(Рейтинг: **+) Четыре главы для четырех статей в честь New Yorker, одного из самых утонченных и культурных журналов издательства Made in USA. Это основной сюжет The French Dispatch, последнего произведения Уэс Андерсон, уже известный широкой публике своим предыдущим отелем «Гранд Будапешт», с которым он получил важные и заслуженные международные награды в 2015 году, в том числе «Оскар», «Золотой медведь» и «Золотой глобус». Royal Tenenbaums и восхитительный The Darjeeling Limited также заслуживают упоминания того же режиссера.
Фирменный знак режиссера виден сразу с первых кадров: сюрреалистичный и гротескный, ироничный и колкий, приправленный маниакальным вниманием к фотографии. Каждая последовательность — это картина: яркие цвета, мельчайшие детали и большое внимание к макету на пределе стилистического совершенства, и каждый кадр можно взять и обрамить. Мы все еще имеем в виду предыдущий фильм, упомянутый выше, который, несомненно, поразил и глубоко повлиял на каждую схему повествования, предложенную до сих пор на большом экране. Гранд Будапешт отель это был смертельный удар по воображению, по сценическому движению, по мастерски использованной камере, по выбору персонажей и диалогов. В этом случае Андерсон немного повторился, пытаясь, однако, привязать историю к миру изощренной журналистики для нескольких знатоков и очень утонченных гурманов, который вместо этого, возможно, ускользает от широкой публики. В самом деле, сколько людей когда-либо перелистывало страницы Житель Нью-Йорка и многие ли знают о престиже, которым она пользуется во всем мире? Французская отправка несомненно, он получает консенсус и ценится среди тех, кто вынужден смотреть кинематографическое измерение, часто и добровольно ограниченное между обычными глупыми сентиментальными историями и большими постановками, приправленными спецэффектами. Однако, возможно, в этом случае недостаточно иметь известные и уважаемые лица: Фрэнсис Мак Дорманд, имя, которое выделяется прежде всего, наряду с Бенисио Дель Торо, Тильдой Суитон, Буйлом Мюрреем и Тимоти Шаламе.
фильм Андерсона он не убедил нас да и остальные критики восприняли его не с особым восторгом. Это не выдерживает повествования, сценария, диалогов. Работа на большом экране не может состоять только из цвета и спецэффектов. Нам нужно нечто большее, чего, кажется, полностью лишено French Dispatch: внимание к зритель. История кино давала нам славные прецеденты, но авторов звали Бергман или Антониони, где выбор был прост: брать или оставить. В этом случае легко уйти.
Конечно, если нам нужно поместить это произведение в конкретный момент кинорынка, оно тоже может найти свое место и свою аудиторию, особенно по сравнению с тем, что можно увидеть в кинотеатрах в наши дни, где, к сожалению, выбор невелик. .
Мы пользуемся этой возможностью, чтобы упомянуть фильм, который вместо этого отмечает слабость национального кинематографического предложения: 3/19 di Сильвио Солдини только с одним главным героем Кася Смутняк, который сам по себе занимает 95% последовательностей. Слишком много ее для совсем немногого: состоявшийся миланский адвокат, попавший в автомобильную аварию, где непонятно, детективная ли это история, сентиментальное приключение или что-то еще. Он заканчивается так же, как и начался. И в этом случае у нас всегда перед глазами образы «Хлеба и тюльпанов» самого режиссера: прошло более 20 лет, другая история, другие времена.
