Tot pentru 2024 obiectivul - deja promovat cu ediția din 2021 - este obținerea certificării „neutralitate carbon” obținută în 2023 pentru toate activitățile planificate de Bienală: cel de-al 80-lea Festival Internațional de Film de la Veneția, Festivalurile de Teatru, Muzică și Dans și , în special, cea de-a 18-a Expoziție Internațională de Arhitectură, care a fost prima expoziție majoră a acestei discipline care a experimentat în domeniu un parcurs tangibil pentru atingerea neutralității carbonului, reflectând ea însăși asupra problemelor decolonizării și decarbonizării.
Expoziția va fi împărțită între Pavilionul Central din Giardini și Arsenale în două nuclee: Nucleu Contemporan și Nucleu Istoric.
O atenție deosebită va fi acordată proiectelor în aer liber, atât în Arsenal, cât și în Grădini, precum și unui program de spectacole în zilele de pre-vernisaj și în ultimul weekend al celei de-a 60-a Expoziții.
„Titlul celei de-a 60-a Expoziții Internaționale de Artă a Bienalei de la Veneția este preluat dintr-o serie de lucrări create din 2004 de colectivul Claire Fontaine, născut la Paris și cu sediul la Palermo. Lucrările constau în sculpturi de neon de diferite culori care poartă cuvintele „Străini de pretutindeni” într-un număr tot mai mare de limbi. Expresia a fost preluată, la rândul său, din numele unui colectiv din Torino cu același nume care a luptat împotriva rasismului și xenofobiei în Italia la începutul anilor 2000. Seria de sculpturi neon a lui Claire Fontaine include în prezent 53 de limbi, occidentale și altele, inclusiv mai multe limbi indigene, dintre care unele sunt efectiv dispărute: în acest an vor fi expuse la Biennale Arte într-o nouă instalație la scară largă în navele emblematice de șantiere. a lui Gaggiandre la Arsenale.Matei 22:21 Adriano Pedrosa, curatorul celei de-a 60-a expoziții
Autonomia directorilor artistici este cea mai bună garanție că formula Bienalei de la Veneția continuă să funcționeze și să producă efecte uneori surprinzătoare, chiar și la nivel diplomatic și politic.” Roberto Cicutto, președintele Bienalei de la Veneția
Miezul contemporan
„Termenul italian „straniero”, portughezul „estrangeiro”, francezul „étranger” și spaniolul „extranjero” sunt toate legate la nivel etimologic, respectiv de cuvintele „strano”, „estranho”, „étrange” și „extraño”. ”, sau străinului. Îmi vine în minte Das Unheimliche al lui Sigmund Freud, The Uncanny în ediția italiană, care în portugheză a fost tradus „o estranho”, ciudatul care, în adâncul sufletului, este și familiar. Potrivit American Heritage și Oxford English Dictionary, primul sens al cuvântului „queer” este „ciudat”, prin urmare, expoziția se va dezvolta și se va concentra pe producția de alte subiecte conexe: artistul queer, care se mișcă în diferite sexualități și sexe și este adesea persecutat sau interzis; artistul outsider, care se află la marginea lumii artei, la fel ca autodidactul sau așa-zisul artist popular sau popular; artistul indigen, adesea tratat ca un străin în propriul său pământ. Producția acestor tablouri subiect va fi punctul de sprijin al acestei ediții și va constitui Nucleul Contemporan”.
«Artiștii indigeni vor avea o prezență emblematică iar lucrările lor vor întâmpina publicul în Pavilionul Central, cu o murală monumentală creată de colectivul brazilian Mahku pe fațada clădirii, și în Corderie, unde colectivul Maataho din Aotearoa/Noua Zeelandă va prezenta o ampla instalație în prima camera. Artiștii queer vor fi prezenți în fiecare spațiu și vor forma focusul unei secțiuni mari în Corderie, precum și o zonă dedicată abstractizării queer în Pavilionul Central.”
«Nucleul Contemporan va găzdui o secțiune specială dedicată Arhivei Neascultării din Corderie., un proiect al lui Marco Scotini care din 2005 dezvoltă o arhivă video axată pe relațiile dintre practicile artistice și activism. Prezentarea Arhivei Nesupunere în Expoziție este concepută de Juliana Ziebell, care a lucrat și la arhitectura expozițională a întregii Expoziții Internaționale. Această secțiune, împărțită în două părți principale concepute special pentru Expoziție, intitulată Activism din diaspora și nesupunere de gen. Arhiva Disobedience, va include lucrări ale a 39 de artiști și colective create între 1975 și 2023.”
Miez istoric
«Miezul istoric este compus din lucrări din secolul XX din America Latină, Africa, Asia și lumea arabă. S-a scris mult despre modernismele globale și cele din sudul lumii, motiv pentru care în unele săli vor fi expuse lucrări din aceste teritorii, parcă ar constitui un fel de eseu, o schiță, un ipotetic experiment curatorial menit să pună în discuție limitele și definițiile modernismului. Cunoaștem prea bine istoria Modernismului în Euroamerica, dar modernismele din Sudul Global rămân în mare parte necunoscute. […]. Modernismul european însuși a călătorit cu mult dincolo de Europa în timpul secolului al XX-lea, adesea împletit cu colonialismul, la fel cum mulți artiști din Sudul Global au călătorit în Europa pentru a-și expune lucrările. […]”. Nucleul Istoric include trei încăperi în Pavilionul Central: camera intitulată Portrete, camera dedicată Abstracțiunilor și o a treia cameră dedicată diasporei artistice italiene din lume de-a lungul secolului XX.
Printre alții, această secțiune include artiști din Coreea și Singapore, care în trecut făceau parte din așa-numita Lume a Treia, sau artiști indigeni maori de relevanță istorică precum Selwyn Wilson și Sandy Adsett, din Aotearoa/Noua Zeelandă.
«O a treia sală a Centrului Istoric va fi dedicată diasporei artiștilor italieni care au călătorit și s-au mutat în străinătate, integrându-se în culturile locale și construindu-și cariera în Africa, Asia, America Latină, precum și în restul Europei și în Statele Unite; artiști care au jucat adesea un rol semnificativ în dezvoltarea narațiunilor moderniste în afara Italiei. În această sală vor fi expuse lucrările a 40 de autori italieni din prima sau a doua generație, așezate în expoziții de șevalet din sticlă și beton de Lina Bo Bardi (o italiană care s-a mutat în Brazilia, câștigătoare a Leului de Aur special în memoria Bienalei de Arhitectură din 2021) ».
Il Președintele Bienalei, Roberto Cicutto, a amintit de asemenea că «Adriano Pedrosa este primul curator al Bienalei de Artă din America Latină, ales să-și aducă punctul de vedere asupra artei contemporane, recitind diferite culturi ca și cum ar fi un film invers.".
Expoziția va fi însoțită de 90 de participări naționale la pavilioanele istorice din Giardini, Arsenale și centrul istoric al Veneției.
Sunt 4 țări prezente pentru prima dată la Bienala de Artă: Republica Benin, Etiopia, Republica Democrată Timor Leste și Republica Unită Tanzania. Nicaragua, Republica Panama și Senegal participă pentru prima dată cu propriul pavilion.
Pavilionul Italiei de la Tese delle Vergini din Arsenale, susținut și promovat de Direcția Generală pentru Creativitate Contemporană a Ministerului Culturii, este curatoriu Luca Cerizza, cu proiectul Due qui / To hear al artistului Massimo Bartolini, care include contribuții create special de muzicieni și scriitori.
Pavilionul Sfântului Scaun, promovat de Prefectul Dicasterului pentru Cultură și Educație al Sfântului Scaun, Cardinalul José Tolentino de Mendonça, va avea loc anul acesta în închisoarea pentru femei din Veneția de pe Giudecca. Expoziția se intitulează Cu ochii mei și este curatoriată de Chiara Parisi și Bruno Racine.
Municipiul Veneția participă cu propriul Pavilion, Pavilionul Veneției, în Grădinile Sant'Elena
În plus, evenimente colaterale și speciale: Cele 30 de Evenimente Colaterale aprobate de Curator și promovate de organizații și instituții non-profit publice și private, sunt organizate în numeroase locații din orașul Veneția și oferă o gamă largă de contribuții și participări. În timp ce Proiectele Speciale create de Bienala de la Veneția – Polveriera Austriaca, Forte Marghera, Mestre. Zece lucrări ale artistei italiene Nedda Guidi (Gubbio, 1927 – Roma, 2015), prezente în competiție în cadrul Expoziției Internaționale, vor fi expuse în Forte Marghera în incinta clădirii numită Polveriera Austriaca.
– Pavilionul Artelor Aplicate, Arsenale, Sale d'Armi
Artista braziliană Beatriz Milhazes (n. 1960), cunoscută pentru opera ei care se suprapune imaginilor culturale braziliene și referințe la pictura modernistă occidentală, va prezenta șapte tablouri și tot atâtea colaje la scară largă. Proiectul Pavilion, curatat anul acesta de Adriano Pedrosa, a ajuns la a opta ediție și este rodul colaborării dintre La Biennale și Victoria and Albert Museum (V&A) din Londra.
BIENALA COLEGIUL ART
Agnes Questionmark, Joyce Joumaa, Sandra Poulson, Nazira Karimi sunt autorii proiectelor finaliste ale celei de-a 2-a ediții a Biennale College Arte 2023/24, care vor accesa o contribuție de 25.000 de euro pentru realizarea lucrării finale. Lucrările lor vor fi prezentate, în afara concursului, în cadrul celei de-a 60-a Expoziții. Peste 150 de tineri artiști emergenti sub 30 de ani din 37 de țări din întreaga lume s-au înscris la apelul de participare.
LEI DE AUR PENTRU REALIZARE TOATA VIEȚI
Leii de Aur pentru realizări pe viață la Bienala Arte 2024 au fost decernați Anna Maria Maiolino, artistă braziliană (italiană de naștere) și lui Nil Yalter, artist turc (rezident la Paris).Premiul va fi decernat sâmbătă, 20 aprilie. 2024 în timpul ceremoniei de decernare a premiilor și inaugurării Bienalei de Artă 2024 la Ca' Giustinian, sediul Bienalei de la Veneția.
SESIUNI BIENALE, proiectul pentru universități
Pentru al treisprezecelea an consecutiv, La Biennale dedică proiectul Biennale Sessions universităților, academiilor și tuturor instituțiilor care operează în cercetare și formare în domeniile artelor, arhitecturii și domeniilor conexe. Obiectivul este de a oferi facilitarea vizitelor de trei zile organizate de aceștia pentru grupuri de cel puțin 50 de elevi și profesori, cu posibilitatea organizării de seminarii în locații expoziționale oferite gratuit și asistență în organizarea călătoriilor și cazării.
Site-ul oficial al Bienalei Arte 2024
Hashtag-uri oficiale: #BiennaleArte2024 #StranieriOvunque #ForeignersEverywhere
Imagine de copertă: Adriano Pedrosa, Roberto Cicutto_Ph. Andrea Avezzu'
