संग्रहालय और उसके मोहक बगीचे की घनिष्ठ सेटिंग में, आगंतुक इस प्रकार पेरिस के दिल में प्रकृति के शांतिपूर्ण आश्रय में शरण ले सकते हैं, रचनात्मक कार्यशालाओं में भाग ले सकते हैं और बगीचे के इतिहास के बारे में एक नए पॉडकास्ट के साथ सीख सकते हैं। Delacroix प्रकृति से प्यार करता था। उन्होंने खुद को समुद्र और परिदृश्य के चिंतन में डुबो दिया और ग्रामीण इलाकों में कई यात्राएँ कीं, चंप्रोसे में अपने घर पर या बेरी क्षेत्र में अपने दोस्त जॉर्ज सैंड के साथ रहे। अपने पूरे करियर के दौरान, उन्होंने अपनी पत्रिका और पत्रों में प्रकृति की सुंदरता का प्यार से वर्णन किया है। उन्होंने मूर्तिकार एंटोनी-लुई बैरी के साथ जार्डिन डेस प्लांट्स के पिंजरे में चित्र बनाए। पशु उसके लिए रुचि का एक अटूट स्रोत बने रहे। लेकिन उनके अवलोकन से प्राप्त जिज्ञासा, आनंद और विश्राम से परे, प्रकृति सबसे ऊपर यूजीन डेलाक्रोइक्स के लिए अध्ययन की वस्तु थी। एक पत्ती का आकार, एक फूल का रंग, फर की बनावट, एक जानवर की रीढ़ की वक्र। Delacroix अपनी आंखों के सामने कई विवरणों से प्रसन्न था और उत्सुकता से उन्हें अनगिनत अध्ययनों का केंद्र बना दिया। Delacroix और प्रकृति प्रदर्शनी में प्रस्तुत, Delacroix द्वारा चित्रित दुर्लभ परिदृश्य, साथ ही चित्रकार द्वारा रेखाचित्रों और रेखाचित्रों की एक श्रृंखला, व्यक्तिगत जड़ी-बूटियों, बेस्टियरों और अध्ययन पत्रों का एक संग्रह बनाते हैं जो Delacroix अपने जीवनकाल में जनता को कभी नहीं दिखाएंगे। प्रकृति क्या पेशकश करती है, इसके लिए एक नया दृष्टिकोण लाते हुए, प्रदर्शनी आगंतुकों को डेलैक्रिक्स के नक्शेकदम पर चलने और एक कलाकार की नज़र से प्रकृति को देखने के लिए आमंत्रित करती है।
कलाकार ने अपनी बेहतरीन रचनाओं की रचना और निर्माण के लिए जीव-जंतुओं और वनस्पतियों की अपनी टिप्पणियों को आकर्षित किया। परिदृश्य इस प्रकार कई बुकोलिक दृश्यों के लिए पृष्ठभूमि बनाते हैं, जबकि उनके द्वारा बनाए गए जानवर उनकी उत्कृष्ट कृतियों में जीवन के लिए आते हैं। Delacroix ने काल्पनिक जानवरों या उनके शरीर रचना के अभिव्यंजक विरूपण को बनाने में संकोच नहीं किया. इसी तरह, उन्होंने ऑर्फ़ियस कम्स टू सिविलाइज़ द स्टिल वाइल्ड यूनानियों के लिए एक वनस्पति सजावट बनाई और उन्हें शांति की कला सिखाई।
यूजीन डेलाक्रोइक्स (फ्रेंच, 1798-1863), जो अपने युग के प्रमुख रोमांटिक चित्रकार के रूप में जाने जाते थे, बिल्लियों से प्यार करते थे। उनकी कई पुस्तिकाओं में शेरों, बाघों और कई आकर्षक घरेलू बिल्लियों के प्रारंभिक रेखाचित्र दिखाए गए हैं। बड़ी बिल्लियाँ, अधिकांश भाग के लिए, बड़ी पेंटिंग बन गई हैं। 52 x 76,6 इंच (130 x 195 सेमी), यंग टाइगर प्लेइंग विद इट्स मदर, 1830, (कवर इमेज) आश्चर्यजनक रूप से अपने समय की एक पशु पेंटिंग के लिए बड़ा है, एक आकार जो आमतौर पर एक इतिहास पेंटिंग के लिए समर्पित है। उनका सबसे प्रसिद्ध काम, ला लिबर्टे गाइडेंट ले पेपल, उसी वर्ष से है। जब यंग टाइगर को 1831 में पेरिस सैलून में दिखाया गया था, तो आलोचक शायद ही इसे शीर्ष पर रख सके। Delacroix ऐसा दृश्य बनाने के लिए इतना प्रेरित क्यों महसूस कर रहा था?
एक आलोचक ने यंग टाइगर पेंटिंग का उल्लेख किया: "इस लीक से हटकर कलाकार ने कभी भी ऐसे आदमी को चित्रित नहीं किया है जो एक आदमी की तरह दिखता है जिस तरह उसका बाघ एक बाघ की तरह दिखता है"। Delacroix ने शेरों से लेकर बड़ी बिल्लियों तक अपनी भक्ति को बढ़ाया। उन्होंने अपने जीवन के अंत में इन कार्यों को चित्रित किया, खुद को एक युवा जीवंतता के साथ शेरों को अभिव्यक्त करने के लिए फेंक दिया। बड़ी बिल्लियों को चित्रित करने से कलाकार को आंतरिक शांति और आंतरिक शक्ति का बोध हुआ।
कवर फोटो: एटूडे डे ड्यूक्स टाइग्रेस, या ज्यून टाइग्रे जौंट एवेक सा मेरे © आरएमएन-ग्रैंड पैलैस (मुसी डू लौवर) / फ्रैंक रॉक्स
