Ridică mâna dacă nu ai mâzgălit niciodată un desen la școală, la universitate, în timpul ședințelor de lucru fără să fii prea atent în timp ce gândurile tale se îndreptau către alte probleme sau erai angajat într-o conversație telefonică. Creatorul cuvântului „Doodle” care a intrat acum în uz comun datorită Google, deși pentru alte sensuri, care în engleză înseamnă mâzgălire, atestă de fapt că partea dreaptă a creierului, cea mai creativă, este folosită. Acest lucru a fost bine explicat de Betty Edwards, profesor emerit de artă la California State University din Long Beach, cunoscută în întreaga lume datorită metodelor de dezvoltare a creativității dintr-un celebru eseu. În sensul că acele semne mărturisesc că realitatea este percepută nu conform schemelor preconcepute ale minții raționale, care este gestionată de emisfera stângă a creierului, ci mai degrabă prin dezvoltarea categoriilor intuitive și a creativității, supravegheată de emisfera dreaptă. .
Academia Franceză din Roma – Villa Medici și Beaux-Arts din Paris dedică două expoziții interesante în colaborare cu Musée national d'art moderni – Centre Pompidou, Paris și Institutul Central de Grafică.
În urma expoziției romane, va urma o a doua la Beaux-Arts din Paris, în perioada 19 octombrie 2022 - 15 ianuarie 2023.
Expoziția concepută de cei doi curatori Francesca Alberti (Villa Medici) și Diane Bodart (Universitatea Columbia), cu colaborarea lui Philippe-Alain Michaud, în calitate de curator asociat (Centre Pompidou) se bazează pe aproximativ 300 de lucrări originale, de la Renaștere până la epoca contemporană și evidențiază unul dintre cele mai necunoscute și mai puțin controlate aspecte ale practicii desenului. Abordând multiplele fațete ale mâzgălirii în arte, de la schițe împodobite pe spatele picturilor până la mâzgălile care devin o adevărată operă, expoziția arată cum aceste practici grafice experimentale, transgresive, regresive și eliberatoare, care par să nu se supună unor reguli, au marcat întotdeauna istoria creației artistice.
Renașterea, pentru a se elibera de constrângerile Desenului numit atunci „academic”, a produs forme grafice libere, instinctive și gestuale, care evocă desenele rudimentare ale copiilor, digresiunile caligrafice pe marginea manuscriselor sau chiar graffiti-urile anonimilor. mâinile care acoperă zidurile orașului. Picasso, vorbind tocmai despre copii, a declarat: „Mi-a luat o viață să desenez ca ei”; dar lui Michelangelo îi plăcea deja să imite personajele (marionetele) desenate stângace pe faţadele florentine. Expoziția explorează această latură ascunsă a creației artistice și invită vizitatorii să-și mute privirea spre spatele picturilor sau spre pereții atelierului, spre marginea desenelor sau sub frescele detașate...
Propunând combinații fără precedent între lucrările maeștrilor modernității timpurii, Leonardo da Vinci, Michelangelo, Pontormo, Tizian, Bernini… și cele ale artiștilor cunoscuți moderni și contemporani, Picasso, Dubuffet, Henri Michaux, Helen Levitt, Cy Twombly, Basquiat, Luigi Pericle…, expoziția pune în discuție ordinele cronologice și categoriile tradiționale (margine și centru, oficial și neoficial, clasic și contemporan, opera și document) și plasează practica mâzgălirii în centrul practicii artistice.
Gribouillage / Scribble. De la Leonardo da Vinci la Cy Twombly, are împrumuturi importante acordate de prestigioase instituții italiene și europene, printre care: Galleria degli Uffizi, Florența; Gallerie dell'Accademia, Veneția; Muzeul și Real Bosco di Capodimonte, Napoli; Biblioteca Regală, Torino; Opera Primaziale Pisana, Pisa; Muzeul Luvru, Paris; Staatliche Museen, Berlin; Muzeul Național Soares dos Reis, Porto; Bibliothèque Sainte-Geneviève, Paris; Casa Buonarroti, Florența; Arhiva Națională de Stat, Roma; Musée du Petit Palais, Paris...
Expoziția romană este împărțită în șase secțiuni tematice care combină lucrări renascentiste cu cele contemporane, inclusiv extraordinarul palimpsest de desene trasate pe spatele Tripticului Madonei de Giovanni Bellini, conservat în Gallerie dell'Accademia din Veneția, pe care publicul va avea ocazia să-l descopere pentru prima dată, precum și desenele lui Benozzo Gozzoli, Fra Bartolomeo, Michelangelo, Pontormo, Tiziano, Taddeo Zuccari, dar și lucrările soților Carracci, Simone Cantarini, Algardi, Bernini din cele mai importante colecții italiene; sau din nou capul grotesc al lui Leonardo da Vinci, împrumutat de Beaux-Arts din Paris; și caietul lui Delacroix păstrat la Institutul Național de Istoria Artei din Paris (INHA).
Catalogul cuprinde șapte capitole și reunește contribuții inedite ale șaptesprezece autori: Emmanuelle Brugerolles, Baptiste Brun, Angela Cerasuolo, Hugo Daniel, Vincent Debaene, Dario Gamboni, Anne-Marie Garcia, Tim Ingold, Giorgio Marini, Philippe-Alain Michaud, Anne Montfort - Tanguy, Mauro Mussolin, Gabriella Pace, Maria Stavrinaki, Nicola Suthor, Alice Thomine-Berrada, Barbara Wittmann.
Gribouillage Scribble. De la Leonardo da Vinci la Cy Twombly
în perioada 3 martie - 22 mai 2022
Academia Franceză – Vila Medici
Viale Trinità dei Monti 1
