comparatilhe

Villa Real de Monza: obras-primas da Galeria de Arte de Joanesburgo

De 31 de março a 2 de julho de 2017, a temporada de exposições da Villa Real de Monza, um extraordinário patrimônio cultural italiano que voltou à sua antiga glória, é enriquecida com dois novos compromissos: a exposição De Monet a Bacon. Obras-primas da Galeria de Arte de Joanesburgo e o projeto educacional A história da arte contada às crianças.

Villa Real de Monza: obras-primas da Galeria de Arte de Joanesburgo

De Monet a Bacon. , é produzido por Nuova Villa Reale, Cultura Domani e ViDi, com a colaboração da ArtGlass e o patrocínio do Município de Monza, e oferece a coleção de obras-primas conservadas na Galeria de Arte de Joanesburgo, aberta ao público em 1910, que possui um património de grande valor artístico.

A exposição, realizada nos apartamentos Principe di Napoli e Duchessa di Genova sob a curadoria de Simona Bartolena, apresenta 60 obras, entre óleos, aquarelas e gráficos, da prestigiada galeria de arte sul-africana, capaz de refazer bem mais de um século de história da arte internacional, desde meados do século XIX até à segunda metade do século XX, através dos seus maiores intérpretes, de Courbet a Corot, de Monet a Degas, de Rossetti a Millais, de Picasso a Bacon, de Lichtenstein a Warhol e muitos outros.

A história começa idealmente no século XIX inglês e em duas obras de William Turner e continua com a pintura de Lawrence Alma-Tadema, A morte do primogênito, uma cena refinada e melancólica ambientada em um Egito sombrio e imaginativo, e com uma série de obras assinadas pelos maiores expoentes dos pré-rafaelitas, como John Everett Millais e Dante Gabriel Rossetti de que se expõe uma obra-prima, Regina cordium, a rainha dos copas, ou Elizabeth Siddal, com quem o pintor viveu uma intensa e infeliz história de amor, terminou com o provável suicídio da mulher.

A exposição continua com uma grande seção dedicada aos resultados da pintura do final do século XIX e abre com os pintores que escolheram uma nova abordagem da vida na pintura, como Jean-Baptiste Camille Corot, aqui com uma pequena Paisagem, Gustave Courbet com o vislumbre do penhasco normando de Étretat e Jean-François Millet.

A geração impressionista, introduzida por autores como Eugéne Boudin e Johan Barthold Jongkind, é representada por Edgar Degas (As Bailarinas), Claude Monet (Primavera) e Alfred Sisley. 

O itinerário continua com alguns protagonistas da cena pós-impressionista: Paul Cézanne (As banhistas), Vincent Van Gogh (Retrato de um velho), Pierre Bonnard, Edouard Vuillard.

Atravessando o limiar do século XX, encontramos as obras de dois dos mais célebres mestres do século: Henri Matisse e Pablo Picasso que se abrem às novas instâncias da arte contemporânea, com Amedeo Modigliani, Albert Gleizes e outros. Não faltam expoentes da segunda metade do século: os britânicos Francis Bacon e Henry Moore, e os dois protagonistas da pop art americana Robert Lichtenstein e Andy Warhol, cujo tríptico dedicado a Joseph Beuys é apresentado.

Idealmente fecha a exposição, a seção que investiga a arte desenvolvida na África do Sul no século XX. Em particular, poderá admirar as obras de Maggie Laubser, um dos expoentes do expressionismo sul-africano e as obras de Maude Sumner, Selby Mvusi e George Pemba, pintores com fortes interesses na esfera social que narram as tradições do país, mas também urbanas vida e a realidade do apartheid.
A exposição permite ao público descobrir a fascinante história da Galeria de Arte de Joanesburgo. A principal protagonista do nascimento e formação do acervo do museu foi Lady Florence Phillips, esposa do magnata da mineração Sir Lionel Phillips. Mulher de grande encanto - como atesta o retrato, aqui exposto, de Antonio Mancini -, por sua vez colecionadora, convencida de que sua cidade deveria ter um museu de arte, convenceu o marido e alguns magnatas da indústria a investir no projeto. Determinada a levar adiante sua ideia, Lady Phillips vende um diamante azul que seu marido lhe deu para comprar suas primeiras obras. Hugh Lane, outra grande personalidade da cena cultural anglo-saxônica, a auxilia no empreendimento, sugerindo possíveis aquisições. Desde a sua inauguração, o museu apresenta uma seleção de obras de extraordinária qualidade e modernidade, núcleo que foi enriquecido ao longo dos anos graças a novas aquisições e doações.

Debruçar-se sobre a beleza que grandes artistas deixaram para a posteridade é um dos propósitos que Villa Reale pretende transmitir ao visitante, mesmo com a já comprovada ajuda da realidade aumentada, graças à ArtGlass que se encarregou de criar textos e retrabalhar as imagens que levará à descoberta de informações e insights sobre o trabalho que não seriam detectáveis ​​sem a ajuda deles.
Neste sentido, propõe-se um percurso constituído por 7 etapas que correspondem a tantas obras-primas, representativas de cada período histórico, com as quais será possível interagir através da realidade aumentada, para apreciar a sua beleza natural.
Diante dessas obras, os visitantes poderão ativar o conteúdo multimídia, que reconstituirá o período histórico-artístico em que foram criadas e proporcionará uma leitura crítica delas.

Comente