Aceste lucrări prezentate cu ocazia acestei expoziții evidențiază modul în care artistul merită un loc proeminent în istoria artei și a peisajului, dar și în măsura în care opera sa poate ghida relația noastră cu natura astăzi.
Admirat de tinerii impresioniști, precum și de fotografii care îl urmăresc pe Rousseau, îi arată singur urmele sale în pădure, vitalitatea școlii peisagistice, la mijlocul unui secol marcat de Revoluția Industrială și apariția Vieții. Științe. Adevărat ecologist înainte de vremea lui, are un aspect artistic asupra Pădurea Fontainebleau și ridică vocea pentru a avertiza asupra fragilității întregului ecosistem.
100 de lucrări expuse la Petit Palais din Paris
Expoziția reunește aproape o sută de lucrări din principalele muzee franceze precum Luvru și Muzeul Orsay, cele europene precum Muzeul Victoria și Albert și Galeria Națională din Londra, Colecția Mesdag din Haga, Kunsthalle din Hamburg printre celelalte, precum și din colecții private. Aceste lucrări arată cum artistul merită un loc proeminent în istoria artei și a peisajului, dar și în ce măsură opera sa ne poate ghida gândirea de astăzi. relatia cu natura. Expoziția urmărește cariera acestui artist singular care a fost întotdeauna poziționat în opoziție cu contemporanii săi. Prima secțiune discută renunțarea sa la calea academică, în special prin refuzul său de a face călătoria tradițională în Italia pentru a-și perfecționa învățarea. Rousseau vrea de fapt să picteze natura pentru sine și nu ca atare decorațiuni pentru scene mitologice. Preferă să călătorească în toată Franța, după cum reiese din lucrările sale timpurii: Peisajul din Auvergne, 1830 (Muzeul Luvru); Sat din Normandia, 1833 (Fundația Custodiadia, Colecția Frits Lugt); Mont Blanc văzut de la La Faucille. Efectul furtunii, 1834 (Ny Carlsberg Glyptotek, Copenhaga). El readuce numeroase studii din călătoriile sale care arată observarea sa atentă a vizibilului: studii de trunchiuri, stânci, tufăr, mlaștini.
Expoziția prezintă toată singularitatea operei lui Rousseau, din care opera cât mai apropiată de motiv este parte integrantă a procesului său de creație. Pictorul are nevoie să se cufunde în natură. Abandonează orice perspectivă geometrică și plasează privitorul fără a neglija peisajul ci în inima acestui ecosistem. Apoi își retușează picturile în atelier uneori pentru câțiva ani. Tehnica lui foarte personală, care contrastează cu cea a altor artiști ai timpului său, l-a făcut să refuze Saloanele câțiva ani la rând înainte de a alege singur să nu mai trimită nimic, descurajat.
Rousseau „marele respingere”
Paradoxal, acest refuz, care i-a adus porecla „marele respingere”, i-a permis să dobândească notorietate și un real succes critic și comercial în Franța și în străinătate. Traseul evidențiază apoi lucrările sale picturale din pădurea Fontainebleau și rolul său decisiv jucat de artiști și fotografi care, la fel ca el, au frecventat satul Barbizon unde s-a stabilit în 1847. În jurul lui s-au adunat pictori precum Narciso Diaz de la. Peña, Charles Jacques, Jean-François Millet care avea să-i devină cel mai apropiat prieten dar și fotografi precum Eugène Cuvelier, Charles Bodmer și Gustave Le Gray. Se plimbă neobosit prin pădurea Fontainebleau și pictează adevărate portrete ale copacilor care vor deveni semnătura lui Rousseau. Artistul examinează structura lor organică, linia ramurilor lor, forma nodurilor lor. Le identifică și își localizează cu precizie picturile: Le Pavé de Chailly, pe la 1840 (Muzeul Departamental al Pictorilor din Barbizon), sau, de asemenea, Le Vieux Dormoir du Bas-Bréau, 1836-1837 (depozitul Muzeului Luvru la Musée d'Orsay). ).
Expoziția este organizată cu sprijinul excepțional al Muzeului Luvru și al Muzeului Orsay
În același timp, în rândul artiștilor se dezvoltă o conștientizare puternică a amenințării la adresa pădurilor,
critici și scriitori într-un context de industrializare în creștere. Pictorii sunt martori la tăierea masivă a copacilor și ecou. Rousseau vrea să denunţe aceste „crime” prin lucrările sale. În special, el alege un titlu care lovește mintea reluând episodul biblic din Masacrul inocenților, 1847 (Colecția Mesdag, Olanda) care reprezintă o scenă de tăiere a copacilor în pădure. În 1852 Rousseau a devenit vocea pădurii în numele tuturor artiștilor care l-au pictat și i-au scris contelui de Morny, pe atunci ministru de interne. Lupta sa a găsit o soluție în crearea, în 1853, a primei rezervații naturale din lume, sub denumirea de „rezervație artistică”, oficializată în 1861. La finalul traseului, o friză trasează cronologic istoria Fontainebleau-ului. pădurea și conservarea ei începând de la începutul secolului al XIX-lea până astăzi, amintind de contribuția decisivă a lui Rousseau, în numele artei, la apariția unei conștiințe ecologice.
