工程はあったものの ポラロイド ネガが含まれているため、ほとんどの人にとって、ブランドはユニークなプリントに関連付けられており、一生に一度の瞬間を捉えています. 世界的に有名なアーティストの何人かは、インスタント写真を使用して時代の美学を形作りました。
トライアルには多くの参加者がおり、カメラはクラシックから ポラロイドでのSX-70 抽象的なイメージ、インテリアのディテール、ストリート シーン、風景、静物、ポートレートの作成に使用できる大判フォーマット。 ポップアーティストのポラロイドとの相性 アンディ·ウォーホル それは驚くべきことではありません。インスタント写真は、彼が入り込んで定義するのを助けた消費者文化とファッションの儚い世界に完全に適合します。
一方、 リチャード・ハミルトン 彼の絵のように美しいポラロイドをレタッチし、 デニス・ホッパー ポラロイドを使用して映画を研究しました。 80年代ロサンゼルスのグラフィティとストリートアート。
アーティスト アンとベルンハルト・ブルーム 彼らはインスタント写真を個々のスナップショットとしてではなく、パフォーマンス アーティストによる自画像の大きなシリーズの一部として使用することがよくありました。 ポラロイドはアーティスト支援プログラムとして、多くのアーティストにカメラとフィルムを提供し、作品を宣伝してきました。 アーティストとポラロイド社との交流は、ケンブリッジ、マサチューセッツ、アムステルダムに所在する目を見張るような急速に成長するポラロイド コレクションの基礎を形成しました。
物理的なとき エドウィン・ハーバート・ランド 約 80 年前にマサチューセッツ州ボストンでポラロイド社を設立したとき、手元に、テーブルに、または最速のフォト アルバムに入れることができる写真は世界中にありませんでした。 ブランドの人気は急速に広がり、ある程度のカルト的地位を獲得しました。今日では、写真と文化の両方の歴史の豊かな章を表しています.
一生に一度の瞬間への欲求、オブジェクトとしての画像の触覚品質への喜び、そして毎日大量の電子画像に直面したときのある種の懐かしさ、これらすべての要因がインスタント写真に新しいものを与えました。デジタル時代の若い世代にもたまらない魅力。
7 年 23 月 2018 日から 6 月 22 日まで予定されているポラロイド プロジェクトの展覧会は、24 月 10623 日金曜日にアメリカ ハウス、Hardenbergstrasse XNUMX-XNUMX、XNUMX ベルリンで開催されます。
画像: C/O ベルリン財団 – Guy Bourdin, Charles Jourdan 1978, C-Print , 88,9 x 116,8 cm © The Guy Bourdin Estate 2017 / Courtesy of Louise Alexander Gallery
