एक ऐसा अवसर जिसका जश्न मनाने में संग्रहालय असफल नहीं हो सका, Bourdelle निस्संदेह संगीत से सबसे अधिक प्रभावित कलाकारों में से एक है, लेकिन आकृति से भी - एक भौतिक और प्रतीकात्मक अर्थ में - जर्मन संगीतकार का। पहचान के आधार पर, यह जुनून विषम कार्यों की अधिकता में तब्दील हो जाता है: बोर्डेल ने बीथोवेन के लिए लगभग अस्सी मूर्तियां आरक्षित कीं, लेकिन लगभग बीस चित्र और तस्वीरें भी। मूर्तियों, तस्वीरों, रेखाचित्रों और अभिलेखागार से भरा हुआ, "बोरडेल डेवैंट बीथोवेन" एक जुनून की कहानी दिखाता है, शायद एक फिलेशन की भी, अगर हम बोर्डेल के कबूलनामे को फिर से पढ़ना चाहते हैं। - वास्तव में: "मेरी बारी में, दृढ़ पूर्वचिंतन के साथ, उन्होंने कहा। "
लुडविग वैन बीथोवेन (1770-1827) का जन्म 250 साल पहले बॉन में हुआ था। सहस्राब्दी का एक चौथाई। यह वर्षगांठ जर्मनी में फ्रांस की तरह कई यूरोपीय स्मारकों को जन्म देती है। मुसी बोर्डेल बीथोवेन वर्ष को एक नई प्रदर्शनी के साथ मनाने का अवसर लेता है। एंटोनी बॉर्डेल निस्संदेह संगीत से सबसे अधिक प्रभावित कलाकारों में से एक हैं, लेकिन यह आंकड़ा भी है - एक भौतिक और प्रतीकात्मक अर्थ में - जर्मन संगीतकार का। एक पहचान के आधार पर, यह जुनून विषम कार्यों के ढेर सारे कोष में तब्दील हो जाता है: बोर्डेल ने बीथोवेन के लिए लगभग अस्सी मूर्तियां, साथ ही लगभग बीस चित्र और तस्वीरें आरक्षित कीं।
आगंतुक दो अलग-अलग वातावरणों में डूबा हुआ है: एक, स्पष्ट और उज्ज्वल, कई के साथ सामना करेगा बीथोवेन के नक्काशीदार चेहरे, एक संप्रभु आंतरिकता के शापित चेहरे के चारों ओर कई रूपों के रूप में बोर्डेल द्वारा कल्पना की गई; अन्य, अंधेरे और नाटकीय, इस निगमन के तरीकों और स्रोतों को उजागर करने का प्रयास करेंगे, लेकिन इस महान पहचान के रहस्यों और सूक्ष्मताओं को भेदने के लिए संवाद, मूर्तियां, तस्वीरें और चित्र भी बनाएंगे। बीथोवेन बोर्देल के लिए एक पिता, एक भाई, एक मिरर डबल, एक यात्रा साथी से अधिक था, जिसका रास्ता पहले ही पार कर चुका था, उसे संदेह और खुशियों के समय में रास्ता दिखा सकता था।
बीथोवेन एक संपूर्ण कलाकार होने के साथ-साथ एक अभिशप्त कलाकार भी हैं। उनके उन्मत्त स्कोर ने सांत्वना दी और उस बहरेपन को दूर कर दिया जिससे वह पीड़ित थे। उसके साथ, कलाकारों ने अपने सबसे अंतरंग जुनून और सबसे अंधेरी रातों, पीड़ाओं और दर्शनों, विद्युतीय खुशियों और आध्यात्मिक पीड़ा की छानबीन की है। संवेदनशीलता की यह परिपक्वता, जो स्वच्छंदतावाद और उसके तुरंत बाद, अभिव्यक्तिवाद का प्रतीक है, चित्रकारों और मूर्तिकारों के लिए समान रूप से जुनून का विषय रही है। दूसरे शब्दों में, वे सभी आत्मा चाहने वाले, जिन्होंने ऑस्ट्रिया से लेकर जापान तक, स्वीडन से लेकर संयुक्त राज्य अमेरिका तक, संगीतकार को अपने सौंदर्य पूर्वज के रूप में दावा किया।
बीथोवेन के तत्वावधान में, और विशेष रूप से उनके जीवन का आकर्षक मुखौटा - जब वह जीवित थे तब उनके चेहरे से ढला हुआ - कलाकार अपना रास्ता खोजने की कोशिश करते हैं, अक्सर अपनी टकटकी को अंदर की ओर घुमाते हैं। जब एंटोनी बोरडेल (1861-1929) सिर्फ 20 साल के थे और टूलूज़ में अध्ययन कर रहे थे, तो उन्होंने बीथोवेन के संगीत की खोज की और जल्दी से "एक मास्टर की आत्मा" के साथ पहचान की।. इसके अलावा, संगीतकार के बिखरे हुए बाल, उदास अभिव्यक्ति और उच्च आकांक्षाएं उनके समान थीं। जबकि मूर्तिकार कभी-कभी एक संगीत कार्यक्रम के लिए सामाजिक बारीकियों का त्याग करता था, उसने "निरंतर सुनने" के बजाय बीथोवेन को "केवल दिल से" सुनना स्वीकार किया। वह पढ़ने, रेखाचित्रों, तस्वीरों और सबसे बढ़कर, लगभग के माध्यम से उससे संपर्क करना पसंद करता था 80 से 1888 में उनकी मृत्यु तक बॉरडेल ने संगीतकार के बनाए 1929 तराशे हुए चित्र। वे एक करामाती लेटमोटिफ के कई रूपों की तरह हैं।
मूर्तियों, तस्वीरों, रेखाचित्रों और अभिलेखागार से बनी नई प्रदर्शनी, एक जुनून की शानदार कहानी का गवाह है, शायद एक प्रकार का पिता-पुत्र संबंध भी अगर हम बोर्डेल के स्वयं के प्रवेश पर दोबारा गौर करें: "मैं बदले में, दृढ़ ध्यान के साथ, फिर से शुरू किया जहां से छोड़ा था ”।
क्यूरेटर: कॉलिन लेमोइन, मूर्तियों के प्रमुख
