हृदय, मनुष्य के प्रेम और "परमात्मा" को जानने के उसके प्रयासों को छोड़कर, हमारी मनोबलहीन दुनिया में सब कुछ बदल सकता है - चागल।
यह छागल की कहानी है, कैसे कलाकार ने अपने बारे में बताने के लिए पेंट का इस्तेमाल किया और जहां उनके चित्रों में बनी छवियां भ्रम से रहित हैं: सब कुछ यादों में और उसके चारों ओर की वास्तविकता में रहता है। एक ऐसी कहानी जो आज हर किसी को थोड़ा सोचने पर मजबूर करती है, एक ऐसे सामाजिक क्षण में जहां हमारी छवि तेजी से उभरती और विरल दिखाई देती है। उसकी मुस्कान फ्रेंच रिवेरा पर सेंट-पॉल-डे-वेंस में उसके घर के संतरे के पेड़ों को रोशन करने वाली धूप की तरह चमकदार है, जहां झाड़ियाँ, पेड़ और फूलों की क्यारियाँ रंग की आतिशबाजी की तरह दिखती हैं। यह वह जगह है जहाँ मार्क चैगल रहते हैं और काम करते हैं, वह चित्रकार जिसने अपने चित्रों में कभी भी वास्तविकता के धूसर रंग को स्थान नहीं दिया। वह उस संगीत से प्यार करता था जो उसकी कलात्मक रचनाओं में हमेशा उसका साथ देता था, लेकिन वह एक महान संस्कृति का व्यक्ति भी था, वह जानता था कि राजनीति और समाज के बारे में कैसे बात की जाए, जैसा कि एक दूरदर्शी व्यक्ति, भोले-भाले व्यक्ति और सबसे बढ़कर तर्कहीन कवि के लिए उपयुक्त है। उन्होंने अपना दिन पेंटिंग के लिए समर्पित कर दिया और शाम को वे एक नए विचार को खोजने और अपनी कल्पना को गति में वापस लाने के लिए अपने पैलेट के साथ संवाद पर लौट आए। चागल हमेशा आधुनिक कला के महान लोगों में से एक बने रहेंगे, जो एक संस्कारी समझदारी से संपन्न थे, वे एक प्रामाणिक "दूरदर्शी" थे।
उनके चित्रों में गायें उड़ती हैं और आलिंगनबद्ध प्रेमी वायलिन बजाने के इरादे से छतों के ऊपर तैरते हैं। चागल के लिए अतार्किकता तर्क की वास्तविकता से बचने का तरीका था, सचेत तरीके से दुनिया से बचने का एक तरीका। उदात्त को विडंबना के साथ मिलाने की उनकी क्षमता, कलात्मक अभिव्यक्ति के साथ उनकी आंतरिक दृष्टि: ओवरबोर्ड जाने या दिखाने के लिए कुछ भी नकली नहीं है कि वह अलग हैं, लेकिन केवल खुद। एक कलाकार और सबसे बढ़कर एक उदार हृदय वाला व्यक्ति। कई खजानों के बीच, उन्होंने इज़राइल को ओल्ड टेस्टामेंट का त्रिपिटक दान किया, एक विशाल टेपेस्ट्री जो संसद के पैलेस, केसेट को सुशोभित करती है; अमेरिका के लिए शिकागो में प्रथम राष्ट्रीय प्लाजा की पच्चीकारी, साथ ही मेट्रोपॉलिटन संग्रहालय के लिए दो भित्ति चित्र; रूस के बजाय दर्जनों लिथोग्राफ और दो टेपेस्ट्री और गौचे; फ्रांस में, चागल द्वारा सना हुआ ग्लास खिड़कियां और मोज़ाइक चर्चों और गिरिजाघरों और यहां तक कि विश्वविद्यालयों को भी सुशोभित करते हैं। फिर भी पेरिस ऑपेरा की भित्तिचित्रित छत, जो नर्तकियों, संगीतकारों, नायकों और नायिकाओं के घूमते चक्र की तरह दिखती है (लेख ल ओपरा डे पेरिस: इसका इतिहास और चागल के बाद से फ्रांस) मेलोड्रामा का, उस्ताद की ओर से अपने गोद लिए हुए देश के लिए एक उपहार है। चागल ने अभी भी फ्रांस को कई पेंटिंग, नक़्क़ाशी और लिथोग्राफ दिए, और इस तरह पेरिस सरकार ने 1973 में उनकी उदारता को पहचानने के लिए, नीस के ऊपर एक विशेष रूप से निर्मित संग्रहालय में सभी कार्यों को रखने का फैसला किया।
7 जुलाई, 1887 को मॉस्को से 300 किलोमीटर दूर विटेसबक के बेलारूसी शहर में जन्मे, वह एक विनम्र यहूदी कार्यकर्ता के नौ बच्चों में से पहले थे, जो एक हेरिंग गोदाम और एक साधारण स्थानीय महिला में काम करते थे। Vitesbk, एक कृषि और वाणिज्यिक केंद्र था जहां उस समय एक बड़ा यहूदी समुदाय रहता था, लगभग बीस हजार लोग, और सभी Dvina नदी के किनारे लकड़ी के घरों में रहते थे। मूल स्थान ने चागल को हमेशा प्रेरित किया है जिन्होंने एक दिन कहा था "मैंने जो चित्र बनाए हैं उनका एक इंच भी ऐसा नहीं है जो मेरे शहर को याद नहीं करता है"। उसने चित्र बनाना तब शुरू किया जब एक स्कूल के दोस्त ने उसे एक पत्रिका में कॉपी की गई एक आकृति दिखाई और बाद में अपने पिता से चुराए गए 27 रूबल अपनी जेब में लेकर उसके साथ सेंट पीटर्सबर्ग चला गया। यहां उन्होंने प्रशिक्षु साइन पेंटर के रूप में सभी विषम नौकरियों को करने के लिए अनुकूलित किया, लेकिन वे कभी-कभी कला विद्यालय जाने में भी कामयाब रहे। उनके युवा चित्रों में, सब कुछ उनके बचपन का पता लगाता है, अंकल नेउक - जो वायलिन बजाते हैं - या घर की छत पर गाजर खाने वाले दादा; उस समय जो अभी भी गायब था वह उनकी कलात्मक परिपक्वता के ज्वलंत रंग थे।
मोड़ एक वकील मैक्स विनावर की मदद से आया, जिसने युवक से विदेश में अध्ययन करने का आग्रह किया और उसे छोड़ने के लिए उसे एक चेक दिया ताकि वह पेरिस में अपना समर्थन कर सके, जहां वह 1910 में आया था। ला रूचे, या "द बीहाइव" नामक एक स्टूडियो में समाप्त होने के लिए पर्याप्त भाग्यशाली था, जहां मोदिग्लिआनी, लेगर, साउथाइन, लिपचिट्ज और ज़डकिन भी रहे, लेकिन लेखक ब्लेज़ सेंड्रर्स और कवि गुइलेम अपोलिनेयर भी रहे। इस प्रकार यह इम्प्रेशनिस्ट, पोस्ट-प्रेशनिस्ट और फौव्स की पेंटिंग थी जिसने चैगल को प्रकाश और रंग के रहस्यों की खोज करने के लिए प्रेरित किया।
चागल के विषय ज्यादातर सीन और ड्रंक या एफिल टॉवर के साथ पेरिस थे, फिर घर की यादें, अपने चाचा और दादा की तरह। 1913 में उनकी पहली व्यक्तिगत प्रदर्शनी बर्लिन में आयोजित की गई थी, यह कई चित्रों की बिक्री के लिए प्रसिद्धि और धन की एक बड़ी सफलता थी। अगले वर्ष वह विटेसबक लौट आया, जहाँ उसने उस महान प्रेम से विवाह किया, जिसे उसने कई वर्षों तक मौन रखा था, बेला रोसेनफेल्ड। युगल रूस छोड़ना चाहते थे लेकिन युद्ध और फिर अक्टूबर क्रांति द्वारा अवरुद्ध कर दिया गया। केवल बाद में उन्होंने नक़्क़ाशी की तकनीक सीखी और वहाँ से बासेल में कुन्स्टल में एक प्रमुख प्रदर्शनी के साथ अभिषेक किया। 1941 में, जब जर्मन सैनिकों ने यूरोप को तबाह कर दिया, तो वह अपने परिवार के साथ न्यूयॉर्क भाग गया, लेकिन कुछ साल बाद उसकी पत्नी बेला ने उसे छोड़ दिया और चैगल ने खुद को उस गहरे प्यार की चुप्पी के साथ अकेला पाया जिसने उन्हें एकजुट किया था। फ्रांस में वापस, 1948 में, उन्होंने वेलेंटाइन से शादी की, एक प्रशंसक, जिसका नाम "वावा" के रूप में छोटा कर दिया गया था, और यह प्रशंसा के साथ था कि उसने उसका दिल भर दिया।
