pay

Milan/Palazzo Reale: “Biçim ve Arzu. Cal – Pirelli Koleksiyonu”

Takvim, elli yılı aşkın bir süredir, Herb Ritts'ten Richard Avedon'a, Peter Lindberg'den Bruce Weber'e, Peter Beard'dan en ünlü çağdaş yazarların dikkatli gözleriyle sosyal ve kültürel değişiklikleri yorumluyor ve yeni moda trendlerini tahmin ediyor. Patrick Demarchelier'den Steven Meisel'e Steve McCurry.

Milan/Palazzo Reale: “Biçim ve Arzu. Cal – Pirelli Koleksiyonu”

21 Kasım 2014 - 22 Şubat 2015 tarihleri ​​arasında Milano'daki Palazzo Reale sergiye ev sahipliği yapıyor "Biçim ve Arzu. Cal – Pirelli Koleksiyonu” çekilen yaklaşık 200 fotoğraftan oluşan bir seçki sunuyor. Pirelli takvimleri doğumdan bugüne.
Küratörlüğünü Walter Guadagnini ve Amedeo M. Turello'nun yaptığı, Comune di Milano-Cultura'nın Expo sponsorluğunda tanıtımını yaptığı, Palazzo Reale ve GAmm Giunti'nin organize edip yapımcılığını üstlendiği sergi,
sergi seçimi amacıyla dünyanın en büyük fotoğrafçılarının binlerce fotoğrafıyla arşivini kullanıma açan Pirelli'nin temel katkısı.

“Modellerin zamansız cazibesi ve fotoğrafçıların yeteneği sayesinde her birimizin hayal gücüne girmeyi başarmış, son elli yılın en önemli iletişim kampanyalarından birine doğru sanatsal boyutu kazandıran bir proje. Gerçekleştirdik”, dedi Kültür Müşaviri Filippo Del Corno. “GAmm Giunti – diyor GAmm Giunti genel müdürü Filippo Zevi – son elli yılın en büyük fotoğrafçıları tarafından her yıl yaratılmak üzere çekilen yaklaşık iki yüz fotoğrafın yer aldığı 'Forma e Desiderio' sergisinin yapımına başlamış olmaktan memnuniyet duyuyor. Pirelli Takvimi baskısı”.

"GAmm Giunti - diye devam ediyor Filippo Zevi - böylece hem bir yapımcı hem de buna adanmış inisiyatiflerin ayrıcalıklı bir ortağı olarak dünya fotoğrafçılığının ustalarına olan ilgisini teyit ediyor.
harika sanat formu. Önemli olayların damgasını vurduğu bir sergi sezonunda bu sergi, Milano halkının yarım asırlık tarihte üretebildiği en iyi fotoğrafın izini sürmesi ve muazzam bir çekicilik ve biçimsel zarafet evreniyle temasa geçmesi için kaçırılmayacak bir fırsatı temsil ediyor. ”.
Walter Guadagnini, Pirelli Takviminde yer alan tüm büyük fotoğrafçıların Stern'den Weber'e, Avedon'dan Newton'a, Testino'dan Sorrenti'ye, Ritts'ten Lindbergh'e ve daha fazlasına tarihle, sembollerle ve mitolojilerle, senaryo cihazlarıyla karşı karşıya geldiğini iddia ediyor. ve soyut kompozisyonlarla, askıya alınmış bir zamanda, gerçeklik ve yanılsama arasında, tüm unsurlar arasında, açık bir baştan çıkarma arayışıyla - belki de sadece yerin değil, vücudunkinin değil - baştan çıkarma arayışıyla
sürekli olarak geri dönüyorlar, ancak bireysel seçimlerde farklı ağırlıklarla ve yine de olağanüstü bir fotoğraf macerasının genel figürünü veriyorlar".
"Bir macera - Walter Guadagnini - geçen yıllara ve içinden geçtiği inanılmaz sosyal, teknik, kültürel ve tat değişikliklerine rağmen bugün hala itici gücünü tüketmekten çok uzak, sadece yara almadan değil, her seferinde güçlenerek".
Amedeo M. Turello'ya göre, “Elli yılı aşkın bir süredir Pirelli Takvimi'ndeki görseller kültürümüzün bir parçası olmuştur çünkü, fotoğrafın başrolde olduğu diğer birkaç projede olduğu gibi, bunlar
belirli değişikliklerin, yeni modaların, yeni fikirlerin ve birçok yaratıcı ve teknik buluşun tanıkları. Bugün en büyük fotoğrafçıların gözleriyle gerçekliğin nasıl değiştiğini ve
temsili gelişmiştir”. “Bu serginin amacı – Amedeo M. Turello'yu hatırlıyor – bunun yerine, kronolojik sırayı, takvimler tarafından tam olarak işaretlenmiş yılların ardışıklığını bir an için bir kenara bırakmak,
İmgeler arasındaki ilişkilerden, analojilerden, alıntılardan ve karşıtlıklardan oluşan yeni bir diyalektik önermeye muktedir eleştirel bir yeniden okuma sürecinde zamansal referanslar". Tipik kronolojik taramanın ötesine geçen bir anlatı yolu ile
takvimlerin kendilerinden oluşan “Forma e Desiderio” görsel galerisi, yarım yüzyılı aşkın bir süredir görseller arasındaki ilişkileri, analojileri, alıntıları ve zıtlıkları araştıran ve birleştiren bir süreci takip eden tematik bir güzergah sunuyor. Sergi, her biri mekanda bulunan fotoğrafları birleştiren öğelere adanmış beş odadan gelişiyor: baştan çıkarmadan kışkırtmaya, mitten zarafete.

Sergi, en azından 1972'ye kadar, manzara ve maketlerin anlatımı gibi iki temel unsur üzerinden izleyiciye yol göstermek amacıyla çekilen fotoğrafların sunulduğu Dünyanın büyüsü bölümüyle açılıyor. Manzaralar tropik cennetlere kaçışın karakteristiğidir ya da Sarah Moon serisinde olduğu gibi kahramanların kendilerini düş zamanından kopuk düşsel boyuta terk ettikleri iç mekânlardır. Bunlar, kolektif hayal gücünde karşılıklarını o yıllarda Love Story'nin sayfalarında ve ilk James Bonds'un ayarlarında bulan ve Herb Ritts'in 1993 tarihli John Claridge döngülerinde referans olarak geri dönen tavırlar ve yerler. 1994 , yazan Peter Lindbergh 1996, yazan Bruce Weber 2003 o
2012'den Mario Sorrenti tarafından.
Çeşitli yıllarda en çok yinelenen özelliklerden biri, öğrenilmiş alıntı, d'aprés veya daha doğrusu rekabete dayalı olmayan bir ilişki, ancak geçmişin sanat tarihinin bazı anıtlarına duyulan saygıdır. Fotoğrafçı ve ilham perisi (sanat tarafından baştan çıkarılmış)'ta, Arthur Elgort'un 1990'da Leni Riefenstahl'a adadığı saygıyı veya ertesi yıl Delacroix gibi sanatın ustalarından bir dizi alıntı yapan Clive Arrowsmith'in saygısını analiz ediyoruz. , Velázquez, Rembrandt.
Takvim sayfalarını kasten ve kışkırtıcı bir şekilde akademik zevk egzersizine dönüştürmek için yalnızca fotoğraf ustalarından değil, bazı kesin görüntülerden de kelimesi kelimesine alıntı yapan Annie Leibovitz'in durumu özellikle böyledir.
Bu fotoğrafların yanı sıra, Joyce Tenneson ve Karl Lagerfeld gibi sanatçıların, sanatın Yunan ilham perileri rolünü üstlendikleri modellere yaptırdıkları, sembollerden, mitolojik figürlerden, enkarnasyonlardan kaynaklanan fotoğraflar da bulunacak.
Boş bakış bölümü, Takvim'in kimliğini karakterize eden unsurlardan bir başkasına işaret eden provokasyon, oyun ve ihlal karışımıyla karakterize edilen görüntülere odaklanıyor.
Harri Peccinotti'nin, kızlardan birinin gömleğine istemsiz olmayan çifte bir anlamla basılan '1969' yazısından, Terry Richardson'ın külotuna iliştirilmiş '10' rakamına kadar, bu bölümde Helmut Newton'un çalışmaları ve onun tipik rafine dili incelenecek. röntgenci matris ve daha yeni ve daha çekici Mario Testino, Bruce
Weber, Patrick Demarchellier, hepsi özünde kendini ilan eden bir erotizm şarkıcıları. Tasvir edilen modeller, provokasyon ve mizahın el ele gittiği son derece cinseldir.
En başından beri, Pirelli Takvimi, fotoğrafik detayların fotoğrafik vizyonu, seçilen bakış açısına göre dünyanın dönüşümü, çerçeveleme sayesinde nesnelerin başkalaşımı, yıllar boyunca türler ve profesyonellik üzerinde de etkisi olan dilin önemli unsurlarıdır.
The Nature of the Artifice'de Brian Duffy'nin, Peter Knapp'ın, Uwe Ommer'ın modellerin gövdelerindeki lastik izlerinden esinlenerek geometrilerle dünyayı yeniden kurgulamasında zirveye ulaşan karelerine; ya da yine Barry Lategan ya da en anormal ve şaşırtıcı baskılardan birinin yazarı olan Nick Knight tarafından, figürlerle kompozisyon türünün ötesine geçen bir dilbilimsel deneyin altını çizmeye adanmıştır.
saf soyutlamanın sınırlarına ulaşır.
Sergi, Calendar tarihinde model ve çevre kombinasyonunun yaratılan serinin tasarımında nasıl merkezi bir rol üstlendiğinin altını çizen Beden sahnede ile ideal bir şekilde kapanacak. Bu, insanların, yerlerin, kıyafetlerin karakter, sahne, set haline geldiği Norman Parkinson veya Bert Stern durumudur.
sinematografik, kostüm, fotoğraf stüdyosu artık izleyiciden gizlenmiyor, paralel bir gerçekliğin büyük bir inşaat makinesi olarak özünde ortaya çıkıyor. Peter Lindbergh'in şaşırtıcı 2002 sekansında yoğunlaşan bir kavram, modelin kendisini Takvim'i yorumlayarak oynadığı, toplamda ve
rollerin ve yerlerin rafine örtüşmesi. Peter Beard, daha az çarpıcı olmayan bir şekilde, izleyiciyi kışkırtıyor ve onu davet ediyor gibi görünen bir oyun aracılığıyla egzotizme doğru otantik bir yolculuğu sahneliyor.
gerçeklik ve kişinin kendi projeksiyonları arasındaki sınır üzerine derinlemesine düşünmesi. Sergiye Walter Guadagnini, Amedeo M. Turello ve Alberto Barbera'nın metinlerini ve 42 fotoğrafçının biyografik notlarını içeren bir GAmm Giunti kataloğu eşlik ediyor.
İlk kez 1964 yılında tanıtılan Pirelli Takvimi, Steven Meisel tarafından yaratılan 2015 yılı ile birlikte kırk ikinci baskısına ulaşıyor.
Şimdiye kadar, mimar Gae Aulenti tarafından düzenlenen en önemli retrospektif sergi, 1997'de Milano'da (Palazzo Reale – Sala delle Cariatidi) ve Venedik'te (Palazzo Grassi) düzenlendi ve ardından bazılarına dokunan bir dünya turuna çıktı. Paris, Berlin, Moskova, Buenos Aires ve Tokyo gibi büyük dünya başkentleri.

Yoruma