仕立て屋、帽子屋、靴下直し屋に加えて、ガラス吹き職人、人形遣い、音楽家もいます。 しかし、教皇ベネディクトXNUMX世や、ジョバンニ・パオロ・パンニーニの有名な絵画で不滅の名を残したシルビオ・ヴァレンティ・ゴンザーガ枢機卿のような人物たちと並んで素晴らしいショーを披露するせむしの使用人たちもいます。
展示作品は、さまざまな文化機関（アリッチャのキージ宮殿、サン ルカ国立アカデミー、カピトリーノ歴史アーカイブ、バルベリーニ宮殿の国立古代美術館、ローマの中央グラフィック研究所、ローマのリソルジメント美術館）からのものです。ローマおよびカッサ・ディ・リスパルミオ・ディ・ルッカ財団の芸術部門、およびブラッシ宮殿の版画部門からの賞を受賞しています。
長い間マイナーなジャンルと考えられてきましたが、この風刺画は、レオナルドからアンニーバレ カラッチ、そして多くの点でこの独特の不遜な肖像画の真の創始者と考えられているジャン ロレンツォ ベルニーニに至るまで、多くの偉大な芸術家の作品に存在しています。 しかし、ほとんど独占的に絵を描くことだけに委ねられた芸術形式である風刺画の芸術が確立され始め、ますます知的なアプローチを獲得し始めたのは XNUMX 世紀に入ってからのことです。
すでに前世紀と同様、1674 世紀のローマの風刺画は、このジャンルの誰もが認める主人公、ピエール レオーネ ゲッツィ (1755-XNUMX) の多作な作品に明らかなように、共同体ではなく個人の性格を「攻撃」することを目的としていました。 、あらゆる階層の男性の性質や習慣を機知に富んで描写する能力により、「風刺画の騎士」と呼ばれています。
もう一人の素晴らしい通訳は教皇建築家カルロ・マルキオンニ（1702-1786）で、彼は気の利いたペンで、娯楽と楽しみのため、しかし優れたグラフィック品質と心理的洞察の深さを備えた風刺画に専念しました。 彼の弟子の一人であるジュゼッペ・バルベリ（1746-1809）でさえ、建築家としての日々の活動と並行してこのジャンルを熱心に育て、自分の家族に加えて、貴族、知識人、外交官、コレクター、高位聖職者、職人、露店商。
異なるスタイルで、XNUMX 人のアーティストは、似顔絵だけでなく、描かれた人物の公的および私的な生活に関連する、図面の余白に配置された手書きの注釈によって、毛細血管と抜け目のない年代記を私たちに提供します。文字。 一種の「比喩的な日記」であり、そのマイクロ ストーリーによって、私たちにまったく変わった魅力的な社会的断面を与えてくれます。
ローマにおける風刺漫画の盛況期は 1830 世紀末に終わり、政治報道の図解や社会批判の道具としての風刺漫画に徐々に取って代わられていきました。 最初の 35 つのフランス風刺雑誌『La Caricature』（1832～93 年）と『Le Chiarivari』（XNUMX～XNUMX 年）の例に倣い、どちらもシャルル・フィリポンによってパリで創刊され、オノレ・ドーミエ、グランヴィル、ポール・ガヴァルニなどのイラストレーターの協力を受け入れました。ローマでは同様のものが数多く生まれましたが、その中でも有名なドン・ピルローネが際立っています。 本質的に社会主義的で反聖職者的なこの作品は、XNUMX 世紀の風刺漫画の甘やかしたトーンを決定的に放棄し、強力な市民的関与を伴った、より即時的で鋭利な風刺漫画となっています。
