Acțiune

Veneția, „capriciile” lui Vik Muniz expuse la Palazzo Cini

O expoziție cu adevărat grozavă „Afterglow: Pictures of Ruins”. Proiectul a fost conceput ad-hoc pentru Galeria Palazzo Cini de către artistul Vik Muniz, inspirat din capodoperele colecției Cini.

Veneția, „capriciile” lui Vik Muniz expuse la Palazzo Cini

Galeria Palazzo Cini din Veneția inaugurează sezonul expozițional 2017 cu un omagiu adus contemporanului: spațiile de la etajul doi întâmpină expoziția cunoscutului fotograf Vik Muniz Afterglow „Pictures of Ruins”. Omagiu Veneției, născută dintr-un dialog cu curatorul Luca Massimo Barbero, Director al Institutului de Istoria Artei al Fundației Giorgio Cini, expoziția cuprinde fotografii inedite inspirate de marii maeștri ai colecției Cini, precum Francesco Guardi, Dosso Dossi și Canaletto, o serie dedicată închisorilor cu inventii ale lui Piranesi și o sculptură specială din sticlă. Datorită Assicurazioni Generali, principalul partener al Galeriei de la redeschiderea acesteia în 2014 și un susținător instituțional al Fundației Cini de mulți ani, sezonul expozițional va fi deschis publicului până pe 15 noiembrie 2017.

Inspirat de expoziția Capodopere redescoperite din colecția Vittorio Cini – găzduită în 2016 la etajul doi al Palatului – de capricul italian și tradiția venețiană, artistul contemporan Vik Muniz prezintă în expoziţie Afterglow: Imagini cu ruine lucrări create de la zero într-o scară cromatică extraordinar de vie, bazându-se pe tablouri din colecția Vittorio Cini și plasându-se astfel într-un dialog ideal cu lucrările expuse în Galerie.

Tradiția capriccioului arhitectural, care combină clădiri reale și imaginare, ruine arheologice și o varietate de alte elemente arhitecturale combinate într-un mod creativ și imaginativ, a devenit un adevărat fenomen în pictura italiană din secolele al XVII-lea și al XVIII-lea, care a fost foarte apreciat, împărtășit și apreciat. . Muniz revizuiește această temă într-o cheie contemporană, simulând pensulele acestor tablouri cu decupaje de picturi reproduse în volume de istoria artei atent selectate nu doar pentru valorile lor cromatice, ci și pentru imaginile pe care le conțin, care lipite între ele amintesc de o suprafață tactilă, aluat. Continuând tradiția artiștilor din secolele al XVII-lea și al XVIII-lea, Muniz recombină creativ aceste elemente reconstruind noi imagini care, printr-un joc de referințe și citate, intrigă privitorul.

Sunt expuse 9 lucrări Afterglow: Pictures of Ruins de dimensiuni medii și mari, acestea sunt printuri digitale C în ediție 1/6 care întâmpină vizitatorul, transformându-l într-un spectator în timp ce un adevărat „capriccio” de culoare și putere expresivă continuă. etapă. Imagini care te împiedică să abordezi opera în sine, de parcă ar vrea să se îmbine într-un spectacol dincolo de percepția vizuală în sine.

În cele din urmă, artistul prezintă din nou seria de 8 lucrări „Închisorile de invenții ale lui Piranesi”, realizată în 2002, care va fi însoțită de un print original al lui Piranesi aparținând colecției Fundației Giorgio Cini.

Vik Muniz s-a născut în São Paulo, Brazilia, în 1961 și locuiește în prezent între New York și Rio de Janeiro. A susținut expoziții la instituții extrem de prestigioase precum Centrul Internațional de Fotografie din New York, Museu de Arte Moderna din São Paulo, Museu de Arte Modernă din Rio de Janeiro, Muzeul Whitney de Artă Americană din New York, Fundació. Joan Miró din Barcelona, ​​Colecția Menil din Houston, Muzeul de Artă Contemporană din Roma și Muzeul Irlandez de Artă Contemporană din Dublin. Lucrările sale sunt expuse și în colecțiile Muzeului de Artă Modernă din New York, Institutul de Artă din Chicago, Muzeul Solomon R. Guggenheim din New York, Muzeul Metropolitan de Artă din New York, Museu de Arte Moderna din São Paulo, Muzeul de Artă Contemporană din Tokyo, Muzeul de Arte Frumoase din Boston, Muzeul de Arte Frumoase din Houston, Galeria Tate din Londra, Muzeul Victoria și Albert din Londra, Centrul de Artă Walker din Minneapolis și Muzeul Whitney de Artă Americană din New York. În 2001, Muniz a reprezentat Pavilionul Braziliei la a XNUMX-a Bienala de la Veneția.

Vik Muniz a jucat într-un documentar nominalizat la Oscar, intitulat Waste Land (2010), care reconstituie istoria colaborărilor artistului cu un grup de catadores (care supraviețuiesc prin colectarea și sortarea deșeurilor) din cartierul Jardim Gramacho din orașul brazilian Duque de Caxias la nord de Rio de Janeiro, locul uneia dintre cele mai mari gropi de gunoi din lume. Muniz a lucrat timp de trei ani cu catadoresi, folosind deșeurile reciclabile pe care le-au colectat pentru a crea portrete monumentale ale acestor indivizi marginalizați care le-au dezvăluit demnitatea și disperarea, făcând referire la capodoperele antice ale Maeștrilor.

Muniz a fost numit, de asemenea, Ambasador al bunăvoinței UNESCO pentru contribuțiile sale la educație și dezvoltarea socială, în special pentru munca sa cu catadoresi.

Expoziția reprezintă și o mare oportunitate pentru colecția acestui artist, cunoscut în întreaga lume, dar poate nefiind considerat așa cum merită de piața de artă. Lucrările sale au fost reevaluate de-a lungul timpului cu o progresie constantă fără a ajunge vreodată la valori importante la egalitate cu alți artiști contemporani. Probabil că acest mod exclusiv de a-și reprezenta tehnica, neavând comparație cu ceilalți, devine unic și mai greu de evaluat.

Vik Muniz

Muniz este și un artist de neîndoielnic cunoaștere a istoriei artei, amintim o altă serie din 2006 „După Monet” cu lucrări dedicate marelui maestru impresionist, tot Digital C print 1/6 exemplare, toate lucrările prezente acum în colecțiile publice și privat.

Vik Muniz, „La Japonaise (după Monet)”, 2006

Este de așteptat ca acest pasaj venețian să fie cheia înțelegerii începutului unei noi perioade de mare succes pe piață, deoarece lucrările din colecția „Afterglow” sunt cu adevărat un spectacol la care nu se poate să nu participi.

cometariu