Walter Gropius era el personaje más admirado, que había fundado en 1919 la Bauhaus, escuela de arte decorativo y arquitectura.
Un verdadero centro de arte, una verdadera comuna intelectual, casi un movimiento espiritual. En ese momento Gropius tenía 36 años, un físico esbelto, cortés y siempre vestía al estilo típicamente alemán de la época.
El pintor Paul Klee él lo llamó,"Príncipe de plata"
Josef albers, pintor, impartía un curso en la Bauhaus y todos los días traía al aula un fajo de periódicos invitando a los alumnos a crear obras de arte. Y así fue como en la siguiente lección encontró el aula llena de aviones, barcos, castillos de naipes y objetos fantásticos, todos hechos con páginas escritas que casi narraban su historia. Pero lo que más le emocionaba era esa obra creada sólo con un plegado de periódico, una cortina: la única verdadera obra de arte en papel. Mientras que todo lo demás también podría convertirse en piedra o metal.
El estilo Bauhaus nació de unos supuestos, el primero que la arquitectura se creaba para los trabajadores, es decir darles casas adecuadas a sus necesidades; según el cual esta arquitectura repudiaba todo lo que pertenecía a la burguesía. Y no tardaron en ver edificios construidos con materiales nobles como el hormigón, la madera, el acero o el cristal.
Una verdadera carrera hacia el funcionalismo que, sin embargo, no siempre significó funcionalidad. Por ejemplo, los techos ya no debían estar inclinados. Con cornisas nobles representando residencias burguesas, pero debían ser planas y sin cornisas ni canalones suntuosos. Lejos de ser funcional en ciudades como Berlín o Róterdam, donde nevó mucho, la nieve se atascó en el techo.
Incluso las fachadas falsas y el uso de materiales preciosos debían desaparecer en esta nueva arquitectura, mientras que la estructura interna debía expresarse en el exterior del edificio y sin ornamentos; visible desde las paredes de acero y vidrio.
En 1937, el Príncipe de Plata se fue a los Estados Unidos después de haber huido con el advenimiento del nazismo, y con él Ludwig Mies van der Rohe, quien fue director de la Bauhaus ya en 1930.
Gropius fue nombrado decano de la Facultad de Arquitectura de la La Universidad de Harvard. Mientras que Mies se convirtió en director de la Facultad de Arquitectura del Instituto de Tecnología de Illinois en Chicago.
En realidad todos los proyectos que elaboraba el magisterio de este movimiento artístico eran idénticos
Todos diseñaron una caja de vidrio, acero y hormigón, a la que llamaron "caja de yale”; en referencia al curso de la Universidad de Yale de New Haven en Connecticut.
Mismo Frank Lloyd Wright estaba desconcertado por los resultados poco edificantes, hasta el punto de que el propio Miles llamó a Wright un genio que merecía crédito por haber abierto los ojos a los arquitectos europeos.
Mismo Louis Kahn recibió el encargo de diseñar una ampliación de la galería de arte de la Universidad de Yale, el resultado fue un proyecto de caja de cristal, donde los únicos detalles resaltados sobre una superficie plana eran cinco filas de ladrillos vitrificados de color marrón. Podría haber parecido un garaje, de hecho los administradores de la universidad estaban desconcertados, pero cedieron.
De 1928 a 1935 Wright construyó dos edificios y en 1936 construyó el Casa en la Cascada, una residencia de losa de hormigón anclada en la roca y suspendida sobre una cascada en las tierras altas de Pensilvania. También le debemos la Museo Guggenheim de Nueva York.
Aquí una arquitectura que prohíbe toda exuberancia y grandeza se convierte en el nuevo edificio de los trabajadores... pero nacido de los escombros de Europa; se convirtió así en un estilo tomado como modelo para museos, apartamentos para ricos y sedes de grandes empresas: menos que para las casas de los trabajadores.
Pero, ¿por qué vivir en edificios que parecen más fábricas que residencias? ¡Moda, simplemente ponte a la moda!
Como todo arte…que cobra importancia cuando se pone de moda
En St. Louis, Missouri, se inauguró un desarrollo de viviendas para trabajadores en 1955. Pero hacía mucho tiempo que se habían mudado a los suburbios, por lo que el complejo estaba ocupado por inmigrantes que acababan de llegar del campo. Y en cada piso de este complejo había pasajes cubiertos correspondientes a los principios de la francesa Le Corbusier, pero carecía de lugares más privados, porque todo transcurría en aireadas "vías aéreas".
Así que la gente se fue y se gastaron millones de dólares tratando de hacer el Pruitt-Igor, este es su nombre. En 1972 el municipio hizo demoler con dinamita los tres edificios centrales.
Sin embargo, la Bauhaus marcó un modelo de modernidad que influyó incluso más tarde en la creatividad en busca de la apertura al mundo, sin escenarios construidos sobre el lujo y, porque… después de todo, la vida es realmente una caja de cristal.
