私的なモネはヴィットリアーノで上演されます。 のユニークなディスプレイ 60作品 フランス人芸術家がジヴェルニーの自宅に保管していたもの。 展覧会の訪問者にとって、それはドアを開けて、モネがアッパーノルマンディーに建てた避難所に入るようなものであり、5年1926月XNUMX日にそこで亡くなるまで、モネが人生の晩年を過ごした場所です。ここには、画家は大切な絵画を含む多くの絵画を保管していました。彼にとって、彼は決して離れたくなかったもの、または彼が完成することのなかった大規模なプロジェクトのために作成したものでした。
アルセミシアグループ主催の展示会 美術史家でありパリのマルモッタン美術館の副館長であるマリアンヌ・マチューがキュレーターを務めています。 マルモッタン美術館は、モネの息子ミシェルの寄付のおかげで世界最大のモネ作品コレクションを誇っています。ミシェルは、1966年、晩年に父親を全面的に支援しなかった罪を理由にフランス国家に何も寄付したくありませんでした。彼の生涯のすべてを捧げ、ジヴェルニー家のすべての作品をマルモッタンに捧げました。 これに、個人コレクターからの寄付も加わりました。
ヴィットリアーノで展示される作品の一部は初めてイタリアに到着します。 しだれ柳、ヴィアーレ デッレ ローゼ、日本橋の不穏な現代性を賞賛することができます。また、モネが日中の変化する光の色合いを捉えるために繰り返し描いた、モネが繰り返し描いた、はかない色と陰影のある記念碑的な睡蓮や藤も鑑賞できます。また、あらゆる段階で周囲のフランスの田園地帯や自然を描いた絵画も展示されています。
展示されている傑作の中には 1878年の新生児の頃のミシェル・モネの肖像画、 アーティストがとても気に入っていたもの、1916 年のニンフ、1925 年のバラ、ロンドン、1905 年のテムズ川を映した議会。
特に重要です」雪上列車、機関車この絵は、何世代にもわたる芸術家に影響を与える運命にある文化の季節全体の象徴を表しており、それが登場したとき、現在の批評家から疑問や皮肉で迎えられました。
この絵画思想の流れと同一視される印象派という同じ用語は、モネの作品を軽蔑的な用語で考察した批評家の皮肉な考察から来ています。 絵の「印象」。
展覧会はある意味で要約されています マスターの芸術的キャリア全体 印象派は、50 年代後半の有名な風刺画の最初の作品から始めました。これで最初のお金を稼ぎ、故郷ル・アーブルの登場人物になりかけ、ロンドン・パリの田園地帯と都市部の通路を通過し、括弧書きを含む彼の多くの住居を訪問しました。リグーリアは、展覧会で絵画「ドルチェアクアの城」、子供たちの肖像画、そして何年もかけて巧みに造られた庭の花を描いた有名なキャンバスを目撃し、彼は「もし自分がこの城にいなかったら」と語った。画家だった彼は庭師になっていただろうし、花がなかったら絵を描くことはなかっただろう。
この展覧会では、モネの作品のさまざまな側面が紹介され、偉大な巨匠の芸術的豊かさが復元されます。 彼は自然が本質に変わるまで、自然を直接キャンバスに置き換えました。 生命力のある息の中で。
症状はどの程度か モーパッサンは書いている 「私は彼が白い岩の上で光の輝きを捉え、それを黄色い筆運びの流れと照らし合わせ、その急速で捉えどころのない輝きの突然でつかの間の効果を奇妙に表現しているのを見ました。 またある時は海に当たる水のシャワーを両手で受け、すぐにキャンバスに投げつけた。 そして彼がなんとか描けたのはまさに雨であり、波、岩、空を覆い、引用符で囲まれた大洪水の下ではかろうじて区別できるほどの雨にほかなりませんでした。」
初めて、 有名なスイレンの XNUMX つを再実体化 クロード・モネ作。 1958年、ニューヨーク近代美術館内で悲劇的な火災が発生し、永久に失われた印象派の巨匠によるいくつかの絵画を含むいくつかの作品に深刻な被害が発生しました。 最新技術のおかげで、Sky Arte HD は、火災で焼失した傑作の 1914 つである「睡蓮」 1926 年 11 年に光を当てました。展覧会は 2018 年 XNUMX 月 XNUMX 日まで開催されます。
