Acțiune

Ventilator ca operă de artă expusă în Cecina (Livorno)

Prin acest accesoriu, expoziția oferă o privire de ansamblu asupra artei contemporane italiene. Ventilatorul, eliberat de funcționalitatea sa, este prezentat printr-o gamă bogată de lucrări care diferă între ele atât prin tehnica decorativă, cât și prin varietatea materialelor folosite.

Ventilator ca operă de artă expusă în Cecina (Livorno)

Ventilatorul este protagonistul expoziției pe care Fundația Culturală Hermann Geiger organizează și promovează în Cecina (Livorno) începând cu 31 martie, în spațiile sale expoziționale din Piazza Guerrazzi 32. Expoziția „Ventagli. Creazioni d'Artista” oferă vizitatorilor o selecție de 90 de piese din colecția Luisei Moradei, cărturară și colecționar florentin.

Găsim astfel lemn, fier, teracotă, hârtie și carton, cupru, travertin, plastic, oglinzi, pene, țesătură, frunze, plumb, ceramică și plasă de sârmă, materiale care transformă obiectul evantai, așa cum suntem obișnuiți să ne gândim la el. , și declin-o în lucrări de pictură, sculptură, fotografie, gravură, bijuterii, țesut și multe altele.
În multe cazuri rezultatul, în ciuda multiplelor diversificări, rămâne fidel formei inițiale, în timp ce în altele ajunge la efecte pur aluzive, distorsionând forma însăși până la limita recunoașterii ei.

ARTIȘTII – Sunt puțin sub o sută de artiști italieni reprezentați în expoziție, de la nume mari până la tineri artiști emergenti, fiecare dintre aceștia, lăsându-se influențat de istoria și utilizările evantaiului, a povestit acest obiect cu propria sa stilistică. cod pe care, astfel interpretat, a abandonat sfera cotidiană pentru a se cufunda total în domeniul artei.

Îl avem pe Elio Marchegiani cu greutățile sale armonioase, pe Tino Stefanoni care prezintă esențialitatea formei în liniaritatea evantaiului; Gillo Dorfles cu desene care ies din inconștient; Pietro Gilardi care pentru ocazie abandonează sculptura pentru a transpune pe hârtie elementul natural care îi caracterizează lucrările. Există și un evantai de Emilio Isgrò cu ștersăturile tipice ale artistului și expresionismul abstract al lui Giacomo Soffiantino.
În opera lui Pino Pinelli, maestru al artei analitice, zborul norilor roșii în spațiul pânzei amintește de mișcare și lejeritate; Giosetta Fioroni a creat un fan imens care explodează puternic și decorativ, dar care se distanțează stilistic de operele pop din anii șaizeci și șaptezeci; Riccardo Guarneri prezintă în schimb un ecran de carton foarte delicat, în concordanță cu cercetările sale artistice aniconice și analitice.
Printre aceste nume mari se inserează apoi tineri artiști care oferă încă lecturi diferite ale evantaiului de operă, și datorită folosirii unor materiale neconvenționale precum tacâmurile din plastic deformate de căldura folosită de Donato Landi; fibre optice combinate cu dantelă neagră și pene de struț de Federico Laguzzi; semiroata unei biciclete de Claudio Cammilli și Mariana Prioli; Porțelanul lui Nicole Grammi.

De-a lungul istoriei evantaiul, inițial obiect de uz zilnic și cu funcții practice, s-a transformat prin dobândirea unor conotații artistice reale și uneori semnificații simbolice.
Moda adevărată pentru evantai ca o completare indispensabilă și rafinată a îmbrăcămintei pentru femei a explodat în secolul al XVIII-lea și a continuat pe tot parcursul secolului al XIX-lea. Potențialul expresiv al acestui accesoriu nu a scăpat de fanteziile interpretative ale pictorilor care, în perioada Belle Époque, au început să experimenteze formatul mic al paginii lunetelor, transferându-și inspirația artistică. Astfel obiceiul de a picta un evantai a preluat-o și apoi a făcut-o cadou prietenilor sau celor dragi la zile de naștere sau alte aniversari.
Această tradiție ilustră de dăruire din secolul al XIX-lea a inspirat-o pe Luisa Moradei să colaboreze cu artiști contemporani care au făcut posibilă crearea acestui corpus unic. Proiectul a început în urmă cu aproximativ douăzeci de ani și a implicat în total peste 150 de artiști care au creat lucrări unice și originale pentru ea. Sunt fani „ad personam” care atestă legătura dintre autor și dedicat și care contribuie la crearea unui continuum ideal în lumea fascinantă a evantaiului, evidențiind valoarea comunicativă și identitatea artistică a acestuia, așa cum era obiceiul în urmă cu două secole.
Expoziția „Fanii. Creazioni d'Artista”, curatoriată de Fundația Geiger cu coordonarea lui Federico Gavazzi și cu colaborarea colecționarului Luisa Moradei, va rămâne deschisă cu intrare gratuită, în fiecare zi (inclusiv sărbători), până pe 13 mai, între orele 16 și 20. .

Fani. Creații de artist
31 martie - 13 mai 2018
Fundația Culturală Hermann Geiger
Piazza Guerrazzi 32, Cecina (LI)

cometariu