Un voyage à travers l'histoire de l'art entre le Moyen Âge et l'époque contemporaine, avec environ trois cents chefs-d'œuvre sélectionnés du XIIIe au XXe siècle : de Giotto, Filippino Lippi, Lorenzo Lotto, Michelangelo, Tintoretto, jusqu'à Boccioni, Casorati et bien d'autres autres maîtres du siècle dernier . Avec "Dante. La vision de l'art exposition organisée à Forlì, dans les musées de San Domenico, et prévue du 1er avril au 11 juillet, la Fondation Cassa dei Risparmi di Forlì et les Galeries des Offices, dans le cadre des célébrations promues par le Mibact, raconteront la figure à 360 degrés de le Grand Poète, à l'occasion du 7e centenaire de sa mort.
Fruit d'un partenariat solide entre les deux entités, l'exposition n'est pas seulement l'occasion de donner corps à l'anniversaire de Dante : dans le moment difficile que traverse le monde entier, elle entend aussi représenter un symbole de rédemption et de renaissance non seulement de notre pays, mais du monde de l'art et de l'esprit de culture et de civilisation qu'il représente.
Le projet est né d'une idée de Eike Schmidt, directeur des Galeries des Offices, Et Gianfranco Brunelli, directeur des grandes expositions de la Fondation Cassa dei Risparmi di Forlì. Les commissaires de l'exposition sont les Professeur Antonio Paulucci et le Professeur Fernando Mazzocca, assisté d'un comité scientifique prestigieux.
Le choix de Forlì comme décor de l'exposition s'inscrit dans une stratégie de mise en valeur d'un lieu et d'un territoire qui ne soit pas seulement un pont naturel entre la Toscane et l'Émilie-Romagne. Forlì est la ville de Dante. À Forlì, Dante trouva refuge, après avoir quitté Arezzo, à l'automne 1302, chez les Ordelaffi, seigneurs gibelins de la ville. Il revient occasionnellement à Forlì, même plus tard.
L'exposition traite d'une période qui va du XIIIe au XXe siècle. Pour la première fois, la relation intime entre Dante et l'art est entièrement analysée et reconstruite, présentant les artistes qui ont entrepris le grand défi de rendre la puissance visionnaire de Dante, de ses œuvres et en particulier des The Divine Comedy, ou ont traité des thèmes similaires à ceux de Dante, ou encore lui ont pris des épisodes ou des personnages isolés, les dégageant de toute l'histoire et les faisant vivre en eux-mêmes.
Une cinquantaine, parmi lesquelles des peintures, des sculptures et des dessins, les œuvres que les Galeries des Offices, co-organisateurs de la grande exposition événement, ont mises à disposition "Dante. La vision de l'art". Parmi ceux-ci, un corpus de dessins thématiques de Michel-Ange et Zuccari. Les célèbres portraits du Poète par Andrea del Castagno et Cristofano dell'Altissimo. Et puis le XIXe siècle avec Nicola Monti, Pio Fedi, Giuseppe Sabatelli, Raffaello Sorbi et le chef-d'œuvre de Vogel von Volgestein, Épisodes de la Divine Comédie. Cependant, les Offices ne sont pas les seuls à avoir ouvert leurs « coffres au trésor Dante » pour l'exposition : des prêts proviendront de l'Ermitage de Saint-Pétersbourg, de la Walker Art Gallery de Liverpool, de la National Gallery de Sofia, de la Staatliche Kunstsammlungen de Dresde, de la Musée d'Art de Tolède, Musée des Beaux-Arts de Nancy, de Tours, d'Anger ; puis par la Galerie Nationale d'Art Moderne et Contemporain de Rome, la Galerie Borghèse, les Musées du Vatican, le Musée Capodimonte et d'innombrables musées italiens et étrangers.
D'un style magniloquent et anthologique, l'exposition amènera le visiteur à découvrir la légende grandissante de Dante à travers les siècles. Làpremier succès critique del Poeta sera montré à travers les premières éditions de Commediaet certains des manuscrits enluminés les plus importants des XIVe et XVe siècles. Des sections spécifiques seront consacrées à sa renommée à la Renaissance, à la redécouverte néoclassique et préromantique de son génie, à la des interprétations romantiques et du XXe siècle de son travail et de son héritage ;des chapitres séparés seront consacrés aux grands et fortunés portrait dédié à Alighieri dans l'histoire de l'art, sur le thème de relation entre Dante et la culture classique, à la figure de Béatrice, que le Poète érige en emblème du renouveau de l'art et de ses propres passions positives.
Les protagonistes de l'exposition seront également les multiples représentations que certains des plus grands artistes ont offertes tout au long de l'histoire de la narration de Dante du Jugement dernier, de laEnferdu purgatoireet Paradiso. L'itinéraire se terminera par des chefs-d'œuvre inspirés, dans leur composition, par le XXXIII chant de Paradis.
