénomènes caractéristiques de Naples tels que les "femminielli", la production de faux ou la tradition du chant, l'exposition propose la série Ladies and Gentlemen de 1975 (avec des acétates et des polaroids relatifs) et les dessins réalisés par l'artiste à partir des photographies de Wilhelm von Gloeden (1978) acheté par Lucio Amelio ; la série historique Marilyn de 1967 et celle signée en 1985 par Warhol avec l'inscription « this is not mine » (Marilyn this is not by me) ; les nombreuses collaborations que l'artiste a eues avec des maisons de disques, des chanteurs et des groupes musicaux, signant des reprises absolument rares déjà à la fin des années 40 et d'autres qui sont rapidement entrées dans l'histoire du rock.
Suivant l'imaginaire de liaison entre Naples et New York recherché par Amelio à l'époque, l'exposition trace les nœuds d'une empathie underground entre l'underground promiscuité et multiracial, beau et maudit de la métropole américaine et la créativité populaire magmatique de la capitale historique du Méditerranéen. Un territoire toujours en équilibre entre mort et renaissance, drame et comédie, richesses artistiques et culturelles et pacotille kitsch, qui se manifeste une fois de plus comme un rideau déchiré sur la scène intérieure du contemporain.
