las obras en subasta de phillips son algunos de los primeros ejemplos conocidos de las famosas formas tuberosas de Yayoi Kusama, que sobresalen del marco, empleando su icónico esquema de color rojo y blanco junto con los lunares que ahora definen la carrera de Kusama. Las dos obras serán visible del 6 al 17 de mayo en 432 Park Avenue. son parte de la Colección Agnes y Frits Becht.
Kusama se mudó a la ciudad de Nueva York a fines de la década de 50 para establecerse como artista internacional, pero al principio encontró un mayor éxito entre los artistas y el público europeos. Desde mediados de la década de 60 hasta su regreso a Japón a fines de la década, Kusama se propuso visitar, crear obras y exhibir anualmente con sus colegas europeos. Su estética de repetición, acumulación y destrucción se alineó bien con la Nueva Tendencia Europea, que incluía grupos como Cero en Alemania, Nada en Ámsterdam e GRAV en París, tra gli altri.
Mientras trabajaba en los Países Bajos, Kusama creó Rayas rojas y manchas azules para la exposición de 1965, Facetten van de hedendaagse erotiek 1 (Facetas del erotismo contemporáneo), con Internationale Galerij Orez, La Haya. Cuando llegó a La Haya, los propietarios de la galería, Leo Verboon y Albert Vogel, le proporcionaron espacio de estudio y materiales, incluida una máquina de coser y tablones de madera como los que forman la base de Red Stripes and Blue Spots. El trabajo que Kusama creó durante este período llenó toda la sala delantera de la galería; por lo tanto, la exposición se considera su primera exposición individual en Europa. Rayas rojas y manchas azules llamaron la atención de Agnes y Frits Becht, quien compró tres de las obras del artista de la galería ese año, incluida Chair, 1965, que ahora se encuentra en el Museo Municipal de Arte de Toyota, Japón. Una cuarta obra de acumulación, obsequiada por el artista a la pareja para expresar su agradecimiento por su patrocinio, y dos obras de collage, adquiridas poco después, completan la colección de Bechts. En 1967, los Becht compraron un contenedor completo con la obra de Kusama., invisible, que quedó atascado en la aduana del Reino Unido. Agnes recuerda haber llevado el contenedor a la casa familiar una tarde de verano y colocar los casi cuarenta trabajos en el césped del jardín trasero. Fue una experiencia abrumadora, incluso trascendente. “Fue tan bueno, creo que morí por eso”, compartió Agnes, recordando el momento. Era como si una de las interminables habitaciones de Kusama hubiera aterrizado en el patio trasero de los Becht; estaban completamente inmersos en el mundo de Kusama. Su apoyo a Kusama fue temprano y fuerte y tuvo un gran impacto en la capacidad del artista para continuar exhibiendo su trabajo en Europa durante el resto de la década de 60.
Red Stripes y Blue Spots han permanecido en la colección de la familia Bechts desde 1965
Una procedencia excepcional para las obras de este artista. Las obras siempre han viajado como un conjunto, desde su primera exposición en 1968 hasta su avance más reciente en una retrospectiva de Yayoi Kusama en Berlín y Tel Aviv el año pasado. La pareja ha sido parte de muchas exhibiciones notables de Kusama, incluidas las exitosas giras retrospectivas, Love Forever: Yayoi Kusama, 1958-1968, 1998-1999 y Yayoi Kusama: Infinity Mirrors, 2017-2019, que juntas han visto a millones de visitantes. Reconocibles en todo el mundo, Red Stripes y Blue Spots son los primeros trabajos icónicos de la superestrella internacional. La presencia de Kusama en el mundo del arte continúa expandiéndose con la sensación inmersiva, global e infinita de sus obras que resuenan con el público del siglo XXI.
La característica forma suave y escultórica de Kusama surgió de su desarrollo del motivo de malla infinita a fines de la década de 50 y principios de la de 60. La ondulación de las redes de desbordamiento bidimensionales se expande a tres dimensiones en las formas tuberosas de Red Stripes y Blue Spots, a medida que el ojo observa las diferentes alturas y anchuras de las formas.
Blue Spots y Red Stripes son algunos de los primeros ejemplos de formas tuberosas.
Las obras se centran en tablas cuadradas colgadas en la pared como pinturas, mientras que las suaves formas rayadas y manchadas cubiertas con tela se extienden hacia el espectador. Red Stripes reúne quizás su combinación de colores más icónica de rojo y blanco, mientras que Blue Spots proporciona un ejemplo temprano de los lunares que definirían la carrera de Kusama. Aunque se hizo mientras trabajaba en Europa, hay un nivel de vulnerabilidad en el trabajo de Kusama, como se ve en Red Stripes and Blue Spots, que la distingue de sus contemporáneos europeos. A lo largo de su carrera, ha expresado repetidamente que crear arte es una práctica que salva vidas y le permite procesar y expresar el trauma y la enfermedad mental que ha experimentado. La vulnerabilidad emocional de esta práctica la hace aún más accesible y identificable, incluso sesenta años después.
