इतिहास

इतिहास 
सेंट उर्सुला की शहादत कैनवास पर एक तेल चित्रकला (143 × 180 सेमी) है जिसे 1610 में कारवागियो द्वारा निष्पादित किया गया था और नेपल्स में इंटेसा सैनपोलो के संग्रहालय मुख्यालय गैलेरिया डी'इटालिया-पलाज़ो ज़ेवलोस स्टिग्लियानो में संरक्षित किया गया था।  
यह काम वास्तव में मेरिसी की आखिरी पेंटिंग है जो प्रिंस मार्केंटोनियो डोरिया से कमीशन पर उनकी मृत्यु से ठीक एक महीने पहले बनाई गई थी। 1972 में इस काम को रोमानो एवेज़ाना परिवार से बंका कमर्शियल इटालियाना द्वारा मटिया प्रीति द्वारा एक काम के रूप में खरीदा गया था, इस बीच, विभिन्न उलटफेरों के बाद, यह पारित हो गया था। 
काम की वास्तविक लेखकता और इसकी मौलिक ऐतिहासिक स्थिति को केवल 1980 में निश्चित रूप से स्पष्ट किया जाएगा, खोज के लिए धन्यवाद, डोरिया परिवार संग्रह में, 1 मई 1610 को नेपल्स में एक जेनोइस नागरिक और वकील लैनफ्रेंको मस्सा द्वारा लिखे गए एक पत्र के संग्रह में। डोरिया परिवार की नियति राजधानी, और मार्केंटोनियो डोरिया के लिए जेनोआ को निर्देशित, "मैं आपको इस सप्ताह संत 'ओरज़ोला की पेंटिंग भेजने के बारे में सोच रहा था, हालांकि, यह सुनिश्चित करने के लिए कि मैंने इसे अच्छी तरह से सुखाया है, मैंने इसे धूप में रखा, जिसने पेंट को सूखने से पहले वापस कर दिया और हमें कारवागियो को बहुत बड़ा दिया: मैं फिर से कारवागियो के पास जाना चाहता हूं ताकि उनकी राय ली जा सके कि क्या करना है ताकि यह खराब न हो"।  

11 से 27 मई के बीच कारवागियो के उपचारात्मक हस्तक्षेप ने निश्चित रूप से सांता ओरसोला को 18 जून 1610 को मार्केंटोनियो डोरिया छोड़ने और पहुंचने की स्थिति में डाल दिया। 
 
यह रोम से पलायन है जो कलाकार को पहली बार डोरिया के संपर्क में लाता है। 28 और 29 जुलाई 1605 के बीच की रात में हथियारों को अवैध रूप से ले जाने के लिए जेल से अभी भी ताज़ा, कारवागियो पियाज़ा नवोना में तलवार के वार से डिप्टी नोटरी मारियानो पास्कलोन पर हमला करता है। उनके रक्षक कार्डिनल डेल मोंटे के महल में शरण पाने के बाद, उन्हें अगस्त के महीने के दौरान कुछ हफ्तों के लिए जेनोआ में शरण लेने के लिए मजबूर होना पड़ा। Caravaggio इसलिए जेनोआ में अपने क्षणभंगुर प्रवास के दौरान युवा राजकुमार से मिले, लेकिन यह डोरिया की आत्मा में जीवित रहने के लिए उनके कुछ कार्यों को प्राप्त करने की इच्छा के लिए पर्याप्त था। इसके अलावा, यह साबित हो गया है कि डोरिया के अपने संवाददाता मस्सा के माध्यम से नियति परिवेश के साथ संपर्क हमेशा बहुत दिलचस्प थे। इसके अलावा, एक विशेष भावनात्मक प्रेरणा राजकुमार को संत उर्सुला की शहादत के आयोग से जोड़ती है: अन्ना ग्रिमाल्डी, जिन्होंने सिस्टर ओरसोला के नाम से सेंट एंड्रयू डेले डेम के मठ में नेपल्स में अपनी प्रतिज्ञा ली थी, डोरिया से प्यार करती थी, उसके सौतेले पिता, "प्यारी बेटी" के रूप में। सेंट उर्सुला की शहादत 18 जून 1610 को जेनोआ पहुंची। 18 जुलाई को चित्रकार की मृत्यु हो गई। 

सदियों से कैनवस को झेलनी पड़ रही परेशानियां - ब्रेकडाउन, एक्सटेंशन, रीपेंटिंग, जिसने इसकी पठनीयता और आइकोनोग्राफिक स्पष्टता को पूरी तरह से बदल दिया था - अंत में बैंक द्वारा प्रचारित महत्वपूर्ण बहाली द्वारा इसका उपचार किया गया और 2003 और 2004 के बीच इस्टिटूटो सुपरियोर में किया गया। रोम का संरक्षण और जीर्णोद्धार, जिसने छवि के मूल सामंजस्य को बहाल किया है, अब अधिक वफादार और लेखक के इरादों के करीब है। पेंटिंग के पठन में इस जटिल हस्तक्षेप द्वारा लाए गए मुख्य नवाचारों में, यह ध्यान दिया जाना चाहिए कि हाथ की वसूली और एक पात्र का फैला हुआ हाथ जो व्यर्थ की कोशिश करता है - दृश्य के नाटकीय आरोप में जोर देने के लिए - रोकने के लिए जल्लाद द्वारा छोड़ा गया तीर; इसके अलावा, उपस्थिति, पृष्ठभूमि में, एक पर्दे की, जो हुन राजा के शिविर में एक सेटिंग का सुझाव देती है; अंत में संत के शीर्ष के पीछे कुछ सिर के सिल्हूट। 

कार्य का विवरण 

हमेशा की तरह, कारवागियो सेंट उर्सुला की पारंपरिक आइकनोग्राफी से विचलित होता है, आम तौर पर केवल शहादत के प्रतीकों और उसके एक या अधिक कुंवारी साथियों की कंपनी में चित्रित किया जाता है; इसके बजाय वह उसी क्षण का चित्रण करना चुनता है जिसमें संत ने खुद को अत्याचारी अत्तिला को देने से इनकार कर दिया था, उसके द्वारा एक तीर से छेद किया गया था, दृश्य को एक अति नाटकीय स्वर से भर दिया। पेंटिंग अटिला के तम्बू में सेट की गई है, पृष्ठभूमि में चिलमन के लिए बमुश्किल प्रत्यक्ष धन्यवाद, जो लगभग एक नाटकीय पृष्ठभूमि के रूप में कार्य करता है। पूरा वातावरण, हमेशा की तरह कारवागियो के चित्रों में, प्रकाश और छाया के एक जटिल नाटक से व्याप्त है, हालांकि कलाकार द्वारा इस आखिरी पेंटिंग में पूर्व की तुलना में उत्तरार्द्ध को अधिक लाभ मिलता है: यह परेशान अवधि का दर्पण है कि लेखक अपने जीवन के अंतिम भाग में जी रहा था। 

बायीं ओर पहला पात्र अत्तिला स्वयं है, जिसे सत्रहवीं शताब्दी के कपड़ों के साथ चित्रित किया गया है; बर्बर ने अभी-अभी तीर चलाया है और लगता है कि उसे अपने इशारे पर पहले ही पछतावा हो गया है: वह धनुष पर अपनी पकड़ लगभग ढीली करता हुआ प्रतीत होता है और उसका चेहरा एक दर्द भरी मुस्कराहट में सिकुड़ जाता है, मानो कह रहा हो "मैंने क्या किया है?"। उससे थोड़ी दूरी पर संत उर्सुला है, जो उसके स्तन पर बमुश्किल दिखाई देने वाले तीर से छिदा हुआ है: वह उस दिशा में अपना सिर झुका रही है और अपने हाथों से वह अपनी छाती को पीछे धकेल रही है मानो उसकी शहादत के साधन को बेहतर ढंग से देखने के लिए। वह दर्द महसूस नहीं करता है, बल्कि एक निस्वार्थ इस्तीफा देता है, लेकिन उसका चेहरा और हाथ अन्य पात्रों की तुलना में बहुत सफेद होते हैं, जो उसकी तत्काल मृत्यु का कारण बनता है। वास्तव में, तीन बर्बर, आधुनिक कपड़ों में भी (एक ने लोहे का कवच भी पहना हुआ है), संत उर्सुला का समर्थन करने के लिए दौड़ रहे हैं, और वे स्वयं अपने नेता के अचानक और आवेगी इशारे के सामने अविश्वसनीय लग रहे हैं। उनमें से एक की विशेषताओं में जो संत के ठीक पीछे है, कारवागियो ने खुद को खुले मुंह और एक दर्दनाक अभिव्यक्ति के साथ चित्रित किया है: ऐसा लगता है कि वह उसके साथ भेदी प्राप्त कर रहा है। संत के साथ, कारवागियो खुद को एक स्पेनिश तीरंदाज की आड़ में अत्याचारी के शिकार के रूप में चित्रित करता है। चित्रकार के स्व-चित्र की उपस्थिति उनके कार्यों में असामान्य नहीं है, जो उनकी युवावस्था से शुरू होती है। यह ध्यान में रखते हुए कि संत उर्सुला की शहादत "प्रस्तुति" का काम है, जो खुद को शहीद के साथ साबित करने का मतलब यह हो सकता है कि नश्वर तीर कारवागियो के उद्देश्य से है और वह उसके मरने वाला है: लगभग एक वसीयतनामा।