Bernabè: „Artă și o poveste marțiană născută întâmplător”

Franco Bernabè 1 și Franco Bernabè 2. Poate că cei mai mulți îl cunosc pe Franco Bernabè ca fiind unul dintre principalii manageri de top ai marilor grupuri industriale și financiare italiene, fiind, de-a lungul timpului, numărul unu al ENI și apoi al Telecom Italia înainte de a ajunge la actualul preşedinţia lui Nexi. Dar există un alt Franco Bernabè care și-a lăsat amprenta și în lumea artei, unde a ajuns în 2002 aproape ca un marțian și unde a preluat treptat roluri principale în Președinția Bienalei de la Veneția, apoi la Mart din Trento și Rovereto. iar astăzi la Președinția Cvadrialei de la Roma și a Unesco Italia. Dar care este relația dintre cei doi Bernabè, cea a afacerilor și cea a artei? Este o poveste pe care nimeni nu a spus-o vreodată, dar care este foarte interesantă nu numai din punct de vedere personal, ci și pentru a înțelege ce este lumea artei astăzi în Italia și cum poate fi cu adevărat de-provincializată și apreciată așa cum merită. Și tocmai ceea ce reiese din acest interviu acordat lui FIRST Arte de Franco Bernabè își reia experiența cu adevărat unică în lumea artei italiene.

Dr. Bernabè, ați fost și sunteți unul dintre cei mai mari manageri italieni – de la conducerea ENI la cea a Telecom Italia și acum la președinția Nexi – dar într-o zi ați descoperit pasiunea pentru artă și, de-a lungul anilor, a devenit președintele Bienalei, al Muzeului Mart din Rovereto și Trento și acum al Cvadrialei de la Roma. Ne poți spune cum s-a născut această iubire imprevizibilă?  

„În primul rând, există pasiunea pentru artă, dar povestea mea vine dintr-o aventură complet întâmplătoare. Tocmai plecasem de la Telecom la sfârşitul anilor ’2002 când m-a sunat Giuliano Urbani, pe atunci ministru al Patrimoniului şi Activităţilor Culturale în al doilea guvern Berlusconi, un prieten personal din vremurile în care îl cunoscusem la Cesesul lui Renato Mieli. El a fost cel care mi-a cerut să fiu președinte al Bienalei de la Veneția pentru a da un semn de schimbare. Era nevoie de un manager care să iasă din imagine și care să nu fie parte la disputele autoreferențiale dintre puținii subiecți obișnuiți din mica lume antică a artei italiene. Și așa am acceptat, era XNUMX, precizând de la început că o să ascult pe toți dar o să-mi fac treaba. 

Următoarele șase luni le-am petrecut întâlnind toți cei care au lucrat în lumea artei și care ar putea avea o părere despre rolul Bienalei: artiști, directori de muzee, curatori și galeristi. O adevărată imersiune completă. Am scris zeci de jurnale, adunând toate interviurile și notele mele: scopul meu era să înțeleg ce era necesar pentru relansarea artei italiene. A apărut o imagine în profunzime a problemelor lumii artei din acei ani. După ce am terminat investigația personală, m-am întrebat ce rol ar putea avea o persoană ca mine care este străină de dinamica internă a acelei lumi. Concluzia mea a fost că doar a fi străin l-ar putea ajuta să se deschidă către noi energii. De fapt, mi-am dat seama că arta contemporană italiană a primit puțină atenție din partea instituțiilor și era monopolul foarte puțini protagoniști care îi dictau regulile de zeci de ani. Toate acestea au provocat exodul din Italia a unui important capital uman și artistic. Întâlnisem numeroși tineri care, negăsind spațiu, plecaseră deja, poate la Berlin sau New York, sărăcând astfel un sistem deja vechi. 

Atunci ce a făcut?

Prin urmare, am decis să fac două alegeri precise, rupând jocurile vechilor parohii și numind un tânăr critic de artă italian, dar naturalizat american, Francesco Bonami, ca director pentru secția de artă a Bienalei și pe elvețianul Moritz de Hadeln pentru cinema. secțiune. Bienala de artă din 2003 a stârnit multe controverse în rândul profesioniștilor și în lumea politică, dar scopul meu a fost tocmai să creez un eveniment inovator și să reînnoiesc conducerea Bienalei. Și în acest sens am hotărât să îi rotesc și pe ceilalți directori ai diferitelor secțiuni ale Bienalei. 

Apoi au fost problemele financiare. Până atunci, Bienala prin statut era o „Societate a culturii” și asta a limitat multe opțiuni, așa că mi-am propus să o transform într-o „Fundație”. Aveam nevoie de un instrument juridic care să garanteze un management mai transparent și, în același mod, capabil să susțină dezvoltarea internațională. Și așa s-a întâmplat, în 2004 statutul Bienalei a fost schimbat în Fundație. Ideea mea a fost să fac din Bienală ceea ce a fost cel mai inovator în lumea artei și sper că am contribuit în acest sens”.

Dar până acum zarul fusese turnat și aventura lui în lumea artei italiene nu s-a încheiat la Bienală. De fapt, după aceea a mers la magazin. Cum a apărut această a doua provocare a ta? 

„După ce a părăsit Bienala, Lorenzo Dellai, pe atunci președinte al provinciei autonome Trento, m-a sunat și mi-a cerut, în numele originilor familiei mele, să aduc o contribuție la acțiunea de relansare a provinciei. Tocmai deschiseseră Mart, Muzeul de Artă Modernă și Contemporană din Trento și Rovereto, sub conducerea talentatei Gabriella Belli. Am devenit președintele acesteia din 2004 până în 2014, perioadă lungă în care colaborarea dintre mine și Gabriella Belli și ulterior cu Cristiana Collu, care astăzi conduce Galeria Națională din Roma, a făcut muzeul să devină un adevărat punct de referință pentru arta modernă italiană. ”.

În practică, ai aplicat lumii artei metodele de organizare pe care le-ai aplicat mereu în activitatea ta managerială. Este aceasta cheia succesului? 

„Evident că acestea sunt lumi foarte diferite. Arta nu poate fi o lume închisă, împărțită în feude inviolabile, ci trebuie organizată într-o cheie modernă și cu conștientizarea de a face din ea un element motor al sistemului italian și al frumuseților și excelențelor sale”.

După experiențele Bienalei și Mart, ajungi la Roma, cu suișuri și coborâșuri. Ne spune el? 

„Da, după Trento, propunerea de a contribui la relansarea Palaexpo a venit de la primarul Romei de atunci, Ignazio Marino. Am înțeles imediat că sistemul expozițional dedicat artei moderne și contemporane din orașul Roma trebuie regândit profund. A fost necesară revizuirea și redefinirea imediată a misiunii, a finanțării și a contextului în care a funcționat. Dar mai presus de toate a fost necesar să se creeze sinergii între diferitele structuri romane dedicate artei moderne și contemporane. I-am prezentat primarului Marino un proiect de reorganizare care conținea o restructurare detaliată, dar nu am primit niciun răspuns, iar după nouă luni am plecat”. 

Dar nu s-a terminat aici și câteva luni mai târziu ministrul de atunci Dario Franceschini a chemat-o la Președinția Cvadrialei de la Roma unde se află și astăzi. Cum a decurs și ce ai de gând să faci pentru Quadrienal 2020? 

„Franceschini, pe atunci ministru al guvernului Renzi, la un an de la lansarea Cvadrialei 2016 la Roma, mi-a cerut să îmi asum funcția de președinte al evenimentului. Am acceptat în ciuda termenelor foarte strânse pentru organizarea evenimentului. La final se poate spune că ediția din 2016 a fost un succes și datorită participării persoanelor fizice care a făcut posibilă strângerea a 1 milion de euro în plus față de contribuția statului. Tot în acest caz am încercat să inovez, dând spațiu tinerelor talente. Am decis să procedez cu organizarea printr-o licitație publică pentru selecția a 10 curatori pentru 10 secțiuni. Curatorii au selectat la rândul lor 100 de tineri artiști, creând cea mai importantă trecere în revistă a tendințelor emergente în arta italiană.Problema cu lumea artei italiene este că aceasta este dominată de oameni în vârstă care nu lasă suficient spațiu pentru tinerele generații, chiar dacă acest lucru se schimbă datorită impulsului noilor galerii și fundații private. Tocmai tinerii ar trebui să fie, în schimb, o forță motrice pentru relansarea creativității întregului sistem italian. Revitalizarea artei italiene nu este doar importantă în sine, ci este necesară pentru relansarea întregului sistem de țară. Sper că și politica înțelege acest lucru”. 

Ați spus că lumea artei italiene este o lume săracă în resurse financiare și că persoanele private trebuie să-și deschidă portofelele pentru că statul nu poate face totul, dar în realitate nu plecăm de la zero pentru că guvernele anterioare au lansat Art Bonus: Has it borne fructe? 

„Da, bilanțul este pozitiv și trebuie recunoscut, în afară de bannerele politice, că ministrul Franceschini a dat cu adevărat un mare impuls reînnoirii lumii artei în Italia, a făcut alegeri importante, dintre care multe vor deveni pe deplin. operațional în următorii ani”.

Pentru a strânge resurse, nu am putea apela și la patronajul răspândit în întreaga lume care este sedus de brandul italian și de imensul său patrimoniu artistic? 

„Ar fi frumos, dar este foarte greu să atragi patroni străini pentru că ar necesita măsuri fiscale ad-hoc care nu sunt ușor de introdus în sistemul nostru. Dar ar fi suficient ca patronii italieni să-și joace rolul, așa cum s-a dovedit posibil chiar și într-un oraș complicat precum Roma”.

Nu am vorbit încă despre Unesco Italia, al cărei președinte sunteți: ce puteți face pentru a pune în valoare moștenirea artistică italiană? 

„Este o instituție foarte activă, care contribuie la selectarea și punerea în valoare a siturilor declarate de Unesco ca patrimoniu mondial al umanității. Ne angajăm față de bunurile de patrimoniu atât material, cât și imaterial, legate de tradițiile culturale ale țării noastre. Lucrăm pentru a obține recunoașterea Unesco pentru dealurile Prosecco și Capela Scrovegni și pentru ciclurile picturale din secolul al XIV-lea din Padova. Pe viitor vom prezenta candidatura Via Appia Antica”.

În concluzie, ce evaluare personală faceți activității dumneavoastră ca manager de artă? 

„Mă consider un pasionat autodidact al acestei lumi, în care am întâlnit oameni de o cultură și dăruire extraordinare și în care mi-am oferit întotdeauna contribuția pe bază de voluntariat. Totuși, vreau să cred că am dat un impuls și o sensibilitate diferită de abordare a unei lumi care chiar are foarte multă nevoie de ea. Pentru că lumea artei italiene este săracă în atenție și resurse, dar, dacă este organizată într-o cheie modernă, poate fi un motor esențial pentru punerea în valoare a țării noastre și a excelenței sale infinite”.