Con esta última letra del abecedario concluimos esta pequeña cartilla sobre cine. Queríamos proporcionar a los lectores PRIMER arte una herramienta útil para entender y conocer algunos de los elementos fundamentales que componen el "séptimo arte". En la elección de nombres, títulos, temas, hemos sido deliberadamente sumarios, parciales y sesgados. Resúmenes porque las características de esta obra van dirigidas a los que ya son apasionados del cine ya los que están cerca de ellos y que por tanto ya poseen los conocimientos suficientes; parcial porque el espacio disponible no es infinito y no queríamos proponer un enfoque enciclopédico; parcial porque, simplemente, cada uno tiene su propia sensibilidad, su historia, su cultura que es original y no siempre está disponible para ser compartida. Para este último punto, es posible que hayamos omitido nombres o títulos importantes.
Cesare Zavattini pertenece a esa gloriosa generación de directores, guionistas y narradores que hicieron la fortuna del cine italiano a partir de la década de 30. Incluye nombres como Vittorio De Sica, Alessandro Blasetti y Mario Camerini. Con De Sica, en particular, contribuye a hacer nacer la historia del neorrealismo italiano a partir de los niños nos miran de 1943 al que seguirán títulos históricos como Sciuscià del '46, Ladrones de bicicletas del '48 y UmertoD. Del '52. A principios de los años 60, siempre como escritor de tema, retoma una fecunda y dilatada colaboración con Desica y con él alcanza grandes éxitos como La ciociara del '60, Boda italiana del '64, El jardín de los Finzi-Contini del '71. De Zavattini cabe mencionar un espléndido trabajo fotográfico realizado en 1954 con el célebre fotógrafo estadounidense Paul Strand: Un Paese.
Franco Zeffirelli debutó como colaborador de grandes nombres del cine italiano como Luchino Visconti, Roberto Rossellini y Vittorio De Sica. Se especializó en dirección teatral y recién a finales de los 70 debutó en el cine con obras basadas en obras dramáticas inglesas como La doma de la musaraña del 67, Romeo y Julieta del 68. Le seguirán títulos de carácter religioso como Hermano Sol, Hermana Luna del '71 y el Jesus de Nazareth del '77.
zhang yimou es una de las firmas más conocidas de la cinematografía china. Debutó en 1987 con Sorgo rosso pero la notoriedad llegó en el '91 con farolillos rojos, protagonizada por la bella Li Gong. Su cine se concentra íntegramente en la estética de la imagen hasta llegar al género de "acción oriental" con El bosque de dagas voladoras de 2005.
no se puede olvidar Fred Zinmann y algunos de sus títulos más famosos. En el 54 creó una pequeña obra maestra del género western: Mediodía. Al año siguiente ganó un Oscar con De aquí a la eternidad, en el género bélico. En el genero thriller para recordar El día del chacal, El 1973.
Entre las películas importantes para esta última letra del abecedario, ocupa un lugar especial punto zabriskie, escrita y dirigida por Michelangelo Antonioni en 1970. Es la película manifiesto de una generación, la de la protesta, del 68, que contiene todos los elementos simbólicos, icónicos de ese período. La escena de la explosión, creada con 17 cámaras, es épica, una metáfora visual del posible apocalipsis de la sociedad de consumo. Giovanni Grazzini escribió al respecto: "es una película que golpea con las auténticas armas de la poesía".
Cerramos con una película para el recuerdo: Z – La orgía del poder, dirigida por Costa-Gavras a partir de 1969. Es una obra fuertemente política y hace referencia a una historia real acontecida en Grecia que, a finales de la década de 60, sufrió un golpe militar que instauró una brutal dictadura. Banda sonora de Mikis Theodorakis y entre los actores Yves Montand e Irene Papas.
