Cu ocazia centenarului decesului lui Amedeo Modigliani, Muzeul Albertina îi dedică o mare expoziție acestui important artist din secolul al XX-lea. Este prima expoziție care își contextualizează sculpturile, desenele și picturile în centrul a ceea ce este numit „revoluția primitivistă”, juxtapunând Modigliani cu artiștii de frunte ai avangardei pariziene contemporane, de la Pablo Picasso și Constantin Brancusi până la André Derain. „Primitivismul” este văzut ca un termen care identifică un stil și o epocă, similar termenilor precum „impresionism” sau „fauvism”, indiferent dacă a fost sau nu deseori arta înaltă a monarhiilor, de la poporul khmer până la regate și triburi africane, care a oferit o sursă de inspirație pentru arta occidentală sub forma acestor lucrări fantastice. De-a lungul operei lui Modigliani se poate observa influența artei diferitelor culturi mondiale, pe care a întâlnit-o ca tânăr pictor la Luvru și la noul muzeu etnografic la sosirea sa în metropola artistică din Paris și de la a cărui reducere formală la esențială a fost. profund impresionat. Peste optzeci de lucrări ale lui Amedeo Modigliani urmăresc dezvoltarea acestui străin de pionier și neconformist artistic. La fel ca Picasso, Brancusi sau André Derain, Modigliani a căutat să depășească normele academice tradiționale prin primitivism. Fiecare dintre acești artiști a căutat și a admirat simplificarea formei și abstracția și stilizarea ei în cultura unei alte civilizații primitive.
Deși Modigliani nu a fost foarte norocos în viața privată, a devenit unul dintre cei mai importanți pictori din istorie, ale cărui picturi aduc astăzi sute de milioane. O expoziție impresionantă cu peste 120 de picturi, sculpturi și desene ale italianului învăluit în mit vă duce la Parisul de la începutul secolului XX: locul de naștere al picturii moderne.
Această expoziție remarcabilă prezintă opera pictorului într-un mod holistic nemaivăzut până acum: desenele, sculpturile și picturile sale sunt prezentate aici simultan. Genurile artistice nu au fost luminate separat, ci pot fi privite în același context și în relație între ele: în acest fel, Muzeul Albertina realizează din nou principiul indivizibilității artisticului, baza tuturor expozițiilor majore de ultimii 20 de ani. Expoziția depășește o simplă retrospectivă monografică, deoarece se referă la locul lui Modigliani în cosmosul fierbinte de așa-zise influențe „primitiviste”. în inima scenei artistice pariziene de la începutul secolului al XX-lea. Această expoziție majoră arată cum Modigliani a fost fascinat de arta africană, sculpturile vechi de 4.000 de ani din Ciclade sau chiar arta khmeră din Cambodgia. Ca și în cazul lui Picasso, Derain și Brancusi, aceste influențe s-au contopit cu sculpturile, picturile și desenele lui Modigliani. Pentru prima dată în Austria sunt expuse lucrări importante din cele mai renumite muzee și colecții private de pe trei continente, din SUA până în Singapore, din Marea Britanie până în Rusia. Cele mai importante contribuții provin de la Muzeul Picasso din Paris și de la colecția lui Jonas Netter, care a fost unul dintre primii colecționari ai lui Modigliani în timp ce era încă în viață
Albertina plasează artistul în contextul unui cerc extraordinar de pictori de avangardă și, mai ales, în vecinătatea lui Pablo Picasso. Curatorul expoziției, istoricul de artă Marc Restellini – un specialist recunoscut la nivel internațional despre Amedeo Modigliani și autor al catalogului raisonné care va fi lansat anul viitor – vorbește despre o revoluție a influențelor plastice, vizuale și simbolice. Această revoluție a fost rezultatul întâlnirii cu obiecte antice și non-europene din domeniile artei și arheologiei, care erau din ce în ce mai accesibile în muzee și pe piață la acea vreme. L-a frapat pe Modigliani la fel de mult ca pe colegii săi (Pablo Picasso, Constantin Brâncusi, André Derain etc.) și s-a reflectat într-o schimbare de forme, corpuri, idei și sentimente exprimate în lucrările lor. spre deosebire de contemporanii săi, pentru care Marele Război din 4-1914 a reprezentat o cezură, opera lui Modigliani a fost marcată de această revoluție până la moartea sa în 1918. Această privire asupra operei lui Modigliani și a relației sale cu alți artiști ne îndepărtează de povestea dramatică care este deseori amintită: cea a unui tânăr artist din Leghorn care a contractat pleurezie la vârsta de unsprezece ani, apoi febră tifoidă în 1920 și care a suferit toată viața de tuberculoză cronică - boala pe care în cele din urmă l-a ucis în 1898, la vârsta de 1920 de ani. Tanara lui logodnica, Jeanne Hébuterne, mama fiicei sale Jeanne si insarcinata pentru a doua oara in luna a opta, a urmat doua zile mai tarziu si-a luat viata.
Prin expoziția „Modigliani – Revoluția Primitivistă”, Albertina aruncă o nouă lumină asupra artistului: luminat, inspirat și înconjurat de un cerc extraordinar de pictori și artiști talentați, a adus o contribuție neprețuită și foarte individuală istoriei artei reușind să construiască. o punte între antichitate și modernitate precum și între diferitele genuri artistice în sine.
