Bir süre etrafta dolandım Değiştirilemez Jeton belli bir tarafsızlıkla, sonra onunla daha fazla ilgilenmeye başladım. Anlamlı ve anlamsızdan başlayalım.
Orijinallik sertifikasını (NFT) almak için bir Christie's çevrimiçi kripto müzayedesinde 70 milyon dolar teklif etmenin ne anlamı var? . Jpg Amerikalı dijital sanatçı Beeple tarafından mı yaratıldı? Beeple takma adıdır Mike Winkelman, Wisconsin'den kırk yaşında neşeli ve ağırbaşlı bir sanatçı, başına gelenlere inanamıyor.
Ve buna inanıyorum! Bir Picasso'nun ortalama müzayede değerinin 10 milyon dolar olduğunu okudum (gerçi altı eser 100 doları aştı).
Beeple'ın başarılı teklifi için, Singapurlu kripto para birimi girişimcisi olarak bilinir. Meta Kovan, bunun yerine mantıklı - ve çok. Sadece onun için değil onun için NFT'ler sanat, eğlence, spor ve yayıncılık dünyasındaki her şeyi değiştirecek.
Şimdi “New York Times” bile buna ikna olmuş görünüyor. Onun teknoloji köşe yazarıYine bir kripto müzayedesinde Kevin Roose, NFT'lerle ilgili makalesini yarım milyon dolara ödüllendirerek, bu yeni teknoloji hakkında günde bir parça yayınlamaya başlayan New York gazetesinin yazı işleri kadrosunu hayrete düşürdü.
Kevin, bir NFT ile ilişkilendirdikten sonra . Png makalesinin mayıs sineği ve eksantrik şey koleksiyoncularını kışkırttı ve bu da büyük bir yanıt verdi. Aslında, koleksiyonculuk dünyası, tam olarak NFT'lerin oynadığı rolle bağlantılı artan bir ilgiyle siber belgelere bakmaya başlıyor.
Gerçekten de koleksiyonerler, ancak sanat piyasasının beyaz filleri hala tutunuyor güvenli bir mesafede evet, umut verici ama yine de onlar için çok riskli olan bu tür müzayededen.
Sanat eleştirmeninin haklı olarak iddia ettiği gibi Sophie Haigney bir NTF satın almak, NFT ile ilişkili "nesnenin" sahipliğini satın almakla eş tutulamaz, bunun yerine "bir nesneye sahip olma kavramını satın almak" anlamına gelir. Bir konsept satın almak, gerçekten alışılmadık ve aynı zamanda dünya ticaret ve takas tarihinde görülmemiş bir şeydir. DTÖ'den açıklama istemeliyiz. Ancak kripto alanı hakkında hala bir merak var mı?
Kripto alanı
Cryptospace, siber uzayın kurak ve tehlikeli bir bölgesidir. Ve siberuzayda bulunanlar bunu çok iyi ifade etti; çok ödüllü Pulitzer sahibi ve İtalya'da Mondadori tarafından yayınlanan kitaplarıyla da tanınan Thomas Friedman; dünya düz – Grillo'nun anlamında değil. Friedman'ın sahip olduğu NYT'de yazılmış, Trump'ın seçilmesi hakkında yorum yapıyor (asla iyileşemediği):
“Hayatımızın ve işimizin kritik bir kitlesinin dünyevi dünyadan siber uzay alemine kaydığını fark ettiğimiz an [Trump'ın seçimi] idi. Ya da daha doğrusu, ilişkilerimizin kritik bir kitlesi, herkesin birbirine bağlı olduğu ama kimsenin sorumlu olmadığı bir bölgeye taşındı.
Siber uzayda spot ışıkları yok, sokaklarda devriye gezen polisler yok, yargıçlar yok, kötüleri cezalandırıp iyileri ödüllendirecek bir Tanrı yok ve kesinlikle birisi sizi taciz ederse veya ülkenizin seçimlerini kirletirse arayacağınız bir yardım hattı yok.
Ve siber uzay artık günümüzün saatlerini ve saatlerini geçirdiğimiz, alışverişimizin çoğunu, toplantılarımızın çoğunu yaptığımız, dostluklarımızı geliştirdiğimiz, öğrendiğimiz, işimizin çoğunu nerede yaptığımız, nereden bilgi aldığımızı ve mallarımızı, hizmetlerimizi ve fikirlerimizi nerede satmaya çalıştığımızı öğretin”.
Daha iyisini söylemek zor, siber uzay henüz keşfedilmemiş bir gezegen olsa bile, benzer mantıklar tarafından yönetilen yıldız uzayı gibi, NFT'ler ve bunların altında yatan teknoloji olan blok zincir gibi harika kaynaklar sunabilir. Bu teknolojiler, keşiflerimizde bizi biraz ileriye taşıyor.
Blok zinciri
I Takas Edilemez Token, Kartezyen zihinler tarafından tasarlanan her şey gibi, kavram olarak karmaşıktırlar, ancak pratik uygulamaları oldukça basittir. Bir NFT, dünyanın her yerindeki milyonlarca bilgisayara dağıtılmış muazzam bir veritabanının kaydından (yani açıkça benzersiz bir yazıdan) başka bir şey değildir. Bu halka açık elektronik sicil, muazzam potansiyele ve enerji için muazzam değişkenliği göz önüne alındığında eşit derecede büyük çevresel risklere sahip bir teknoloji olan blok zinciridir.
Dijital bir belgeye gömülü olan blok zincirini yazmak, noter tasdikli bir belge gibi orijinalliğini garanti eder.
Şimdiye kadar özel bir şey yok ve ayrıca bu teknolojinin sonsuz sayıda yeniden üretilebilen ve bu nedenle zaten doğası gereği değiştirilebilir olan dijital bir nesneye sağlayabileceği ekonomik değeri de anlıyoruz. Bir kişinin tanınmış bir özgünlük sertifikası varsa, söz konusu dijital "metanın" kullanım, takas ve değeri üzerinde hak iddia edebilir.
Ancak tartışma sadece varoluşumuzun yapıları olan teknoloji ve ekonomi ile ilgili değil. Aynı zamanda üst yapıyla da ilgilidir, yani hem sanat kavramına hem de estetik teoriyle ilgili bir dizi soruya değinir, ki bu olmadan elbette kolayca hayatta kalabilir ve sanatı sevebilirsiniz. Çünkü bugün siber sanat, kripto sanat, siber sanatçılar, siber tüccarlar ve siber toplayıcılar gibi yeni şeylere sahibiz.
Kripto sanatından bahsetmişken, bu özgünlük sertifikasının, yani NFT'nin, maddi olmayan bir sanat eserinin algılanan estetik boyutunu ne ölçüde etkileyebileceği ve Benjamin'in aura olarak adlandırdığı, neyin kendisini tersine çevirmesine izin verebileceği merak edilebilir. .
Burada konu benim imkanlarımı aşıyor ama yine de bazı değerlendirmelerde bulunmak istiyorum.
Sanat eserinin teknik olarak yeniden üretilebilirliği
az önce tekrar okudum Teknik yeniden üretilebilirlik çağındaki sanat eseri (ed. it. Einaudi), kendisi de kendi aurasına sarılı ve Walter Benjamin'in tüm düşünceleri gibi şüphesiz ufuk açıcı ve büyüleyici bir çalışma, buna karşılık Frankfurt Okulu'ndaki meslektaşlarından çok daha istekli olarak sanatta tekniğe ve kültüre hayırsever bir şekilde bakmaya istekli. ileri kapitalizm zamanı.
Benjamin (Berlin, 1892 – Portbou/İspanya, 1940) kendi zamanında ve bir eserin yeniden üretilebilirliği ve sergilenmesi teknolojisi düzeyinde yaşadı, sinema, fotoğraf ve basınla uğraşmak zorunda kaldı, ama aynı zamanda bir fenomenle de ilgilenmedi. özünde ağ olarak teknik yeniden üretilebilirlik ile donatılmıştır. Dolayısıyla onun düşünceleri bizim için sadece bir iz olabilir, teorik ve metodolojik düzeyde çok önemli bir iz.
Bununla birlikte, sosyo-ekonomik veya kültürel bağlamlar gibi diğer bağlamlardan kopuk, sanat eserinin kendisinin estetik-algısal boyutundan bahsedersek, bugün hala her şeyin aura meselesi etrafında döndüğünü düşünüyorum.
Aura meselesi
Benjamin'in bu yazılarında da Kindle ile auranın bir tanımını aradım. Kesin bir tane bulamadım. Ancak, yakalayamaması daha olasıdır. Massimo Cacciari'nin, kapsam açısından Benjamin'in yazılarını geride bırakan bilgili ve auratik girişinde bile anlayamadım. Belki burayı da özledim.
Sadece auranın ne olduğuna dair fikrimi kendim yayınlamalıyım.
Benim için orijinal bir sanat eserinin "onunla" karşı karşıya kaldığında verdiği o dokunaklı bitkinlik. Bu bir tür şok: Benjamin'in kendisi bunu aura boyutuyla ilişkilendirdi.
önünde birçok kişinin başına gelmiş olacak. Kayaların Bakiresi ön plandaki figürlerin arkasındaki o tekrarlanamayan gölgeli manzara sayesinde Londra'daki Ulusal Galeri'nin. Ya da önünde Ölü İsa Andrea Mantegna (Pinacoteca di Brera) tarafından, kafada hafif bir daire gibi günlerce süren duygusal bir sonuç bırakan. Filmlerine çok fazla sanat katan Pasolini bile filmden çok etkilenmişti. İsa Başkent sahnesini inşa etmek için Mantegna Mamma Roma, harika bir film, Anna Magnani'nin aşırı fiziksel ve taşkın yorumuyla bozulsa bile.
Aynı auratik fenomen, bazı sayfalarda bana da oluyor. Parma Charterhouse (özellikle Sanseverina Düşesi ile ilgili pasajlarda) veya Ungaretti'nin bazı şiirlerinde mektup yazar tarafından (belki de Büyük Baba'nın arketipini kişileştirdiği için).
Sanki orijinal sanat eseri, evrensel biricikliği içinde bir tür yaşamsal ruha, önündeki her kimsede bir aktarımı ateşleyebilecek belli bir animist güce sahip gibidir. Doğal olarak, piskoanalizde olduğu gibi, kişinin "önceden hazır" olması gerekir. Bununla birlikte, auranın duygusal boyutunun bir şekilde aktarım olgusuyla bağlantılı olduğunu düşünüyorum.
Benjamin de Freud'a yakından bakmış ve teorilerine atıfta bulunmaktan çekinmemiş, ancak felsefeyi daha çok tercih etmiş ve auratik boyut için "kült değer" olarak adlandırdığı ve "aura doymuş" olarak tanımladığı kutsallık terimini kullanmıştır. tarihsel içerikli". Tarihsel içerik, aslında (Paris'teki mur des Fédérés'de veya Berlin'deki Checkpoint Charlie'de olduğu gibi - ama bunların aura ile pek bir ilgisi yok).
Mevcut ikilemler
Akıllı telefon ekranında görünen alfanümerik bir dizi ve görsel bir kompozisyon, aurayı gerçek kılabilir mi? Bununla birlikte, teknik mutlaka aurayı boğmaz. Cacciari'nin söz konusu girişte parantez içinde söylediği gibi: "(Benjamin, ilk fotoğrafik portreler için bir aura kalıntısından söz eder)" (Baudelaire'den, Benjamin'in bir şeyi olduğunu da eklemeliyim).
Biraz eğitimle ve zevkin evrimiyle, bu "biraz kalıntı" kripto sanatında korunabilir. Kesin olan şu ki, bu "nesnelerin" ürettiği ekonomik değer ne olursa olsun hiçbir auraya atfedilemez (yine Cacciari). Bu önermeyle, sanatın ekonomik boyutunu "değersizleştirmeden".
Ancak, 5 Mayıs tarihinin henüz geçtiğine göre, bu ikilemle ilgili "Zor hükmü gelecek nesillere" bırakmakla yetiniyoruz. Ve bu nesil siber uzayda yaşayacak ve her zaman duygusal insanlar olacak.
Bu anı beklerken gidip İtalyanca çevirisini okuyabilirsiniz.Kevin Roose'un makalesi Makalelerinden birini 500 dolara satmasına izin veren çevrimiçi müzayedeyi nasıl kurduğunu kim anlatıyor.
