クリスティーズは先見の明のあるキュレーターであるデスティニー ロス サットンと協力して、ブラック アートの宣伝とエンパワーメントに特化した仮想小売展示会「SAY IT LOUD」を開催します。 31月18日から22月1968日まで開かれるこの展覧会は、アイデンティティと知覚の概念を探求するXNUMX人の新進黒人アーティストにスポットライトを当て、彼らの作品を祝福し増幅するためのグローバルなプラットフォームを提供します。 ジェームス ブラウンの XNUMX 年の賛美歌「Say it Loud, I'm Black and I'm Proud」にちなんで名付けられました。、この展覧会は、ブラックアートコミュニティの声が増幅され、力を与えるために必要なプラットフォームを提供する、クリスティーズのCSRダイバーシティ＆インクルージョンイニシアチブによって組織された一連の展覧会と教育イニシアチブの最初のものです。
すべての作品は、アーティストとその代表者を通じて販売できます。 個々の作品に関心のあるすべての関係者は、sayitloud@christies.com に電子メールを送信して、適切なアーティストの連絡先に直接連絡することができます。 各作品の販売価格の 100% がそれぞれのアーティストに支払われます。
Ross-Sutton 氏は、Museum of Contemporary African Diasporan Arts (MoCADA) や CFHILL (スウェーデン、ストックホルム) などの有名な機関で成功を収めた国際的なグループ展を共同キュレーションし、キュレーションしてきました。 独立して、彼はアフリカとアフリカ系アメリカ人の芸術に焦点を当てた現代美術の買収について、いくつかの民間機関や国際的なコレクターに助言しています。 彼女の目には、「思いやりとつながりがこれまで以上に必要とされている世界では、多様な意見、声、数え切れないほどの美の表現を示すことが不可欠です」（D. Ross、カタログで引用、Black Voices / Black Microcosm、 8 年 9 月 2020 日～XNUMX 月 XNUMX 日。
深く個人的な側面を取り入れたこれらのアーティストはそれぞれ、伝統的に沈黙させられてきた声に力を与えるために、メディアを原動力として使用して、アイデンティティのイメージを構築します。
アイデンティティの脆弱性は、これらの作品に示されています。ジョシュ・ペイジの作品は、体にレンズを付けた黒人男性を描いています。ネルソン・マカモは、黒人の固定観念に正面から向き合っています。ヨーヨー・ランダーとバリー・ユスフは、それぞれ時間と進歩の普遍的な感情と脆弱性を呼び起こします。
展覧会のハイライトの 2020 つは、XNUMX 年のブルー シリーズからのネルソン マカモの無題です。
ヨハネスブルグを拠点とするアーティスト、ネルソン・マカモは、アフリカ人は貧しいというステレオタイプを永続させてきた何十年にもわたるイメージを補う若い女性、男性、子供たちの木炭と油絵で最もよく知られています。 彼の作品は、希望と楽観主義の源を提供します。 ヨハネスブルグのアーティスト プルーフ スタジオで正式なトレーニングを受けてから約 XNUMX 年間、マカモはこの種の考え方を覆す方法でアフリカ人を描写することにより、その卑劣なイメージから気をそらすことに取り組んできました。
マカモの作品は常に存在の自由への憧れの感覚を表しており、これは世界中のほとんどの黒人および褐色人種のコミュニティにとって異質に見える自由です – 黒人コミュニティが歴史的に経験してきた組織的および直接的な暴力の両方のために.今日も。 自宅のシックハウスと青は、マカモが現在彼女のスタジオで深く探求しているテーマのいくつかを表しており、世界中の黒人コミュニティにとってこの困難な時期に楽観主義を刺激し、広める人物像を作成しています.
アーティストのヨーヨー・ランダーは、右に描かれている「The Deeper Longing is Greater Than Discomfort, 2020」を含む XNUMX つの作品で展示されています。 ランダーの作品は、色調と色のコントラストが際立っていることが証明されています。 彼は水彩絵の具で絵を描き、自分の作品を集めて、アイデンティティの壊れやすい肖像画に再利用することで、この絵を完成させます。 脆弱性は明白ですが、その強さは彼の作品に見られるあらゆる不安を覆します。
2018 年、ランダーは脆弱性を取り巻く考え方と、それが有色人種、特に有色人種の女性にとって何を意味するかについて考え始めました。 彼はシリーズを Time Off と呼ぶことにしました. 彼の作品 Have Tears Tales は同じ考えに取り組んでいますが、黒人男性を対象としています. これらのシリーズはヨーヨー ランダーの芸術的アプローチに変化をもたらし、現在では個人の描写において文脈が重要な役割を果たしています。
この展覧会には、コリンズ オビジアクの無題、2020 も含まれます。 彼らのまなざしを通して、視聴者は、黒人が本質的にエレガントで、世界とその無限の構築物に気を取られることなく、自分自身として存在する世界に運ばれる必要があります. 帯締めとセリフとの関係は驚くべきものがあります。 彼のブラシ ストロークは地形に沿っているように見え、見る人を顔の不思議と魔法の風景に引き込みます。
これらのアーティストが認識を利用するとき、彼らは「黒人」の歴史的認識に注意を喚起し、それを頭の中に入れ、視聴者に、黒人の認識とアイデンティティの先入観と体系的に教えられた概念を再定義するように野心的に挑戦します。 展示された作品は、独自の自己構築された世界に住んでおり、黒人のアイデンティティ、会話に価値を置く価値、社会を前進させるために必要な癒しの取り組みに立ち向かうよう私たちを促します.
