Barselona, 1888'de, Avrupa'nın gelişmiş kalbinden hala merkezi olmayan bir başkentte yıkıcı modernite fikirleri getiren büyük Evrensel Sergi ile çehresini değiştirdi. Bölgenin endüstriyel ve ekonomik genişlemesine yeni yaşam biçimleri, yeni refah ve yeni yaratıcı vizyonlar eşlik etti.
O yıllarda Barselona'da gündüz geceye devam eder ve bunun boyunca kafeler ve buluşma yerleri bulunurdu. Ramblas ve içinde Gotik Mahalle insanlarla ve toplantılarla zonkluyordu. Şairlerin, aydınların, ressamların dayandığı Els Dörtlü Gats ve buradan her yere akın ettiler, sık sık Paris'e indiler.
Bununla birlikte, Katalan başkentinin kültürel ve ekonomik büyümesine, Temmuz 1909'da Trajik Hafta adı verilen dönemde bir dizi şiddetli protesto ve bu tekrarlanamayan sezonun sonunu ilan eden kanlı bir baskıyla sonuçlanan belirgin sosyal gerilimler eşlik etti.
Bu bereketli ve huzursuz yıllar ve onları canlandıran renkli, kanlı yetenekler, Palazzo dei Diamanti'nin 2015-2016 sergi sezonunu açtığı La rosa di fuoco'nun Ferrara enstitüsü direktörü tarafından imzalanan büyük sergisini anlatıyor. Maria Luisa Pacelli.
Ateşli gül, veya 1888 ile 1909 yılları arasında Barselona'da sanat ve sanat, Diamonds'ın kültürel figürünü mükemmel bir şekilde yansıtıyor: özenle seçilmiş, derinlemesine, özel, asla banal olmayan sergiler. İtalya'da sıra dışı ancak az tanınan sanatçıları tanıtan sergiler (birçoğu arasında Reynolds, Chardin, Zurbaran...) veya benzeri görülmemiş perspektiflerden sanat tarihindeki temel dönüm noktaları.
Aslında bu sergide bile sanat tarihinin büyük kahramanları daha az belirgin bakış açılarından sunuluyor: Bu, ilk girişimlerinde olmasına rağmen birkaç yıl içinde Katalan'ı fetheden ve çok genç olan Picasso'nun durumudur. Erken gelişmiş yeteneğinin keskin özelliğiyle Paris sanat sahnesi. Ünlü isimlerin yanı sıra, çoğu kişi tarafından bilinmeyen ama aynı derecede en üst düzeyde olan sanatçılar da öneriliyor. Hadi düşünelim Ramon Casas, Santiago Rusinol o Isidre Nonell ki, aksine PicassoParis sahnesinin yıldızları olmak yerine memleketlerine döndüler.
Bu, güçlü renklerin ve güçlü duyguların sergilendiği bir sergi. On dokuzuncu yüzyıl sonu paletlerinin kaleydoskopundan, modern gece hayatının asitli ve parlak renklerine, oradan da serginin son odasının baskın mavisine doğru ilerlememiz tesadüf değil. Çünkü Picasso ve onunla birlikte diğer huzursuz ruhlar, ilerlemenin muzaffer yürüyüşünde geride bıraktığı acıyı ve yalnızlığı ifade etmek için bu rengi seçtiler.
Güzel resimler sunan ama zarafetle ziyaretçiyi diğer sanatlara da odaklanmaya davet eden bir sergi. Elbette Gaudí'nin mimarisinin yanı sıra grafikler, mobilyalar, mücevherler, seramikler ve heykeller de var. Bunlar, ziyaretçilere tüm sanatların istisnasız aynı yenilenme ateşiyle nasıl katedildiğini anlamanın değerli anahtarlarını sunan, sunulan resimlerin zenginliğiyle karşılaştırıldığında sınırlı çalışma alanlarıdır.
Ferrara, Palazzo dei Diamanti, 19 Nisan - 19 Temmuz 2015.
