Organizat în cadrul operațiunii de transfer în avans a întregului Studio Brâncuși a lucrărilor de renovare a Centrul Pompidou în 2025, această expoziție este o oportunitate unică de a descoperi fiecare aspect al operei acestui imens artist, considerat a fi inventatorul sculpturii moderne. Ultima și singura sa expoziție în Franța a fost în 1995 (curatoriată de Margit Rowell la Centrul Pompidou). Atelierul artistului, o bijuterie a colecției Musée National d'Art Moderne de când a fost lăsat moștenire statului francez în 1957, este în același timp și locul în care a trăit, a lucrat și și-a contemplat sculpturile. Suplimentat cu împrumuturi din importante colecții internaționale, constituie matricea expoziției.
Expoziția reunește o colecție excepțională de sculpturi și joacă pe dialogul dintre turnările Studio Brâncuși și lucrările originale în piatră sau bronz, împrumutate de la mulți colecționari și muzee privați (Tate Modern, MoMA, Guggenheim, Philadelphia Museum of Art, Art Institute of Chicago, Dallas Museum of Art, Muzeul Naţional de Artă al României, Muzeul de Artă Craiova etc.).
Descoperirea atelierului parizian al artistului
Itinerarul turului adoptă încă de la început o abordare sensibilă, evidențiind șocul descoperirii studioului său parizian, situat în Impasse Ronsin din arondismentul 15, frecventat de numeroși artiști și pasionați timp de câteva decenii. Inima expoziției evocă sursele de inspirație ale lui Brâncuși (Auguste Rodin, Paul Gauguin, arhitectura vernaculară românească, arta africană, arta cicladă, arta asiatică etc.) și evidențiază procesul său de creație, inclusiv alegerea sculpturii directe, estetica expoziției. fragment, procesul în serie și munca lui de a scoate la iveală forma. O reconstrucție parțială a atelierului său subliniază dimensiunea materială a operei sale (materiale, instrumente, gesturi).
Expoziția plasează viața lui Constantin Brâncuși într-un context artistic și istoric mai larg printr-un corpus bogat de documente (scrisori, articole de presă, jurnale, acte etc.), care povestesc prieteniile sale cu artiști de avangardă precum Marcel Duchamp, Fernand Léger și Amedeo Modigliani. Vizita urmează un itinerar tematic organizat în jurul principalelor cicluri de lucrări ale artistului și evidențiază provocările cheie ale sculpturii moderne: ambiguitatea formei (Prițesa X), portretul (Danaïde, Mlle Pogany), relația cu spațiul (Maiastra, Bird în Spațiul), rolul bazei (Nou-născut, Începutul lumii), efectele mișcării și luminii (Leda), reprezentarea animalelor (cocoșul, peștele, foca) și relația cu monumentalitatea (The sărut, coloană infinită).
Foto de copertă: Constantin Brâncuși, The Muse endormie, 1910
Collection Centre Pompidou © Succession Brancusi – Toate drepturile rezervate (Adagp) © Centre Pompidou, MNAM-CCI/Adam Rzepka/Dist. RMN-GP
