इरविन ब्लुमेनफेल्ड वह बीसवीं शताब्दी की फोटोग्राफी में सबसे प्रभावशाली और नवीन शख्सियतों में से हैं। कला, फैशन और विज्ञापन की अनूठी धारणा वाला एक कलाकार, जिसे निरंतर प्रयोग की विशेषता है।
फैशन फोटोग्राफी से लेकर विज्ञापन अभियानों तक, व्यक्तित्वों के चित्रों से लेकर प्रचार पोस्टरों तक, प्रायोगिक कार्यों तक जिन्हें आज समकालीन फोटोग्राफी के विकास के लिए महत्वपूर्ण और निर्णायक माना जाता है।
यदि इरविन ब्लुमेनफेल्ड की यूरोपीय जीवनी ज्ञात है - उनका यहूदी मूल, एम्स्टर्डम में उनका प्रवास, पेरिस के अवांट-गार्ड्स के साथ उनका अनुभव - उनके अमेरिकी काल और न्यूयॉर्क में उनके स्टूडियो के बारे में बहुत कम जानकारी है। 1941 में कब्जे वाले फ्रांस से भागने और न्यूयॉर्क में बसने के बाद, ब्लुमेनफेल्ड ने तुरंत हार्पर बाजार पत्रिका के लिए काम करना शुरू कर दिया और फैशन शूट पर कार्मेल स्नो और डायना वेरलैंड के साथ सहयोग किया।
आर्थिक विकास के इस माहौल में और तेजी से बढ़ते प्रेस के साथ, ब्लुमेनफेल्ड का रचनात्मक, उत्तेजक और व्यक्तिगत कार्य फलता-फूलता है। संयुक्त राज्य अमेरिका में केवल तीन वर्षों के बाद, वह पहले से ही इस क्षेत्र में सबसे प्रसिद्ध और अच्छी तरह से भुगतान करने वाले फोटोग्राफरों में से एक है, जैसा कि न्यूयॉर्क टाइम्स ने उन्हें "फोटोग्राफिक इमेजरी के लिए एक असाधारण गाइड" के रूप में परिभाषित किया है।
वोग और तत्कालीन संपादक अलेक्जेंडर लिबरमैन के साथ उनकी 15 साल की साझेदारी ने अमेरिका में उनके करियर के उच्च बिंदु को चिह्नित किया। उन्होंने यूएस वोग के लिए पचास से अधिक कवर बनाए, जिसमें उस समय की प्रसिद्ध मॉडलों और उच्च समाज की महिलाओं, बेबे पाले, डोविमा, जीन पेटचेत और कारमेन डेल'ऑफिस के चित्र शामिल थे। उन्हीं वर्षों में उन्होंने लाइफ मैगज़ीन और कॉस्मोपॉलिटन जैसी अन्य अमेरिकी पत्रिकाओं के साथ नियमित रूप से काम किया (जिसके लिए उन्होंने 1955 में ग्रेस केली को चित्रित किया), उन्होंने डायर, एलिजाबेथ आर्डेन, मैक्स फैक्टर, लोरियल सहित कुछ ग्राहकों के लिए महत्वपूर्ण विज्ञापन अभियान भी बनाए। और हेलेना रुबेनस्टीन।
गहरा आविष्कारशील, प्रयोगात्मक और अक्सर पारंपरिक कोड के विरोध में, ब्लुमेनफेल्ड ने अपनी खुद की एक शैली विकसित की, जिसमें फोटोमॉन्टेज, सोलराइजेशन, कलर स्लाइड और असंख्य हाइब्रिड तकनीकों का उपयोग किया गया।
शुरुआत से ही ब्लुमेनफेल्ड एक कला के रूप में फोटोग्राफी के विचार से काफी प्रभावित था। एक फैशन फोटोग्राफर के बजाय एक अवांट-गार्डे कलाकार के रूप में दिखना चाहते हैं, वह व्यावसायिक परियोजनाओं में एक "तस्करी कला" का परिचय देते हैं। ब्लुमेनफेल्ड, वास्तव में, अक्सर कला के इतिहास से, ग्राफिक्स में अपनी रुचि से प्रेरणा लेते थे, और महान चित्रकारों को उद्धृत करने का एक तरीका ढूंढते थे, उदाहरण के लिए वर्मियर के काम द गर्ल विद ए ईयरिंग बाय पर्ल फॉर यूएस वोग की पुनर्व्याख्या करके, या इसका जिक्र करते हुए 1941 में हार्पर बाजार में प्रकाशित एक सेवा के लिए मानेट की कृति बार डेस फोलीज बर्गेरेस।
नादिया ब्लुमेनफेल्ड चार्बिट, फ़्राँस्वा शेवल और उटे एस्किल्डसन द्वारा क्यूरेट की गई प्रदर्शनी और मूल रूप से फ्रांस के चेलोन-सुर-साओने में मुसी निसेफ़ोर नीएपसे के लिए कल्पना की गई, रंग, मूल पत्रिकाओं और ऐतिहासिक प्रकाशनों से कुछ कतरनों में पूरी तरह से बहाल किए गए सौ से अधिक प्रिंट प्रस्तुत करती है।
इरविन ब्लुमेनफेल्ड का जन्म बर्लिन में 26 जनवरी, 1897 को यहूदी मूल के एक मध्यमवर्गीय परिवार में हुआ था। अपने पिता की मृत्यु के बाद, उन्होंने वस्त्र उद्योग में अपनी प्रशिक्षुता शुरू की और फिर प्रथम विश्व युद्ध के दौरान फ्रांसीसी सेना में भर्ती हुए।
1918 में वे हॉलैंड चले गए, जहाँ उन्होंने लीना सिट्रोएन से शादी की और 1923 में उन्होंने एम्स्टर्डम में एक चमड़े की दुकान खोली, हमेशा एक चित्रकार बनने के सपने को पूरा करना जारी रखा। 1935 के दशक की शुरुआत में उन्होंने छद्म नाम जन ब्लूमफील्ड के तहत खुद को डच दादावादी आंदोलन का प्रमुख घोषित करते हुए दादा आंदोलन में भाग लिया। उनके पहले फोटोग्राफिक प्रयोग तीस के दशक की शुरुआत में हुए, जब उन्होंने अपनी दुकान में ग्राहकों को चित्रित करना शुरू किया और एम्स्टर्डम में वैन लियर गैलरी में अपने कार्यों का प्रदर्शन किया। XNUMX में, अपनी कंपनी के दिवालिया होने के बाद, वह पेरिस के लिए रवाना हुए, जहाँ उनका परिचय फैशन फोटोग्राफी की दुनिया और वोग पत्रिका से हुआ, जिसका श्रेय फोटोग्राफर सेसिल बीटन को जाता है, जो उनकी तस्वीरों के बहुत बड़े प्रशंसक थे।
द्वितीय विश्व युद्ध के दौरान, ब्लुमेनफेल्ड को फ्रांसीसी युद्ध शिविरों में नजरबंद कर दिया गया था, लेकिन 1941 में वह मार्सिले के माध्यम से अपने परिवार के साथ संयुक्त राज्य अमेरिका भागने में सफल रहे। न्यूयॉर्क में आकर, उन्होंने हार्पर बाजार के लिए काम करना शुरू किया और तीन साल बाद उन्होंने यूएस वोग और अन्य फैशन पत्रिकाओं के लिए एक फ्रीलांसर के रूप में सहयोग किया। कुछ ही वर्षों में वे संयुक्त राज्य अमेरिका के सबसे प्रसिद्ध फ़ैशन फ़ोटोग्राफ़रों में से एक बन गए।
उन्होंने 4 के दशक की शुरुआत तक फैशन और विज्ञापन में काम करना जारी रखा, जिसके बाद उन्होंने अपनी आत्मकथा "आई टू आई" लिखने के लिए खुद को समर्पित कर दिया। 1969 जुलाई, XNUMX को रोम में उनका निधन हो गया।
