Dialogul cu arta europeană a secolului XX. Creativitatea și antreprenoriatul unei mari Maison italiene. Evenimentul pe care MA*GA din Gallarate (VA) îl dedică, din 19 aprilie până în 8 noiembrie 2015, lui Ottavio și Rositei Missoni, se învârte în jurul acestor teme, tocmai în orașul pe care l-au ales în 1953 ca locație pentru locuința lor și primul lor. atelier de artizanat.
În anul EXPO, succesele și recunoașterile internaționale ale Missoni, în producția textilă și în modă, devin purtători de cuvânt printre cele mai acreditate ale Made in Italy, reprezentând valoarea unui teritoriu și marturisind capacitatea de a genera limbi. și comparații cu marii maeștri ai artei moderne și contemporane.
Itinerarul expozițional, caracterizat de instalații care devin ele însele lucrări de mediu, este articulat după diferite registre narative care conturează principalele caracteristici ale geniului Missoni, alcătuit din culoare, material și formă. În același timp, reiese cât de mult creativitatea lor este mână în mănușă cu arta, reprezentând un caz aproape unic pe scena modei internaționale.
Expoziția MISSONI, ART, COLORE, curatoriată de Luciano Caramel și Emma Zanella, este un proiect realizat de Municipiul Gallarate, Muzeul MA*GA și Arhiva Missoni, cu contribuția și patronajul Regiunii Lombardia - Departamentul Culturi, Identitate și Autonomii, Provincia Varese, Camera de Comerț din Varese și cu participarea Gallerie d'Italia – Piazza Scala (Milano). Expoziția face parte și din proiectul Grand Tour EXPO.
Expoziția se deschide cu Casa di moda, o instalație video a lui Ali Kazma care reinterpretează opera „casei Misoni”. Intrând în lumea lor, artistul turc se concentrează pe abordarea Missoni-urilor cu întregul ciclu de producție al companiei, evidențiind o căsătorie fericită între măiestrie și cercetarea celui mai avansat design.
Apoi trecem la analiza rădăcinilor culturale care au influențat designul, culoarea, semnul și alegerea formei Missoni, caracteristici intrinseci ale codului lor stilistic. Atenția se îndreaptă aici către cercetările europene abstracte și aniconice din prima jumătate a secolului al XX-lea cu lucrări de Giacomo Balla, Sonia și Robert Delaunay, Fortunato Depero, Osvaldo Licini, Mauro Reggiani, Nicolay Diulgheroff, Lucio Fontana, Otto Freundlich, Jean Hèlion. , Auguste Herbin, Johannes Itten, Wassily Kandinsky, Paul Klee, Alberto Magnelli, Piet Mondrian, Enrico Prampolini, Gino Severini, Sophie Tauber Arp, Manlio Rho, Mario Radice, Atanasio Soldati, Luigi Veronesi, Bruno Munari.
Culoarea, materia și forma sunt, de asemenea, punctul de sprijin în jurul căruia se învârte cercetarea constantă a lui Missoni. Dovadă în acest sens este o mare instalație de haine, concepută și amenajată special pentru expoziție și pentru MA*GA chiar de către Missoni, dedicată în întregime farmecului și glamourului pieselor vestimentare care au făcut istoria Maison.
Secțiunea finală explorează, în schimb, relația dintre gândirea creativă a lui Ottavio Missoni și arta contemporană italiană: studii despre culoare, picturi și tapiserii dialoghează cu lucrări de Mario Ballocco, Gianni Bertini, Giuseppe Capogrossi, Roberto Crippa, Nino Di Salvatore, Piero Dorazio, Achille. Perilli, Tancredi, Emilio Vedova, Luigi Veronesi, Carla Accardi, Giovanni Anceschi, Alberto Biasi, Davide Boriani, Dadamaino, Giulio Turcato și Grazia Varisco.
Expoziția este însoțită de un catalog publicat de Rizzoli, editat de Luciano Caramel și Emma Zanella. Ca corolar al evenimentului, un amplu program de activități colaterale și propuneri educaționale.
