Com a exposição coletiva _Exh#04, encerra-se o ciclo anual da Serie Inversa, programa promovido pelo Progetto Diogene que faz um levantamento da região do Piemonte para descobrir caminhos de pesquisa artística atualmente fora do circuito comercial ou institucional.
Joining, de Francesco Del Conte, investiga a técnica tradicional de construção com juntas de madeira que moldou a arquitetura japonesa ao longo dos séculos. A obra foi concebida e produzida pelo artista durante os 7 meses em que foi convidado do centro de arte contemporânea CCA Kitakyushu, no Japão. A génese do projeto parte da criação de oito juntas encomendadas a Toshiro Kobayashi, um carpinteiro que vive na prefeitura de Ehime. A artista investigou estes objetos com todo o rigor metodológico que o meio fotográfico concede, tornando-os protagonistas de um manual de utilização que ilustra o seu funcionamento através da retórica de uma sequência temporal neutra e distanciada. Cada junta, com as inúmeras partes que a compõem, evoca e contribui para a harmonia do edifício, tornando-se não só testemunho e paradigma funcional do próprio conceito de arquitectura, mas convida-nos a reflectir sobre a relação original que existe entre homem, espaço e vida.
Um objeto-parábola que guarda uma forma de conhecimento, uma parcela da história que respira na imagem do tempo que esses objetos corporificam.
Com Tusiri inundu 1827 (tudo se resolve na dúvida 1827) Domenico Olivero quer refletir sobre o mundo contemporâneo com espírito humanista, investigando a labilidade da memória e as novas tecnologias de informação. Nesta ocasião, a forma instável da natureza torna-se uma memória escultórica. O conceito de multiplicidade e criação é evidenciado na relação entre a forma física de uma simples bola, composta por milhares de cristais de neve instáveis, percebida por um laser scanner que a transforma em um código digital.
Por meio de uma conexão automática com uma impressora 3D, o código cria um objeto físico estável. Artifício não natural, trabalho
figurativa, memória dos reflexos da luz sobre um corpo transparente, talvez outra coisa; preocupações destacadas pela imagem de fundo, um céu e um código QR.
O projeto Hiding faz parte da pesquisa atual de Juan Esteban Sandoval sobre o objeto escultórico, que se relaciona com um contexto específico, onde o impacto ambiental da indústria é particularmente significativo e em alguns casos
desastroso. O artefato exposto é resultado de um processo de extração de terra e argila coletadas na região entre Nápoles e
Caserta, onde ao longo dos anos lixo tóxico e diversos materiais foram escondidos ilegalmente em aterros legais e ilegais. O projeto também diz respeito a uma ação que consiste em esconder este artefato na parede de um novo prédio na Suíça. Ocultar reflete indiretamente nas relações contraditórias entre os níveis de legalidade e ilegalidade dos quais muitas vezes é difícil expressar um julgamento ou uma posição. O resultado da intervenção de Sandoval pode ser lido como o anúncio visual de algo do qual não há instâncias visíveis, uma espécie de paradoxo da representação, uma forma de abordar o objeto de investigação que assume a aparência de uma aparição.
duração: 20 de maio de 2017 horário: qui-sex-sáb 15h-19h
