テート モダンは、先見の明のある韓国のアーティスト、ナム ジュン パイクによる大規模な展覧会を開催します。 新しい技術の革新的な使用で有名な Paik の遊び心のある楽しい作品は、世界中のアーティスト、ミュージシャン、アーティストにインスピレーションを与え続けています。
ナム ジュン パイク (1932-2006) は、協力的で学際的な実践を発展させました。 マスメディアと新技術の重要性を予見し、インターネット時代の通信の未来を予測するために「電子スーパーハイウェイ」という言葉を作りました。 それは、操作されたテレビ、ライブ パフォーマンス、世界的なテレビ放送、シングル チャンネル ビデオ、およびビデオ インスタレーションの驚異的な制作を通じて、電子イメージの代名詞になりました。
パイクの過激な世界を表現するために、 番組は TV Garden 1974/2002 で始まります。 この大規模なインスタレーションは、自然とテクノロジーの間の差異の減少を探求し、緑豊かな葉の庭の中で成長しているように見える数十台のテレビを特徴としています。 パイクの初期のロボット作品「Robot K-456 1964」も展示されており、XNUMX つの部屋ではパイクの画期的な衛星ビデオが XNUMX つ上映されます。 80 年代に放送されたこれらの野心的な作品には、当時の「MTV の美学」を定義したピーター ガブリエル、ローリー アンダーソン、デヴィッド ボウイ、ルー リードなどのポップ カルチャー アイコンが登場します。
アーティストはまた、重要な役割を果たしました フルクサスは、急進的な美学と実験の相互発芽による、前衛的なアーティスト、作曲家、デザイナー、詩人の国際的なネットワークです。
韓国で生まれ、日本、ドイツ、米国に住み、活動しているパイクは、前衛芸術家のグローバル コミュニティと協力してきました。 このショーでは、作曲家のジョン ケージ、振付師のマース カニンガム、アーティストのジョセフ ボイスとの重要なクリエイティブ パートナーシップに焦点を当てています。 パイクとチェロ奏者のシャーロット・ムーアマンとのコラボレーションは、精巧な衣装や小道具の中にパイクのテレビ彫刻を取り入れた挑発的なパフォーマンスのレパートリーを開発した両方のアーティストにとっても非常に有意義でした。 展示品には、1971 年の TV チェロと 1969 年の生きた彫刻のための TV ブラが含まれており、そのパフォーマンスのビデオと写真が展示されています。
XNUMX つの部屋は、Paik の最初の影響力のある個展、Exposion of Music – Electronic Television に捧げられています。 プリペアド ピアノや楽器、アーティストが操作した初期のテレビなど、オリジナルのアートワークの多くが再構成されています。 追加のハイライトには、1974 年の TV ブッダや 1989 年の One Candle など、パイクのアートとテクノロジーへのアプローチにおける禅、道教、およびより広範な仏教哲学の影響を示す重要な作品が含まれます。展覧会は、初めて再現された 1993 年のシスティーナ礼拝堂で最高潮に達します。パイクが25年以上前にヴェネツィア・ビエンナーレのドイツ館で金獅子賞を受賞して以来.
ナム・ジュン・パイクは、ヒュンダイ・テート・リサーチ・センターのインターナショナル・アートのシニア・キュレーターであるSook-Kyung Lee（トランスナショナル、テート・モダン、サンフランシスコ近代美術館のメディア芸術のキュレーターであるルドルフ・フリーリング）とヴァレンティーナ・ラヴァリア（キュレーター、マイケル・レイモンド）によってキュレーションされています。 、アシスタント・キュレーター、テート・モダン。 この展覧会は、テート モダンとサンフランシスコ近代美術館が、アムステルダムのステデリック美術館、シカゴ現代美術館、シンガポールのナショナル ギャラリーと協力して開催します。
表紙画像: システィーナ礼拝堂 1993 年。展示風景、テート モダン 2019 年。Andrew Dunkley ©Tate
