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140 obras da coleção pessoal de Keith Haring vão a leilão

140 obras da coleção pessoal de Keith Haring vão a leilão

“Caro Keith: Obras da Coleção Pessoal de Keith Haring” em um leilão on-line dedicado da Sotheby's aberto a lances de 24 de setembro a 1º de outubro de 2020.

Dear Keith apresentará mais de 140 obras de arte e itens da coleção pessoal de Haring, todos doados pela Fundação Keith Haring, uma organização fundada pelo artista pouco antes de sua morte em 1990 por causas relacionadas ao HIV/AIDS. A coleção de Haring inclui obras doadas, compradas e trocadas com Haring entre amigos e artistas em sua comunidade, incluindo Andy Warhol, Jean-Michel Basquiat, Kenny Scharf e muitos outros.

Todas as obras serão leiloadas neste outono pela primeira vez, revelando histórias nunca antes contadas sobre a comunidade de Haring e inflamando a celebrada cena artística de Nova York dos anos 70 e 80 - da Escola de Artes Visuais (SVA) e Club 57 para arte de rua e além.

De acordo com a missão da Fundação Keith Haring de apoiar e expandir o legado filantrópico do artista, todos os lucros do leilão beneficiarão o Centro Comunitário de Lésbicas, Gays, Bissexuais e Transgêneros de Nova York (também conhecido como The Center), uma organização que capacita a comunidade queer de Nova York a levar uma vida saudável e bem-sucedida; celebra a diversidade da comunidade e defende a justiça e a oportunidade.

Durante seus mais de 10 anos morando e trabalhando no centro de Manhattan, Haring esteve envolvido na cena de ativismo e arte queer/do centro da cidade. Ele executou um de seus últimos murais em grande escala, Era uma vez, no banheiro masculino do segundo andar do The Center em maio de 1989 para o The Center Show, uma celebração do 20º aniversário dos distúrbios de Stonewall que apresentavam obras de artistas LGBTQ. encomendado pelo Centro. Esse mural ainda está de pé hoje. Haring era dedicado a todas as suas comunidades, desde sua família e amigos até colaboradores na arte e no ativismo, e a Fundação tem o prazer de celebrar a conexão duradoura que ele teve com o Centro por meio deste presente.

Caro Keith: As obras da coleção pessoal de Keith Haring estarão em exibição nas galerias da Sotheby's York Avenue de 26 a 30 de setembro. As obras têm estimativas de até US$ 100 e as obras com estimativas abaixo de US$ 10.000 serão oferecidas sem reservas, apresentando oportunidades de coleta em todos os níveis.

KEITH HARING

Fascinado por desenhos animados desde tenra idade, Keith Haring era mais conhecido pelos impressionantes desenhos inspirados em grafite que o levaram das ruas e clubes da cidade de Nova York a museus e espaços públicos ao redor do mundo. Enquanto frequentava a Escola de Artes Visuais de Nova York em 1978, Haring descobriu uma próspera comunidade artística de artistas emergentes como Kenny Scharf, Jean-Michel Basquiat e Tseng Kwong Chi. Haring criou um estilo gráfico singular baseado na primazia da linha, povoando suas composições com imagens distintas como figuras dançantes, 'crianças radiantes', cães latindo e discos voadores, imbuindo-os de uma energia incomum.

Entre 1980 e 1989, Keith Haring alcançou reconhecimento internacional, participando de inúmeras exposições coletivas e individuais e produzindo mais de 50 obras de arte públicas de Nova York a Paris. Ao expressar conceitos universais de nascimento, morte, amor, sexo e guerra, Haring criou uma imagem duradoura que foi adotada em todo o mundo. As obras de Haring estão nas coleções de muitos museus, incluindo o Museu de Arte Moderna de Nova York, o Instituto de Arte de Chicago, o Albertina, de Viena, o Museu de Arte do Condado de Los Angeles e muitos outros.

Pouco antes de sua morte em 1990, Haring fundou a Fundação Keith Haring. A missão da Fundação continua a ser tripla: apoiar organizações comprometidas em enriquecer a vida das crianças, promover cuidados e educação relacionados ao HIV/AIDS e promover o legado de suas obras de arte.

A COLEÇÃO

Haring foi muito influenciado por Andy Warhol, que era amigo e colaborador artístico. Ele disse à Rolling Stone em 1989: “Antes de conhecer [Warhol], ele era uma imagem para mim. Ele era totalmente inacessível. Finalmente o conheci através de Christopher Makos, que me levou à Fábrica. Andy estava muito distante no início. Era difícil para ele se sentir confortável com as pessoas se não as conhecesse. Depois veio para outra mostra na Fun Gallery, logo após a mostra no Shafrazi. Ele era mais amigável. Começamos a conversar, sair. Trocamos muitos trabalhos nessa época. “

O leilão inclui várias dessas obras, incluindo um retrato sem título de Haring com Juan DuBose – um DJ, parceiro e amante de Haring, que morreu de HIV/AIDS em 1988 (estimativa de US$ 200/250.000). Haring e DuBose tiveram um relacionamento apaixonado por cinco anos, impulsionado principalmente pela atração física.

A venda inclui um conjunto significativo de obras de artistas associados ao Club 57, boate localizada no porão de uma igreja no East Village de Nova York que rapidamente se tornou um dos centros mais influentes do movimento contracultural da cidade ao abrir suas portas em 1978 Obras de Jean-Michel Basquiat (Basquiat, 'Sem título', estimado $ 100/150.000), Tseng Kwong Chi, Stefano Castronovo, Samantha McEwen, Kermit Oswald, Kenny Scharf, Bruno Schmidt e John Sex testemunham uma cena definitiva do centro alimentado por aluguéis baixos, oposição ao governo Reagan e um desejo de experimentar novos modos de arte, entretenimento, moda, música e exibição.

Kenny Scharf era particularmente próximo de Haring: tendo se tornado amigos na Escola de Artes Visuais, os dois eram colegas de quarto e frequentemente colaboravam. A venda apresenta obras em papel do artista, destacadas por sua aquarela em papel sem título pintada à mão (estimativa de US$ 18/25.000), bem como uma série de itens pintados à mão.

A cena de arte de rua em que Haring trabalhou nas décadas de 70 e 80 está bem representada, incluindo peças de John “Crash” Matos, Lady Pink, Lee Quiñones, Rammellzee e Basquiat, cujo trabalho ele muito admirava. Em seu ensaio “Remembering Basquiat” publicado na Vogue, Haring escreveu: “Seu trabalho tinha uma espécie de poder que era inconfundivelmente 'real'. A intensidade e franqueza de sua visão eram intimidantes. Jean-Michel talvez fosse um pouco real demais para nós. Ele era intransigente, desobediente e rude se a situação exigisse. Não malicioso, mas honesto. “

Outro amigo próximo do artista era George Condo, que frequentemente trabalhava no estúdio em Haring's East Village. A venda compreende um excelente agrupamento dos primeiros desenhos e pinturas feitos pelo artista na década de 80, incluindo um trabalho sem título em papel com a inscrição: Para Keith em Paris, então é uma vez antes de um vagabundo eu sou… (estimativa de $ 12/18.000).

Haring também possuía uma série de obras de artistas consagrados que ele admirava muito, incluindo Pierre Alechinsky, Jean Cocteau, Alberto Giacometti, Roy Lichtenstein e Pablo Picasso. A venda inclui duas impressões de Lichtenstein, incluindo Forms in Space, de 1985, que ocupava um lugar de destaque acima da lareira de sua casa (estimativa de US$ 50/70.000). Lichtenstein participou da primeira grande exposição de Keith em Nova York, assim como Robert Rauschenberg e Sol Le Witt.

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