Поделиться

Нью-Йорк: Balloon Monkey (оранжевый) на Christie's

Вслед за выдающейся ретроспективой Джеффа Кунса в Музее американского искусства Уитни Christie's выставит «Обезьянку с воздушным шаром» (оранжевый) в качестве одного из основных моментов ноябрьской вечерней распродажи послевоенного и современного искусства.

Нью-Йорк: Balloon Monkey (оранжевый) на Christie's

Джефф Кунс Монументальная скульптура из нержавеющей стали с впечатляющим масштабом, плавными линиями и безупречными зеркальными поверхностями достигает идеального баланса между репрезентацией и абстракцией. Год спустя Balloon Dog (оранжевый) установить мировой аукционный рекорд для любого из ныне живущих художников, Christie's имеет честь представить 20-футовую Воздушная обезьянка (оранжевая) на входе Christie's 20 Rockefeller Plaza в течение шести недель до продажи 12 ноября.

Семь лет в разработке, Воздушная обезьянка (оранжевая) знаменует собой захватывающую новую главу в творчестве Джеффа Кунса. Глядя на чудесно гладкую, до блеска отполированную поверхность этого монолитного животного-воздушного шара, можно оценить, как художник постепенно достигал все больших высот совершенства. Он достигает этого благодаря тщательному планированию, упорному детерминизму и бескомпромиссной приверженности своему видению, опережая даже передовую промышленность в своих технологических амбициях. Кунс подверг идею этой скульптуры многолетним исследованиям, моделированию, компьютерному рендерингу, фрезеровке, полировке, лакированию и еще раз полировке, прежде чем окончательная форма была представлена ​​публике во всей своей красе. Его настойчивость привела к невероятно соблазнительной монохромной отделке, которая делает нержавеющую сталь и скромную обезьянку-воздушный шар апофеозом. Часть его волшебства заключается в парадоксальном взаимодействии между легкостью и весом, прочностью и предполагаемой прозрачностью, а также впечатляющим постоянством в сочетании с мимолетными отражениями. Явная красота его материальности предназначена для того, чтобы заманивать в ловушку и очаровывать, а его форма наделена радостными ассоциациями детства, надежды, невинности и его связью с историей искусства и историей человечества.

Это одна из пяти уникальных скульптур Balloon Monkey, изготовленных из прецизионно спроектированной зеркально отполированной нержавеющей стали с полупрозрачным покрытием яркой палитры: синего, пурпурного, оранжевого, красного или желтого. Скульптура расширяет постоянный интерес художника к наполненным воздухом формам, которые служат метафорами человеческого состояния.  Мне всегда нравились объекты, содержащие воздух, потому что они очень антропоморфны. Каждый раз, когда вы делаете вдох, это словно символ жизни, а каждый раз, когда вы выдыхаете, это символ смерти». (Ссылка на стр. 5: Джефф Кунс Версаль, кат. Экспо., Париж, Издания Xavier Barral, 2008).

С 1979 года Кунс работал с этой идеей инфляции и воздуха, когда разрабатывал свою серию,Надувная. Кунс неоднократно возвращался к этой теме, в том числе Новые серия (впервые выставленная в 1980 году), в которой отсылки к минимализму и поп-музыке объединены с их закрытыми пылесосами и флуоресцентным освещением; Равновесие (1985), наиболее известный своими бронзовыми плавсредствами и резервуарами с парящими в равновесии баскетбольными мячами; в скульптурный серия скульптур из нержавеющей стали с изображением его культового кролик (1986); и высоко оцененный Celebration работы, представляющие вехи календарного года, которые он инициировал в начале 1990-х. Это было вCelebration что монументальные скульптуры из скрученных воздушных шаров впервые появились благодаряСобака из воздушных шаров. С тех пор Кунс перешел к созданию трех новых животных, а именно лебедь из воздушных шаров (2004-11) воздушный шар кролик (2005-10) и настоящая работа, Обезьяна из воздушных шаров (2006-13).

Из-за его масштаба и упрощенных форм легко увидеть Воздушная обезьянка (оранжевая) почти в архитектурном плане. Тело пирамидальное, образующее прочную основу для сложенных друг на друга сфер головы и шеи, а также консольного хвоста. Субъект был сведен к своей основной сущности, но по-прежнему легко идентифицируется как отдыхающая обезьяна, ее бойкий хвост намекает на живой характер существа. Это абстракция, которая легко напоминает обтекаемые, полированные формы Константина Бранкузи или резюмированные скульптуры животных Пикассо, сделанные из переделанных предметов домашнего обихода. Субъект Кунса имеет, однако, несколько более сложные отношения с природой. Обезьяна из воздушных шаров на самом деле является безупречным воспроизведением неодушевленного объекта реального мира. Этот объект просто является абстракцией органической формы. Скульптура Кунса тогда является своего рода сложным симулякром, копией копии. Это промежуточный двусмысленный образ, который связан как с реальностью, так и с иллюзией таким образом, что вызывает озабоченность по поводу «означающего» и «означаемого», к которой часто обращаются в поп-арте. При всем при этом детализация воспроизведенного Кунсом животного из воздушных шаров просто чудо. Складки между звеньями и на носу/узле удивительно аутентичны – почти слышен скрип резины, который должен был произойти при изготовлении оригинальной модели.

В высшей степени символичные, самые простые объекты являются для Кунса мистической метафорой сексуальности, бессмертия и человеческого потенциала трансцендентности. Для китайцев обезьяны наиболее тесно связаны с литературным эпосом «Путешествие на Запад» — сказкой, широко известной в англоязычных странах как «Обезьяна». Это обширное повествование, похожее на «Одиссею», основано на паломничестве монаха династии Тан Сюаньцзана, который отправился в Индию, чтобы получить священные буддийские тексты, которые помогут дальнейшему распространению этого учения в Китае. Египтяне выделяли бабуинов как особо благоприятных существ, связывая их с богом Тотом, олицетворяющим знания, науку и магию. Древние греки отвергли обезьяну как объект почитания, возможно, обнаружив, что их тревожное сочетание животных и человеческих качеств противоречит их идеализации человечества. Первые обезьяны в христианском искусстве — злые существа, скорее демоны, чем животные, представляли собой отпадение от совершенства и благодати Божией. В традиции западного искусства обезьяна была в конечном итоге реабилитирована из своего унизительного положения с помощью юмористических маргинальных рисунков, известных как шутки, которые часто появляются в готических иллюминированных рукописях. В эпоху Возрождения мотив обезьяны продолжал развиваться от обремененной грехом эмблемы зла до положительного комического бунтаря, которому было поручено высмеивать власть имущих.

Наша общепризнанная мудрость говорит нам, что полированные металлы олицетворяют богатство и духовное просвещение, и Кунс сознательно использует нержавеющую сталь в качестве инструмента демократизации этих ценностей. Им движет почти миссионерское рвение, и он часто обращается к религиозной риторике для освящения своих целей. Он сравнил беззастенчивую чрезмерность своих работ с богато украшенными церковными интерьерами, которые сообщают публике, что они находятся в присутствии божественного. блеск Воздушная обезьянка (оранжевая) точно так же предназначен для манипулирования своими зрителями, и его безупречность граничит с духовностью. Великолепно теплый оттенок скульптуры может принадлежать светской области истории искусства, изначально вдохновленной почитаемой «Оранжевой Мэрилин» Уорхола 1964 года, но он также является важным символическим цветом для религий во всем мире. Оранжевый (точнее, шафрановый) — самый священный цвет в индуизме и буддизме, а в конфуцианстве, религии и философии древнего Китая, оранжевый цвет означал трансформацию. Это также цвет, который обычно ассоциируется с солнцем и огнем — несомненно, двумя наиболее типичными элементами поклонения.

В искусстве Кунса эротика никогда не бывает далеко от поверхности. Воздушная обезьянка (оранжевая) продолжает эту концепцию в менее явной форме. Его гладкая, блестящая поверхность очень чувственна, вызывает прикосновение, а выпуклая форма вызывает сравнение с человеческим телом – не в последнюю очередь хвост животного, который, несомненно, напоминает фаллическое набухание. Здесь обезьяна представляет собой положительного агента искушения. Его невинная, детская форма приглашает нас испытать удовольствие без чувства вины, принять нашу чувственность.

Знаменательная выставка в Музее американского искусства Уитни, завершившаяся 19 октября, представляет собой наиболее полный обзор, когда-либо посвященный новаторскому творчеству художника и его первой крупной музейной ретроспективе в Нью-Йорке. Передвижная выставка снова откроется в ноябре в Центре Помпиду в Париже, где она совпадет с экспозицией работ в Музее Лувра, где будут представлены образцы его работ. Воздушный кролик, Воздушный лебедьи Обезьяна из воздушных шаров скульптуры.

Обзор