A arte em todas as épocas sempre foi uma expressão de influência e provocação social e política, capaz de caracterizar profundamente cada movimento artístico-social que surgiu em cada civilização.
Muitas vezes tem sido usado para espalhar novos conhecimentos como na tentativa de expressar o poder econômico de alguém; veja os grandes artistas ao serviço dos poderosos do período em que viveram, desde os Papas aos grandes Senhorios que detiveram o comando de muitas cidades, até aos nossos dias. Um exemplo mais contemporâneo é a arte de rua, que se tornou a declaração pública de um mal-estar social e político e conquistou colecionadores de todo o mundo. Um colecionador disposto a pagar grandes quantias para pegar um "pedaço" de uma parede desbotada pelo sol e arruinada pela chuva.
E é assim que a arte sente cada vez mais a necessidade de sustentar algo que nos une a todos. Primeiro o meio ambiente, a fim de garantir a sobrevivência de todos os seres vivos presentes. Homem, natureza e animais. Daí a decisão da FIRSTarte de abrir uma página exclusivamente dedicada ao ambiente onde são tratados temas como a ecologia, a poluição e a degradação ambiental, cruzando o seu significado na arte, na cultura e na sociedade contemporânea. Eventos culturais e temas sobre questões ambientais e de desenvolvimento sustentável. Mas também é um lugar de opiniões, comparações e debates com o objetivo de respeitar as leis morais, o meio ambiente e os direitos humanos.
A arte sempre desempenhou um papel neste contexto e, neste sentido, aproveito para contar uma bela história, onde um artista espanhol, chamado César Manrique, com a sua paixão por conciliar o progresso com o respeito pelo meio ambiente, soube transmitir-nos uma extraordinária lição de vida.
César Manrique (Arrecife, 24 de abril de 1919 - Teguise, 25 de setembro de 1992) foi um artista plástico espanhol. Ele falou apaixonadamente da beleza virgem e crua de sua ilha, Lanzarote, a fonte de seus impulsos artísticos e espirituais. O exemplo mais significativo de seu estilo orgânico é representado por uma arquitetura, o Mirador del Rio, local destinado a um restaurante localizado no extremo norte da ilha. Uma obra inteiramente engastada na rocha com um único elemento visível no exterior, um vitral. Recorde-se que, no final da obra, os trabalhadores tiveram de colocar cada pedra no seu lugar, cada pedra de superfície, até os liquens que nelas cresciam foram religiosamente preservados.
Seu plano de sustentabilidade entre arte, arquitetura e meio ambiente previa a criação de centros de observação especiais, cortes para permitir aos turistas penetrar em um ambiente primitivo que de outra forma os teria rejeitado. Então ele decidiu partir de Los Jameos del Agua, uma caverna subterrânea ao norte de Arrecife.
Sob sua direção, tanto o acesso à caverna quanto o corpo d'água foram limpos de detritos, enquanto os trabalhadores colocaram vasos suspensos cheios de plantas no teto da caverna, plantaram cactos e construíram uma grande e sólida escadaria. As paredes pretas não foram tocadas, a única nota de cor veio das almofadas laranja colocadas na sala. Enquanto os caranguejos continuaram a proliferar.
Quando Los Jameos foi inaugurado em 1966, todos os ilhéus ficaram entusiasmados e conscientes de que a engenhosidade de Manrique traria boa sorte a todos eles. Mais tarde, o artista dedicou-se a restaurar a beleza de cerca de 50 vilas e aldeias da ilha.
No entanto, a arquitetura popular, oriunda dos colonos espanhóis, foi desaparecendo, sufocada por uma miscelânea de cafonas estilos modernos, onde as cores preferidas eram os violentos vermelhos, azuis e verdes. Com visitas frequentes por toda a ilha, convenceu os aldeões de que o seu estilo de construção era um valor a preservar. E foi assim que não só os habitantes mas também os empresários foram incentivados a respeitar o ambiente e a tradição.
Daí o efeito “Lanzarote”: paredes grossas sem janelas fechadas pátios interiores para protegê-los dos ventos, telhados baixos para coletar água da chuva, mais uma vez a cor voltou a todas as casas.
Com o mesmo cuidado e atenção ao meio ambiente, projetou - em harmonia com as cores da lava que atravessava a conhecida área de Montanas del Fuego, onde 33 crateras surgiram de 1730 a 1736 - uma estrada para oferecer aos turistas visitar os lugares onde a força da natureza ajudou a parar o tempo para sempre.
Finalmente, uma das suas últimas contribuições para a valorização da ilha foi a criação do Museu Internacional de Arte Moderna e Contemporânea, inaugurado em 1976 no Castelo de San José, uma fortaleza do século XVIII perto do porto de Arrecife. E, finalmente, com sua proeza criativa, ele pendurou pinturas modernas nas paredes de lava nua.
Em 1978, o artista recebeu o Prêmio de Ecologia e Turismo que os escritores de viagens da Alemanha Ocidental atribuem todos os anos à personalidade que mais se destacou na proteção do meio ambiente.
Foi assim que a sustentabilidade para com o meio ambiente transformou a ilha de Lanzarote numa obra de dois mestres "Deus e Manrique".
A arte pode ser uma bênção para qualquer lugar na terra. Este conselho, se seguido, poderia salvar muitas das mais belas criaturas de Deus de uma destruição futura e cada vez mais iminente.
