De-a lungul carierei sale, Franco Vaccari a dus mai departe, cu mare consecvență, o lucrare care astăzi este extraordinar de actuală și de mare inspirație pentru generațiile mai recente, care recunosc importanța contribuției sale și influența cercetării sale.
Artistul va aduce un omagiu orașului Bergamo instalând instalația video de mediu inedită Real Time Exhibition No. 45 în Sala alla Porta Sant'Agostino și plasând instalația Il Mendicante Elettronico în afara spațiului.
Sâmbătă, 11 martie, la ora 16.00 la Cinema San Marco, Franco Vaccari va prezenta o selecție a lucrărilor sale video, retrăind peste patruzeci de ani de cercetare și experimentare, care i-au caracterizat cariera artistică. Numirea va fi însoțită de o întâlnire cu publicul.
Intrarea la cele două întâlniri de vineri și sâmbătă este liberă.
Precursor al multor tendințe în arta contemporană, Vaccari este activ de la mijlocul anilor ’XNUMX; prin lucrările sale a redefinit conceptul de fotografie, timp, public. Cercetarea sa artistică se învârte în jurul a trei teme fundamentale: dizolvarea obiectului estetic modernist; utilizarea fotografiei, filmului, video, pentru a angaja privitorul într-un proces de participare și reflecție critică asupra mass-media; accentul pus pe condițiile contextuale specifice ale experienței, cu referire în special la spațiul public și la oraș.
Aceste elemente plasează opera lui Vaccari într-o filă particulară a artei conceptuale caracterizată prin operații în care noțiunea tradițională de operă de artă apare complet depășită. Sunt lucrări care presupun implicarea directă a privitorului în crearea unor intervenții adesea efemere și provizorii în care artistul se transformă dintr-un producător unic și original în cel care declanșează un eveniment fără a-i controla neapărat rezultatul. În consecință, dimensiunea recepției devine de o importanță extremă.
Lucrarea prinde contur „în timp real”, în sensul că se dezvoltă în raport cu modul în care publicul o percepe și reacționează la ea, ajutând la determinarea formei și a sensului acesteia.
„Diferența dintre întâmplări, spectacole și expoziții în timp real este o diferență de structură. De altfel, în timp ce primele se dezvoltă liniar și în diferitele faze se supun unor programe precise prestabilite, expunerile în timp real au ca element caracterizator posibilitatea retro-acțiunii, adică a feed-back-ului” (F. Vaccari, 1978).
EXPUNERE ÎN TIMP REAL N.45
În Expunerea în timp real N.45, videoclipul Buona Notte, înfățișând focul într-un șemineu în timp ce arde și trosnește, este proiectat suprapus imaginii picturii de Alessandro Magnasco The warmer of the frateria, dând un efect animat cu un puternic impact vizual asupra întregii compoziții picturale.
Expoziția în timp real N.45 este o reflecție poetică asupra figurii lui Descartes. Artistul modenez a fost fascinat de faptul că părintele raționalismului și-a început aventura intelectuală atrăgând energie din formele de gândire iraționale: filozoful francez, de fapt, a decis să se dedice filosofiei după o noapte de vise exilante și revelatoare, pe 10 septembrie. 1619 în Ulm din Bavaria. În scrierile sale, Descartes afirmă că a fost foarte frig în acea zi, așa că a stat toată ziua într-o cameră bine încălzită de o sobă.
Pentru Expunerea în timp real N.45, continuând o cercetare bazată pe implicare și împărtășire, Franco Vaccari a invitat câțiva artiști din Bergamo să creeze paturi în fața proiecției, adăposturi în care să se odihnească și să viseze, dezvoltate după limbajele lor respective. si poetica. Artiștii vor crea zece sculpturi-pat inedite, special concepute pentru a dialoga cu videoclipul Buona Notte. Aceste instalații de vis sunt altoite în mediul Porta Sant'Agostino, construită între 1561 și 1575, poarta istorică către orașul de sus Bergamo.
Artiștii implicați în realizarea patului sunt: Davide Allieri, Cinzia Benigni, Filippo Berta, colectiv DZT, Oscar Giaconia, Daniele Maffeis, Andrea Mastrovito, Giovanni Oberti, Francesco Pedrini, Maria FrancescaTassi.
Pe 10 martie, cu ocazia inaugurării instalației de la Porta Sant'Agostino, spațiul va fi animat prin găzduirea restului artiștilor și a unor operatori culturali pe toată durata nopții. Franco Vaccari pune astfel în scenă o situație în care contribuția directă a celor care interacționează cu Expunerea în timp real N.45 este indispensabilă pentru ca lucrarea să se desfășoare.
În afara porții va fi The Electronic Beggar, o instalație video din 1973. Cuvintele „Der blinde kommt gleich” (orbul se întorc imediat) apar pe un ecran cu tub catodic suprapus imaginii unui hamster în interiorul unei pălării. Odată cu înlocuirea unui televizor cu un cerșetor în carne și oase, Vaccari declanșează o deplasare a privitorului și reflectă asupra puterii mass-media și a gestului artistic.
VIDEO RETROSPECTIVĂ
Pe parcursul celei de-a 35-a ediții a Festivalului, peste patruzeci de ani de cercetare vor fi retrași pe ecranul Cinema San Marco prin proiecția unei selecții de videoclipuri ale lui Franco Vaccari.
Un excurs care va începe de la Nei Sotterranei (1966-67), unde imaginile pereților băilor și pivnițelor acoperite cu graffiti capătă sensul poeziei anonime și găsesc un echivalent film în primele experimente ale artistului cu poezia vizuală, până la un Cani. Lenti (1971), videoclip însoțit de o coloană sonoră preluată dintr-o melodie a Pink Floyd, în care actul urmăririi și filmării unor câini vagabonzi evidențiază diferitele reacții ale animalelor în contact cu camera, demonstrând modul în care observația deranjează subiectul. Via Emilia este un aeroport (2000) va oferi în schimb o secțiune transversală a vieții locuitorilor de pe Via Emilia: din casele oamenilor intenționați să se uite la televizor, Vaccari va trece la interacțiunea cu prostituatele locale, pentru a zăbovi apoi. pe imaginile modelelor de avioane instalate de-a lungul străzii care fac aluzie la dorința de evadare a locuitorilor. Pentru a încheia retrospectiva Furnizat de amintiri pentru vremea Alzheimer (2003) în care artistul, imaginându-se suferind de Alzheimer, trage din fotografii personale pentru a face clipul cu amintirile pe care le-ar pierde din urmă.
Videoclipuri selectate
1966-67, În subteran, 8 mm transferat pe 16 mm și format digital, b/w, 6'56''
1971, Slow dogs, 8mm transferat pe 16mm și format digital, col. b/n, sunet de Pink Floyd, 8'38''
2000, Via Emilia este un aeroport, VHS, col., sunet, 14'30''
2003, Prevăzut cu amintiri pentru vremea Alzheimer, videoclip din material fotografic 21'57''.
Franco Vaccari (Modena, 1936)
Printre proiectele sale cele mai semnificative se numără participarea fundamentală la cea de-a 36-a Bienala de la Veneția din 1972, cu Expoziția în timp real N.4: Lăsați o urmă fotografică a trecerii dumneavoastră pe acești pereți. Dintre numeroasele expoziții personale îl amintim pe Franco Vaccari. Telepathic Noises, Fundația Morra Greco (Napoli, IT 2014); Franco Vaccari: în palmă, Palazzo dei Pio (Carpi, IT 2012); Meta-Critic-Art, Fundația Giorgio Marconi (Milano, IT 2011); Expoziții în timp real, Accademia Carrara (Bergamo, IT 2008); Vaccari de Franco Vaccari, Muzeul Cantonal de Artă Lugano (Lugano, CH 2008); Franco Vaccari-Col Tempo, Spazio Oberdan (Milano, IT 2007); Out of the box, Careof – Fabbrica del Vapore (Milano, IT 2001); Centrul de Artă Contemporană (Bellinzona, IT 1997).
Vaccari este unul dintre artiștii aleși de Hans Ulrich Obrist și Christian Boltansky pentru expoziția itinerantă Take me, I'm yours, prezentată în 2015 la Monnaie din Paris și în 2016 la Jewish Museum din New York.
Alte expoziții de grup includ VERSUS, Provocarea artistului la modelul său într-un secol de fotografie și desen (Modena, IT 2016); The Unarchivable, Frigoriferi Milanesi (Milano, IT 2016); Nth. An Exhibition of Seven Exhibitions on Italian Art, Triennale di Milano (Milano, IT 2015); (Mis)Understanding Photography, Werke und Manifeste, Museum Folkwang (Essen, DE 2014); anii 70. Art in Rome, Palazzo delle Esposizioni (Roma, IT 2013); Viaggio in Italia – Italienische Kunst 1960-1990, Neue Galerie, Universalmuseum Joanneum (Graz, AT 2008); Sound Zero, Kunst Meran (Merano, IT 2006); 32 Fotografi italieni: Omagiu lui Phyllis Lambert, Centrul canadian de arhitectură (Montreal, CA 1999).
Artistul a participat la numeroase ediții ale Bienalei de la Veneția, dintre care trei cu o expoziție personală; în 1972 a fost prezent la a 3-a Bienala de la Medellin în Columbia; în 2009 la a 4-a Bienala de la Praga și în 2010 la a 8-a Bienala Gwangju din Coreea.
Vaccari este, de asemenea, un filozof și teoretician al fotografiei. Texte precum Duchamp și ascunderea muncii (1978) și Fotografia și inconștientul tehnologic (1979), constituie contribuții critice fundamentale la reflecția fotografică contemporană.
The Blank este o asociație culturală non-profit născută în Bergamo în 2010 și premiată în 2016 drept cea mai bună realitate italiană independentă pentru promovarea și valorificarea artei contemporane. The Blank își propune să răspândească și să extindă pasiunea și curiozitatea față de arta contemporană, propunându-se ca o platformă de întâlnire și rețea care coordonează inițiative între public și privat. Rețeaua împletită de The Blank este alcătuită din diverse tipuri de instituții, de la GAMeC – Galeria de Artă Modernă și Contemporană la Academia de Arte Frumoase din Carrara, de la BACO – Base Arte Contemporanea la Muzeul Bernareggi, ALT – Artă Contemporană, Contemporană. Locus, Polaresco, Art UP- Banca Popolare di Bergamo, BAF – Bergamo Arte Fiera și numeroase galerii de artă și o rețea internațională de colaborări.
Bergamo Film Meeting – ediția a 35-a
Timp de nouă zile, din 11 până în 19 martie 2017, cu peste 150 de filme, inclusiv scurtmetraje și lungmetraje, Bergamo Film Meeting, care în 2017 ajunge la cea de-a 35-a ediție, va fi răscrucea cinematografiei internaționale.
Propunerile din 2017 confirmă munca de cercetare continuă a Bergamo Film Meeting pentru a compara cele mai inovatoare tendințe ale cinematografiei contemporane cu stilurile, genurile și autorii din trecut. Omagiile, retrospectivele și restaurările marilor clasici vor acționa ca contrapunct la filmele „noilor autori”, care, ca de obicei, își vor găsi spațiu în expoziția competiției și în secțiunile dedicate documentarelor, animației și avanpremierelor. Sprijinit și promovat de Uniunea Europeană prin subprogramul MEDIA al Europei creative, Festivalul va investiga cinematografia continentului, între trecut și prezent, oferind idei, solicitări, focus, noutăți și reinterpretări.
Colaborarea The Blank cu Bergamo Film Meeting a început în 2013 cu formatul The Blank Kitchen – O cină cu artistul (care de-a lungul anilor oferă întâlniri culinare cu artiștii Regina Pessoa, Valentin Hotea, Giacomo Abbruzzese); și cu organizarea de proiecții de seriale de scurtmetraje. Cu ocazia celei de-a 34-a ediții, Bergamo Film Meeting, în colaborare cu The Blank, a găzduit pentru prima dată în Italia Books on Shelves and WithoutLetters (2013), o video-instalație de mediu realizată de lituanianul Deimantas Narkevic?ius și o retrospectivă dedicată artă video de israelianul Keren Cytter.
Imagine: Franco Vaccari, Via Emilia este un aeroport, 2000. Video, 14 min, 30 sec. Cu amabilitatea artistului și a P420, Bologna
