नीलामी घरों ने उन्हें हमेशा रिकॉर्ड कीमतों पर बेचा है, लेकिन महान कृतियों के अलावा मध्यम गुणवत्ता का बाजार है जो कम अमीर लोगों के घरों तक भी पहुंचता है। हालांकि, अक्सर ये केवल एक धार्मिक पंथ के लिए घर पर रखी जाने वाली वस्तुएं होती हैं। लेकिन अगर एक ओर रूढ़िवादी वफादार परिवार की वस्तुओं के रूप में आइकन के शौकीन हैं, तो दूसरी ओर गैर-विश्वासियों की संख्या जो आइकन की वस्तुएं हैं, अधिक से अधिक बढ़ रही हैं।
शब्द "आइकन" ग्रीक से आता है और इसका अर्थ है "छवि" और आमतौर पर एक लकड़ी की मेज पर एक पेंटिंग होती है जिसमें मसीह, एक संत, एक मैडोना, एक परी या किसी अन्य पवित्र विषय को चित्रित किया जाता है। लेकिन वास्तव में इनका जन्म कब हुआ यह कोई नहीं जानता।
लेकिन बाजार में हम सब कुछ पा सकते हैं, बहुत प्राचीन, हाल ही में या यहां तक कि गैर-प्रामाणिक कार्य। ऐसा इसलिए है क्योंकि वास्तव में एक बहुत मजबूत मांग है, और इस संबंध में एक रूढ़िवादी के लिए एक पंथ है "जो अन्य चित्रों से वास्तविक चिह्नों को अलग करता है, वह उनका आध्यात्मिक जीवन है, जो केवल विश्वास के माहौल में मौजूद हो सकता है"।
पूर्वी रूढ़िवादी चर्च के वफादार अभी भी इन छवियों के साथ वंदना का रवैया बनाए रखते हैं, जिसे वे हर दिन चर्च या घर में चूमते हैं, एक मोमबत्ती जलाते हैं और प्रार्थना में उसके सामने घुटने टेकते हैं। उनमें से कई के लिए उनका भाग्य उस प्रतीक के हाथों में है जो पूरी पीढ़ियों को सौंप दिया गया है।
आइकनों का पंथ आज भी रूस की तरह ग्रीस में भी जीवित है, जिसमें से एक रूसी किंवदंती कहती है कि पहली छवि वह थी जो पानी में भिगोए गए लिनन के एक टुकड़े पर दिखाई देती थी जिसे क्राइस्ट ने अपने चेहरे के ऊपर से गुजारा था, जिसमें उनकी विशेषताएं थीं। लेकिन प्रतीक पंद्रहवीं शताब्दी की शुरुआत से पूर्वी साम्राज्य के चर्चों में दिखाई देने लगे। बाद में, XNUMXवीं शताब्दी में, बीजान्टिन चर्च ने फैसला किया कि चित्रित किए जाने वाले विषय केवल आध्यात्मिक प्रकृति के होने चाहिए, जैसे कि यीशु मसीह या वर्जिन मैरी।
लेकिन उन्हें किसने बनाया? वे बढ़ई कारीगर थे, जो लकड़ी काटते थे, अधिमानतः लिंडेन या सरू। फिर वक्रता से बचने के लिए उन्होंने इसे लपेटा और छह साल तक परिपक्व होने दिया। फिर एक विशेषज्ञ ने हस्तक्षेप किया जिसने इसे एलाबस्टर और गोंद से बने मिश्रण की 12 परतों तक फैलाया, जिसे "जिप्सम" कहा जाता है और इसे पूरी तरह से चिकना और गैर-छिद्रपूर्ण बनाने के लिए प्यूमिक स्टोन से सब कुछ चिकना कर देता है। अगला काम उस ड्राफ्ट्समैन का था जिसने उस छवि को स्केच किया जिसे वह प्रस्तुत करना चाहता था, और एक गिल्डर ने लुढ़का हुआ सोने की चादरों के साथ बाहर कवर किया, इसे जानवर के दांत या एगेट के टुकड़े से पॉलिश किया। सब कुछ बहुत अच्छा चमक रहा था। अंत में चित्रकार, या आइकनोग्राफर का क्षण आया, जिन्होंने पाँच से अधिक रंगों का उपयोग नहीं किया, सभी प्राकृतिक रंजक के साथ प्राप्त किए गए थे जो अंडे की जर्दी के साथ मिश्रित थे और अंजीर के दूध या शहद के साथ पतला थे। आइकनोग्राफर को चर्च द्वारा स्थापित सख्त नियमों को प्रस्तुत करना था, लेकिन वह अपनी पसंद के अनुसार तत्वों को व्यवस्थित करने और रंगने के लिए स्वतंत्र था, इस बात के लिए कि कोई भी दो आइकन कभी भी समान नहीं होंगे।
1913वीं शताब्दी के बाद, प्रतीकात्मक कला ने अपना महत्व खो दिया, क्योंकि मोमबत्तियों और अगरबत्ती द्वारा जमा की गई कालिख और गंदगी भी रंग में घुस गई थी, इस प्रकार मूल छवि को अस्पष्ट कर दिया था। सौभाग्य से, सॉल्वैंट्स की खोज के साथ - पिछली शताब्दी - इनमें से कई कार्यों को पुनर्प्राप्त करना संभव था, भले ही पहले रंग को पूरी तरह या आंशिक रूप से हटाने का डर था, ऐसा नहीं हुआ और परिणाम आश्चर्यजनक था। पहले से ही बीसवीं शताब्दी की शुरुआत में, कीमती चिह्न पाए गए और बहाल किए गए, इस बिंदु पर कि मास्को में एक प्रमुख प्रदर्शनी आयोजित की गई थी। यह XNUMX था और यह एक वास्तविक बुखार था जिसने संग्राहकों को संक्रमित किया लेकिन कलाकारों को भी, विशेष रूप से लकड़ी पर इन कार्यों की आधुनिकता से प्रभावित किया। इस अवधि के महानतम आचार्यों में से एक, हेनरी मैटिस, अपनी पेंटिंग में इसकी तकनीक को याद करने के बिंदु पर सुंदरता से लगभग प्रभावित हुए थे।
लेकिन इन पवित्र छवियों के व्यापार से प्राप्त होने वाले बड़े लाभ भी जालसाजी के लिए एक अनूठा निमंत्रण का प्रतिनिधित्व करते हैं, इसलिए केवल एक महान विशेषज्ञ ही हमें बता सकता है कि क्या कोई आइकन वास्तव में प्रामाणिक है।
