Uma viagem ao coração da metrópole indiana que encontra seu perfil histórico, através de personagens públicos, rituais e paisagens íntimas.
Formado em pintura e alimentado pela história da arte, Patrick Faigenbaum realizou as suas primeiras fotografias no início dos anos 70: o retrato continua a ser a base essencial do seu trabalho e quando se afasta é sempre com uma certa intimidade que se depara com territórios desconhecidos de dele. “ Na base do meu trabalho está o home studio e o bairro onde mora um artista chamado Shreyasi Chatterjee , ele explica em seu arquivo. Isso era para evitar a imagem da Índia eterna ou cênica sem sustentar uma ideia igualmente caricatural de modernização. »
O projeto evoluiu e após seis viagens sucessivas do autor a Calcutá e arredores, agora é intitulado Calcutá / Calcutá. Este "duplo" refere-se, portanto, ao Bengala anteriormente chamada de metrópole Calcutá pelos ingleses, que ainda persistem os sinais dessas divisões em quartéis, muito presentes na obra de Faigenbaum. Como observou o crítico de arte e historiador Jean-François Chevrier no livro, as imagens de Patrick vêm de uma visão interiorizada da cidade; são o resultado de um olhar pessoal, dirigido por várias pessoas.
As reuniões foram fundamentais; muitos artistas, músicos, diretores aos olhos do público. Também frequenta diariamente os rituais bengalis, nunca esquecendo a sua posição de espectador privilegiado, viajante, muitos comboios de passageiros, que não esquece os seus laços ocidentais.
O livro, publicado pela Lars Müller Publishers é um livro denso, cheio de informações detalhadas sobre a cultura bengali, é composto por sete sequências distintas que ainda refletem intuitivamente o fotógrafo deve, sob o guarda-chuva, contemplar o grande poeta bengali Tagore: retratos, cenas de rua , vida rural ou natureza morta se sucedem. Para eles Chevrier comentou: “ uma natureza morta é um modelo da paisagem, e a natureza morta ampliada da paisagem. Seu conteúdo documental exige apenas a escolha dos frutos colhidos. Mas são uma imagem metafórica da área rural que inclui a área metropolitana. “Lendas, por vezes amplamente desenvolvidas, completam o livro ao enfatizar justamente o desejo de integrar as camadas daquela cultura nas imagens, mas também a abordagem plástica do fotógrafo.
A exposição apresenta 33 obras, semelhantes a matrizes, de formato bastante grande a cores e a preto e branco. Como parte da nova aliança entre o Fundação Hermès (patrocinador exclusivo do HCB Award) e da Aperture Foundation, a exposição estará patente em Nova Iorque de 18 de setembro a 29 de outubro de 2015.
