Din nou și din nou el: Pedro Almodóvar Caballero. O marcă înregistrată pentru un produs DOC al cinematografiei europene. De data aceasta, el se angajează cu toate știrile sociale globale, cu toate problemele majore care afectează societățile noastre occidentale. Mame paralele spune povestea a două femei, pe care le definește drept „imperfecte și contemporane”, a maternității lor dificile, a istoriei țării lor, a Spaniei (care a fost și este și istoria Europei), a bolilor, a folosirii și abuz de rețele sociale, știință, relații între bărbați și femei, părinți, prieteni, sentimente și pasiuni. Directorul propune un mozaic fluid și dinamic de situații și personaje, pline de întâmplări neprevăzute și întorsături, cum pot fi evenimentele care se petrec în viața de zi cu zi a fiecăruia dintre noi cu un fond politic de teme și probleme (avort) față de care socotește, nu numai în Spania, par a fi mereu deschise.
Tema centrală a poveștii se referă la combinație fatală s-au petrecut la momentul nașterii fiicelor lor, în același loc, în aceeași zi și a fiicelor unor tați nesiguri. Pe această confuzie, soarta le încrucișează poveștile paralele care sunt apoi sortite să se întâlnească. În desfășurarea lor, se dezvăluie trăsăturile unei povești care îl învăluie pe spectator într-o măsură atât de mare încât este nevoit să aștepte constant momentul următor. Poate pentru că suntem obișnuiți și răsfățați de atâtea seriale de televiziune, toate digitale și neliniare, fragmentate și dislocate în locuri și spații discontinue, în timp ce filmul rula, ne-am întrebat care sunt diferențele cu acest tip de pur analogic, secvenţial. naraţiune. Serialul își impune un ritm propriu și arbitrar: poate fi întrerupt în orice moment și reluat după bunul plac în alt spațiu, cu alt mijloc și în alt loc. Povestea lui Almodóvar, această poveste, este în schimb corp unul și indisolubil că numai în întregime, în continuitatea și completitatea sa poate oferi imaginea completă a ceea ce intenționează directorul să propună. Și tocmai pe marele ecran un astfel de produs își găsește toată frumusețea și bogăția. Filonul productiv inepuizabil al regizorului, istoria sa cinematografică ne-a scos la plimbare de mulți ani în toată lumea. cele mai profunde profunzimi ale sentimentelor privat și intim. De data aceasta, însă, se deschide și se concentrează mai mult pe teme exterioare familiei, către cercul restrâns de oameni care gravitează cu toții către o lume mică care se limitează la auto-referențialitate.
După cum se spune: „directorul cu camera are o mână politicoasă” și rareori, ca în acest caz, afirmația poate fi confirmată. Mai presus de toate pentru modul în care dirijează întreaga „mașinărie cinematografică” începând de la actrițe (întrucât se văd foarte puțini bărbați, în afară de un protagonist discret și necunoscut Israel Elejalde) cu Penelope Cruz într-o stare de grație: dincolo de frumusețe, ea este capabilă să exprime o capacitate de actorie exagerată, în bună companie a lui Rossy de Palma, adesea prezentă în filmele regizorului spaniol încă de la prima sa lucrare de renume internațional Femei în pragul unei căderi de nervi din 1988. Urmează apoi cadrele, luminile, decorurile, costumele și culorile, aproape o trăsătură distinctivă a „picturii” narative a lui Almodóvar. Fiecare imagine este un tablou complet și evocator, unde gradațiile și nuanțele cromatice umplu scena uneori mai mult decât personajele care apar în ea.
Mame paralele, care se lansează deja în cinematografe de câteva zile, continuă să se bucure de un succes moderat la box office: este un semn bun pentru cinema în ansamblu, înseamnă că publicul apreciază mereu calitatea și angajamentul.
