L'exposition présente une série d'œuvres, photographies, vidéos, sculptures et performances, qui appartiennent au cycle d'œuvres développé autour du thème sacré de la Cène, auquel l'artiste allemande se consacre depuis 2010 et qui contient des relents de symbolisme chrétien, gestes liturgiques et références à l'histoire de l'art.
La revue s'articule autour de la figure du pigeon, et de son processus de métamorphose en colombe. Le pigeon a été choisi comme symbole biblique sacré qui, dans l'Ancien Testament, comme la colombe, était un messager divin.
Le pivot de l'exposition sera la vidéo Taube, dans laquelle une colombe blanche, image après image, est tachée par des gouttes de liquide rouge sang qui tombent d'en haut, jusqu'à ce qu'elle soit complètement recouverte. Le film est accompagné de morceaux musicaux de la Passion selon Saint Matthieu BWV 244 de JSBach.
"Ils ont dit que c'était une colombe, mais c'était peut-être un pigeon", écrit Luca Doninelli dans son texte du catalogue. On dit que les colombes sont des animaux plus spirituels, mais lorsque cet homme - Jésus-Christ - a été capturé, ils ont réalisé avec horreur que son vêtement était tout mouillé de sang. Il n'y avait pas beaucoup de spiritualité dans son apparence à l'époque. Il y avait beaucoup de douleur, oui, mais la douleur appartient à la chair. L'âme elle-même, dans la douleur, se sent attachée à la chair ».
Dans la même salle, il sera possible d'admirer un papier peint à grande échelle, sur lequel apparaît une femme vêtue d'une longue jupe en lin blanc d'où émergent des colombes, anticipant et témoignant pendant toute la durée de l'exposition, la performance programmée dans le cloître du Musée, le soir du vernissage – mardi 9 juin 2015, à 20.00hXNUMX.
La vidéo Taube sera introduite par une série de photographies Polaroid, placées dans le couloir d'entrée du Musée Diocésain, qui documentent certains moments de ce film, insérées dans des cadres blancs avec un fond de feuilles d'or pour symboliser l'éclat et la beauté, la splendeur et la richesse, et une sculpture grandeur nature de l'oiseau recouverte presque entièrement de feuilles d'or.
Ralf Meister, évêque de l'église luthérienne, déclare que « dans l'art de Julia Krahn, principalement créé par la photographie, la perception esthétique devient secondaire. C'est un art parfaitement mis en scène et organisé, mais à travers la photographie, il nous montre les gestes, les postures et les positions qui restent inchangés. De tels gestes évoquent de grands récits et semblent les raconter d'une manière nouvelle et bizarre. Les grands motifs religieux semblent avoir un aspect éternel comme s'ils étaient encore vivants ».
Notes biographiques.
Julia Krahn est né à Jülich, Aix-la-Chapelle, Allemagne. En 2000, afin de se consacrer entièrement à l'art, il abandonne ses études de médecine à l'Université Albert Ludwig de Fribourg et en 2001 il s'installe à Milan où il entame sa collaboration avec la Galleria Magrorocca. En 2003, il inaugure ses premières expositions personnelles Schatten et Von Gänsen und Elefanten à Milan et participe à quelques expositions collectives à Milan, Londres et Tokyo ; en 2007, il inaugure La création de la mémoire à la galerie Magrorocca ; en 2008, elle a été sélectionnée pour participer à la Biennale de Theran, elle a remporté le prix San Fedele à Milan et le prix de photographie CCM à Barcelone et a exposé à St. Josef und Fronleichnam's, Aix-la-Chapelle. En 2009, il a reçu la mention spéciale du Tequila Cuervo Centenario Award for Emerging Artist in Zona à la Maco Art Fair 2009 à Mexico. En 2010, il expose à VOLTA 6 à Bâle, à la Fondation Bevilacqua La Masa à Venise, participe au collectif Mutter au Kultum de Graz et inaugure enfin son exposition personnelle à Berlin Ja, Ich Will ! En 2011, il inaugure Carlotta Testori Studio avec son exposition personnelle Angelus Militans à Milan ; également en 2011, elle participe au collectif Difraccion à Mexico à la Patricia Conde Galerìa et à Mangia l'Arte avec IMAF qui l'emmène à Milan, NY et LA. En 2012, elle a inauguré son exposition personnelle Lilies and Linen à Accart à Bolzano et avec ces œuvres, elle a remporté le troisième prix au salon Kunstart 2012. Toujours en 2012, elle a été sélectionnée parmi les finalistes du Premio Combat 2012 et a inauguré son exposition personnelle Mother Loves Vous à la Voice Gallery de Marrakech. De février à fin avril 2013, son exposition Leidenschaften/Passions a été exposée à la Fondation St. Matthew à Berlin et peu de temps après, nous avons vu son travail pour la deuxième fois à Graz au Kultum.
En 2013, il expose aux Musées Civiques d'Imola, dans une double exposition personnelle. En 2014, il a remporté le prix 100Ñ – 100 artistes – 100 chambres avec sa chambre permanente à l'Art Hotel Gran Paradiso et à Stuttgart, il a inauguré Trust Me au HdkK. En 2015 ses oeuvres seront exposées au Landesmuseum de Hanovre (Allemagne) dans l'exposition Madonna Woman-Mother-Idol, au Lento Kunstmuseum de Linz (Autriche) pour Rabenmütter, à la Fondazione Stelline de Milan, au Castelvecchio de Vérone pour Nutrimentum. A confirmé les prochaines expositions personnelles à Turin, Naples, avec son projet SchönerHeit à Hanovre en 2016/2017.
JULIE KRAHN
Milan, Musée Diocésain (Corso di Porta Ticinese, 95)
10 juin – 30 août 2015
