De 21 de setembro a 13 de janeiro CAMERA – Centro Italiano de Fotografia na capital piemontesa Serão expostas mais de 120 obras entre pinturas, fotografias, colagens, gráficos, que ilustram a variedade e extraordinária vivacidade deste grande evento.
A atividade CAMERA é realizada graças a Intesa Sanpaolo, Eni, Reda, Lavazza, enquanto a exposição e programação cultural é apoiada pela Compagnia di San Paolo.
A Pop Art foi um fenômeno mundial, que explodiu na década de XNUMX nos Estados Unidos e na Europa, e se espalhou rapidamente também pelo resto do mundo “que revolucionou – na opinião de Walter Guadagnini, diretor da CAMERA e curador da exposição – a relação entre a criação artística e a sociedade, registrando notícias de forma neutra e fotográfica, adotando os mesmos modelos de comunicação de massa para a criação de obras de arte. Nesse sentido, a fotografia tem sido, para os artistas Pop, não só uma fonte de inspiração, mas uma verdadeira ferramenta de trabalho, uma parte essencial da sua pesquisa".
A afirmação da cultura Pop também liberou energias surpreendentes no mundo dos fotógrafos, que se mediram diretamente não só com o panorama visual contemporâneo, mas também com a lógica de transformar documentos em obras de arte.
Basta pensar no famoso Andy Wharol cujas obras na maioria de suas representações derivam de fotografias, como "Marilyn", a série "Cadeiras Elétricas" e todos os retratos das celebridades da época, e que tirou milhares de fotografias, dando o reprodução mecânica da realidade um papel central na definição de sua poética.
Mas também podemos recordar como a obra de Richard Hamilton "Just what is that makes today's homes so different, so atraente" de 1956, que estará em exposição, unanimemente considerada como a primeira obra totalmente Pop da história, é uma colagem fotográfica. Assim como na Itália, o representante mais famoso dessa tendência, Mario Schifano, sempre trabalhou através e com a câmera.
Entre os protagonistas presentes na exposição podemos citar os americanos Andy Warhol, Robert Rauschenberg, Jim Dine, Ed Ruscha, Joe Goode, Ray Johnson, Rosalyn Drexler; os britânicos Richard Hamilton, Peter Blake, Allen Jones, Joe Tilson, David Hockney, Gerald Laing e Derek Boshier; os alemães Sigmar Polke, Wolf Vostell; os italianos Mimmo Rotella, Michelangelo Pistoletto, Franco Angeli, Umberto Bignardi, Gianni Bertini, Claudio Cintoli, Sebastiano Vassalli e muitos outros.
Entre os fotógrafos, destacamos a presença de Ugo Mulas – a quem é dedicada toda uma sala, onde serão expostas as séries realizadas nos Estados Unidos e da Bienal de Veneza de 1964 – e de Tony Evans, fotógrafo dos protagonistas da Swinging Londres do início dos anos sessenta.
