O privire autobiografică a lui Paolo Sorrentino în Napoli din anii '80, pe vremea mitului lui Maradona. Aceasta este povestea spusă de regizorul napolitan în ultima sa lucrare "Era mâna lui Dumnezeu” care face aluzie la două momente importante din tinerețe legate între ele: soarta care l-a salvat de tragedia care i-a lovit pe cei doi părinți și pasiunea pentru marele fotbalist argentinian care a făcut istorie și pentru acel gol împotriva Angliei în Cupa Mondială de Fotbal din 1986.
Sorrentino este cu siguranță unul dintre cei mai buni regizori italieni din jur și el aparține și el din acel grup de cei care au o mână și ochi educați cu camera. Filmul începe cu o secvență foarte lungă care de sus arată o vedere panoramică a Napoli văzută de pe mare și cu aceste imagini își pune imediat „marca” asupra noastră, așa cum sa întâmplat deja parțial cu premiatul. La grande bellezza și vederile imaginative ale Romei. Din acel moment, se dezvăluie principalele fire ale poveștii sale cu trei mari tributuri: familiei sale, orașului și cinematografului. Părinții, prietenii de familie, rudele și cunoștințele lui sunt un rezervor fenomenal al umanității multifațetat și multifațetat care este doar aparent „napolitan” pentru modul în care și-ar dori să fie reprezentat poate într-un mod excesiv de caricatural, manierat, cu un strop de De Filippo și altul de Totò, în timp ce substanțial universal, sau mai degrabă, toată italiană cu vicii și virtuți, cu comediile și tragediile ei.
Povestea se concentrează pe anii adolescenței ai lui Fabietto (numele tânărului protagonist) în înainte și după care precedă și urmărește tragedia care i-a lovit părinții. În aceste două momente îi citim viitorul în lumea cinematografiei care nu poate fi la Napoli, ci la Roma, unde va merge să încerce să „spună o poveste”, așa cum îi spune personajul/regizorul Capuano într-una dintre scenele finale poate cel mai mult. intens și sugestiv .
Din albumul foto de familie, în care apar personajele fundamentale ale istoriei sale (reprezentate pe scenă de o distribuție excelentă, inclusiv mereu prezentă Tony Servillo, inca frumos Luisa Ranieri și începătorul bun Philip Scotti) trecem repede la al doilea nivel: orașul de pe versanții Vezuviului în plin frenezie fotbalistică, în așteptarea sosirii campioanei Argentinei. Este un oraș înstărit, cult, bogat și prețios, superstițios și răutăcios, pe cât de aristocrat și burghez, pe atât de pictat cu o trăsătură romantică pictată cu figura contrabandistului de țigări care visează la o barcă cu motor offshore care spune „ sciuff ..sciuff .." și pleacă să facă o excursie de noapte la Capri, pe celebra piață. Toate departe de „cartiere” și suburbii și foarte aproape de Riviera Chiaia, dealul Posillipo sau Vomero, unde s-a născut Sorrentino.
I trei nivelurile poveștii se amestecă continuu, iar sugestiile și referințele Panteonului regizorului înfloresc: amprentele culturii sale cinematografice „felliniene” sunt imediat evidente odată cu prima fotografie a candelabrului mare ruinat pe pământ, apoi cu fragmentele din viața de familie din „maniera” comediei napolitane cu prânz în vila familiei și înot în mare cu frumoasa gușă sorrentină în timp ce pe fundal auzim zgomotul stadionului San Paolo (acum Maradona) și în final referirea directă la Maestrul care trebuie „Coborâți la Napoli” pentru a selecta figuranți (o galerie minunată de personaje). Totul curge într-un vârtej de atractivitate care nu este întotdeauna plin de emoție și care nu face întotdeauna dreptate frumuseții Napoli, așa cum a făcut regizorul cu filmul său despre Roma. Dialogurile, textul, scenariul rareori merită să ia notițe și apar mai mult ca o simplă legendă care susține personajele decât elemente distinctive și caracteristice ale filmului. Nu întâmplător filmul se încheie cu dialogul amintit mai sus cu regizorul Capuano care îl îndeamnă să propună o poveste și Sorrentino povestește ce poate și poate trebuie: trecutul, orașul și profesia lui. Nu poate face mai mult și poate că nu vrea.
Ajungem acum la „filmul dincolo de film” și propunem câteva considerații. În primul rând, unul care privește starea de sănătate a cinematografiei italiene. În această privire a sezonului am văzut deja trei mari protagoniști, cum ar fi Nanni Moretti, Carlo Verdone și acum Paolo Sorrentino, luptându-se cu autobiografii. Se poate spune oricând că totul este în regulă: este totuși un „gen” interesant, dar poate că marele spectacol cinematografic necesită și merită ceva în plus, ceva care ar putea fi și invenție, creație, fantezie sau căutarea de noi limbaje, reguli expresive și cuant. „Altul, în schimb este întotdeauna forțat să privească înapoi, pentru a lustrui arginteria familiei care, oricât de prețioasă, este încă prăfuită și închisă în sertare.
Am mai scris-o și alte ori: esteispita eternă de a-ți admira buricul, a se bucura de trecutul străvechi și glorios al cuiva. Când, pe de altă parte, cinematografia italiană încearcă să încerce mâna la un gen convențional care este la fel de sigur de succes ca și thrillerul (adică unul fals ca recentul 3/19 de Silvio Soldini) se blochează într-o poveste fără rimă sau motiv. Și totuși, și aceasta este o considerație importantă ulterioară, niciodată ca în acest moment nu se confruntă pe scena internațională nu pe terenul succesului în cinematografe, cu publicul care plătește biletul, ci pe cel al distribuției globale la scară largă pe platforme de streaming, de Netflix mai exact unde Era mâna lui Dumnezeu va fi distribuită începând cu 15 decembrie. Știți care este cel mai vizionat film italian non-englez din lume distribuit de platforma web? yara, în regia lui Marco Tullio Giordana, cronica poveștii dramatice a fetei din Bergamo ucisă în 2010. Vorbim despre o „audiență” de zeci de milioane de oameni din întreaga lume. Acesta este un subiect care merită studiat în continuare.
În cele din urmă, este de remarcat faptul că cea mai recentă serie de Gomorra, un alt mare succes „global” de televiziune și cinematograf. Se povestește un alt Neapole, cu alte personaje, alte fotografii, alte povești, un alt cinema. Cu toate acestea, acest film de Sorrentino este nominalizat la Oscar și cu siguranță merită costul intrării.
