L'exposition présentera 140 photographies originales, chefs-d'œuvre authentiques et l'apogée de la photographie japonaise, qui s'est développée entre 1860 et 1910. A cette époque, en effet, le Japon a connu un mariage insolite entre la technique photographique occidentale et la maîtrise des peintres locaux, héritiers d'un tradition ancienne et raffinée, capable d'appliquer parfaitement la couleur même sur de petites surfaces.
Les résultats artistiques étaient d'une beauté étonnante et les sujets représentés étaient si réalistes qu'ils étaient indiscernables des images imprimées en couleur modernes. La production de ces œuvres répondait aux besoins des voyageurs occidentaux - les soi-disant globe-trotters - d'apporter avec eux la mémoire d'un pays extraordinaire, qui, à la modernisation forcée, se transformait rapidement en une nation industrielle.
L'initiative est organisée à l'occasion du 150e anniversaire de la signature du Traité d'amitié et de commerce entre l'Italie et le Japon, signé en 1866, qui a sanctionné le début des relations diplomatiques entre les deux pays et célèbre le récent accord d'échange entre Parme et la préfecture de Kagawa dans les domaines économique, culturel et de la promotion territoriale.
Le lien entre Parme et le Japon a également de profondes racines historiques. Preuve en est la figure d'Henri II de Bourbon, frère cadet de Robert Ier de Bourbon, dernier souverain du duché de Parme. Entre 1887 et 1889, accompagné de son épouse Adelgonde de Bragance, fille du roi Michel du Portugal, il se fait le protagoniste d'un célèbre voyage en Asie, en particulier au Japon, dont il rapporte un nombre énorme d'œuvres d'art. art qui a constitué le patrimoine à partir duquel, en 1925, est né le Musée d'art oriental de Venise. Seront exposés les portraits des époux en habit traditionnel et la correspondance rédigée par Adelgonde de Bragance, actuellement conservée à Parme par l'Ordre Constantinien de Saint-Georges.
L'exposition, organisée par Francesco Paolo Campione, directeur du Musée des Cultures de Lugano, et Marco Fagioli, avec le patronage de la Municipalité de Parme, est produite par GAmm Giunti, en collaboration avec le Musée des Cultures de Lugano et l'Ada Ceschin et la Fondation Rosanna Pilone de Zurich qui souhaitait déposer indéfiniment son patrimoine d'œuvres d'art japonaises au Musée des Cultures de Lugano, afin qu'il soit mis à la disposition du monde des études et de l'art.
Le parcours de l'exposition, qui s'articule autour des chefs-d'œuvre de l'école de Yokohama, l'un des sommets de la photographie du XIXe siècle, et de l'expérience du voyage des « globe-trotters », suivra un parcours thématique, entrecoupé de trois petits espaces qui présenteront huit précieux albums-souvenir avec des couvertures en laque du Japon, 20 cartes de visite rares, 12 gravures sur bois polychromes des meilleurs maîtres de l'ukiyo-e tels que Hokusai, Hiroshige et Utamaro.
Les photographies seront également liées à quelques exemples d'art décoratif japonais, parmi lesquels se détachent une armure de samouraï du XVIIIe siècle, aucun masque de théâtre classique et quelques splendides kimonos.
Elle débutera par la partie qui retracera le parcours des globe-trotters sur les routes du Japon, à travers des vues plongeantes sur les villes, villages, châteaux et espaces urbains, ainsi que des paysages marins et fluviaux avec tous les contours des cours d'eau. , ponts, canaux et bateaux. Puis le domaine de la nature sera investigué avec la représentation du paysage et d'une nature « éduquée » par la culture et nous poursuivrons par l'analyse de la vie quotidienne, faite de scènes rurales et de portraits de paysans, d'intérieurs de maisons et d'individus engagés dans d'autres activités économiques. activités , le monde de l'art qui présentera, outre des images de moments de théâtre, de musique et de danse, également les protagonistes de ces spectacles et vingt rares cartes de visite représentant des acteurs du théâtre, de la religion et des rituels, avec des portraits de divers opérateurs de le sacré et les images des occasions liturgiques et cérémonielles, les héros ultra-exotiques, avec des portraits de certains des personnages typiques de la culture japonaise de l'époque, tels que les samouraïs, les kendoka, les lutteurs de sumo, tatoués.
L'exposition se clôturera idéalement par la section consacrée à l'image de la femme, qui permettra de saisir les coordonnées idéologiques d'un modèle idéalisé de la beauté féminine asiatique qui s'imposera à travers une sorte de cliché, voué à durer longtemps.
L'exposition sera l'occasion d'explorer un moment de la photographie japonaise passée sous le nom de l'école de Yokohama et de ses interprètes majeurs – Felice Beato (1832-1907), Raimund von Stillfried-Ratenicz (1837-1911), Adolfo Farsari (1841 - 1898), Ueno Hikoma (1838-1904), Kusakabe Kimbei (1841-1934), Tamamura Kozaburo (1856-1923) et Ogawa Kazumasa (1860-1929), dont la particularité était d'unir la photographie, la plus avant-gardiste de l'époque , avec la tradition du graphisme japonais, réalisant des tirages photographiques sur papier albuminé délicatement coloriés individuellement à la main par des artisans raffinés.
