Acțiune

„Privirea”: oglindă și instrument al sufletului în artă și în viață

„Privirea”: oglindă și instrument al sufletului în artă și în viață

Am scris în articolele anterioare că Coronavirusul ar dori să ne priveze de trei aspecte fundamentale ale relațiilor dintre indivizi: Îmbrățișări, Baci și mâini care sunt strânse. Apoi, deodată, privind în jur, ne-am dat seama că lipsea un alt aspect care este poate cel mai important: privirea. Cu toții ne-a luat „distanța socială”, prin faptul că trebuie să avem mereu mâinile curate ca la intrarea într-o sală de operație și nu ne dăm seama că „măștile” (definite poate într-un mod diminutiv doar pentru că acoperă jumătate din față). ) ne iau emoțiile pe care ochii singuri nu le pot comunica. Acest obiect, care riscă să devină icoana acestui timp, taie și scade orizontul persoanei cu care ne confruntăm exact în jumătate. 

Privirea, așadar, ca element primordial al relațiilor dintre oameni, ca prim pas obligatoriu pe calea relației, a contactului uman care este în primul rând vizual și abia ulterior ar putea fi și fizic. Fața unei persoane este pictată în întregime, cu contracția sau relaxarea mușchilor faciali care induc și descriu sentimente, bucurii și frici. Privirea detaliază și exprimă sufletul, natura esenței cuiva, înglobând cele două declinații temporale ale existenței noastre: trecutul și prezentul. 

Ne concentrăm pe privire și nu pe partea ei cea mai semnificativă, ochii, pentru că întregul ei este atacat de „măștile” care, cel puțin deocamdată, îi lasă liberi să observe și să fie observați. 

Cum ar putea arta să nu reușească să înțeleagă acest pilon al condiției umane? La fel ca și pentru celelalte subiecte pe care le-am tratat, toate artele figurative s-au confruntat cu această expresie. În primul rând, pictura care, tocmai în portrete, în expresiile personajelor care au fost reprezentate, și-a pus averea în posibilitatea de a face eternă chipul celui înfățișat. Fotografia ajunge in epoca moderna, replicabila de nenumarate ori cu magia imediatei sale, a posibilitatii de a cristaliza o expresie in momentul micrometric in care s-a manifestat, spre deosebire de pictura care necesita timpi mari de expunere. Un singur exemplu, total și absolut: privirea Mona Lisei. Ce altceva se mai poate spune nu numai despre ochii ei, ci despre întreaga ei expresie, despre sensul enigmatic și misterios al imaginii ei? Am putea vorbi despre culori, despre peisajul din spatele lui? Nu: numai și numai privirea, în întregime, în ovalul care îi înconjoară chipul. Îmi vine în minte o comparație riscantă, dar poate eficientă: fotografia tinerei afgane, Sharbat Gula, imortalizată de Steve McCurry în 1984. A fost o imagine care i-a impresionat pe mai mult de o mie de alții, referindu-se la aceeași circumstanță de război și numai din ea va păstrează memoria. 

Privirea religioasă nu este mai puțin relevantă: în primul rând îmi vine în minte Chipul lui Iisus reprezentat în Giulgiul, simbol și icoană a prezenței pământești a Fiului lui Dumnezeu și este privirea lui închisă în Giulgiu cea care reprezintă și comunică toate. puterea evocatoare a misterului divin . De atunci, nenumărate chipuri și priviri ale Madonelor care numai în expresia lor, în compoziția ochilor și a restului feței, încheie simțul iubirii materne,

Sculptura nu era mai mică și, chiar înainte de pictură, era capabilă să transmită prin privire plinătatea mesajului pe care persoana sau divinitatea reprezentată intenționa să-l comunice. Gândiți-vă la statuile împăraților romani, într-o perioadă în care cetățenii obișnuiți nu puteau intra în prezența lui și, prin urmare, doar efigia lui de marmură sau bronz îi putea oferi autoritatea. Apropo de bronzuri: cu siguranță cei de la Riace completează o mare parte din frumusețea și forța lor descriptivă în fizicul lor, în natura primordială a esenței lor umane, dar cum să nu le observăm și să fim surprinși de privirea lor care, din fericire, a rămas intactă. . Tot pe tema imaginilor, putem aminti că tocmai prin privirea, deși de profil, așezată pe o parte a monedelor, a fost reprezentată și comunicată autoritatea constituită. În fine, pentru a ajunge la epoca modernă, ne mărginim să amintim privirile sculpturale ale lui Amedeo Modigliani cu „capetele” sale enigmatice și misterioase la fel de universale și transcendente pe cât puțini alții au putut să le reprezinte.

În fine, o referire la privirea în cinema este obligatorie. „Prim-planul” actorului rezumă adesea intriga, scenariul, filmului. În ochi, în expresiile actorului luate de aproape și readuse pe marele ecran, sufletul poveștii este concentrat și încapsulat. Privirea cinematografică, mult mai puțin decât cea televizată, este vehiculul emoțiilor care sunt proiectate. Menționăm doar câțiva dintre cei pe care îi considerăm cei mai semnificativi: Marlon Brando în ApocalypseNow, Humphrey Bogart și Ingrid Bergman în Casablanca. Nu am putea închide această parte fără să ne amintim cine a făcut din privire figura sa narativă: Stanley Kubrick. Din 2001 Odiseea spațiului până la The Shining, nu ar mai fi aceleași filme fără aspectul spațial al lui Moonwatcher și cele halucinate ale lui Jack Nicholson.

Nu, nicio mască... nu poate și nu trebuie să reprezinte această paranteză oribilă a acestui timp.

cometariu