„Canto dolente d’amore (ultima zi a lui Van Gogh)”, expoziția de picturi realizată de Matteo Massagrande, un artist de o rară sensibilitate și finețe, bazată pe monologul teatral scris de curatorul-poet Marco Goldin, sigilează perfect itinerarul expozițional. a marii expoziţii despre Van Gogh din Bazilica Palladiana din Vicenza. Acesta spune povestea omului care, amestecându-și sentimentele cu culoarea, a creat cele 129 de capodopere adunate aici.
Tot din acest motiv, cea a lui Matteo Massagrande este mai mult decât o expoziție tradițională. Este un proiect cu patru mâini care îmbină cuvintele cu imaginile, unde granițele dintre trecut și prezent, dintre artă, emoție și catarsis devin atât de slabe încât se contopesc. Pentru a conduce vizitatorii „într-o poveste care este sau devine a tuturor.
"Am iubit. În fiecare zi a vieții mele / și am scris-o de atâtea ori / și am pictat-o cu culorile mele, / ca o apă năvalnică / și nimic nu o poate opri”. Pronunțând aceste versuri, prin vocea lui Marco Goldin, este Vincent van Gogh, căzut la poalele unui copac, cu pieptul înroșit de sângele care curge din rana care i-a sfâșiat pieptul. Provocată de mâna lui. Pentru a pune capăt unei vieți în care iubirea a rămas un miraj, mai rău: ceva intens oferit dar „pe care nu l-am primit înapoi”.
Este un „cântec de dragoste îndurerat” care iese din buzele uscate ale acelui bărbat susținut de trunchi. În seara Auvers. „Acel copac este pentru o clipă centrul lumii, locul în care totul din univers converge”, scrie Marco Goldin în introducerea cărții/catalogului mare care urmează să apară la sfârșitul lunii octombrie. „Un om părăsește acest pământ care a lăsat o urmă perenă, a lăsat un semn care nu va fi uitat niciodată. Acesta este motivul pentru care atât de mulți oameni simt atât de multă dragoste față de el. Am scris acel monolog în primăvara trecută, dintr-o dată, într-o sâmbătă după-amiază... Când l-am luat din nou, am simțit o dorință, de data aceasta o dorință foarte puternică. Că un pictor nu putea să ilustreze niște scene, care și mie mi s-au părut că nu lipsesc, dar că el însuși le cânta, și le colora. Așa că m-am gândit cine ar putea experimenta același sentiment, același spirit. Ceea ce pusesem înăuntru, viața arzătoare, în „cântecul îndurerat al iubirii”.
„Am decis că acest pictor – continuă Goldin – nu poate fi decât Matteo Massagrande, pe care îl respect și îl iubesc pentru imaginile pe care le creează, dar și pentru adevărata și autentică urgență de a picta în interiorul mării largi, și uneori dureroase, de sentimente. … Matteo a fost de acord să facă pictura despre „Cântecul durerilor de dragoste (Ultima zi a lui Van Gogh)” și a ales în mod liber – fără să facă parte din el, așa cum i-am cerut eu – scenele care l-au implicat cel mai mult... Le-a făcut să devină ceva de-al lui. , i-a adus în propria lui lume și exact asta am sperat, mi-am dorit să se întâmple. Că putea să creeze imagini care, într-adevăr, s-au născut din cuvântul meu, dar aveau, în egală măsură, propria lor precizie și propria lor absolutitate, independent de propozițiile mele. Pe scurt, erau picturile lui și nimic altceva. Așadar, există un cuvânt care îmi urcă puternic, dar ușor, la gură în timp ce privesc cele șapte tablouri, și mai întâi cele peste douăzeci de studii, pe care Matteo Massagrande le-a dedicat „Canto dolente d’amore”: intimitate. Acestea sunt imagini atemporale și totuși atemporale. Ei fac parte din ea pentru că fac parte din viață, dar sunt în egală măsură destinul „pentru totdeauna”. Pictura lui Matteo Massagrande, cu subtilitățile ei profunde, își însoțește existența, manifestarea, dizolvarea în anumite neguri pe care le avem.
Privim împreună aceste tablouri, pentru că sunt stații de care ne-am apropiat cu toții și din care am plecat cu toții. Nimeni nu este mai important decât altul, pentru că stau în fața ochilor ca un parfum care se ridică, o liniște care vine, o muzică care se aude de departe, care nu este percepută pe deplin, dar se simte că este acolo și se răspândește în " aer. Și asta aduce confort, pentru că lumea este încă frumusețe și este minunat să știi că există pictori care știu să exprime această frumusețe secretă, care știu să o spună. Pentru a face un cântec din ea. De dragoste și nostalgie”.
Imagine: Matteo Massagrande, „el așezat sub un copac, lângă un câmp de grâu”, 2017 tehnică mixtă pe lemn. 80×80
