पृथ्वी पर अपनी उपस्थिति की भोर से ही, मनुष्य अपने भविष्य के बारे में सोचता रहा है, यह व्याख्या करने की कोशिश करता रहा है कि उसका विकास क्या हो सकता है। सिनेमा ने कल्पना के इस अपार प्रयास को बड़े परदे पर दिखने की संभावना तत्काल उपलब्ध करा दी। जब यह हुआ, 18वीं सदी के अंत और 19वीं सदी की शुरुआत के बीच, पूरी दुनिया तकनीकी क्रांति के बीच में थी और रचनात्मक किण्वन, निश्चित रूप से, अनंत संभावनाओं और क्षितिजों पर आधारित था जो खुल रहे थे। दो दुनियाएँ एक साथ आईं: फंतासी और विज्ञान की, इस प्रकार सिनेमा के इतिहास में सबसे विपुल शैलियों में से एक को जीवन दिया: विज्ञान कथा।
इस शिरा का पहला पत्थर रखा गया है चाँद की यात्रा 1902 के जी. मेलिएस द्वारा (हम पहले ही विशेष प्रभावों के बारे में लिख चुके हैं) स्वतंत्र रूप से जूल्स वर्ने की कहानियों पर आधारित है। इस फिल्म को अपनी तरह का पहला माना जाता है और इसमें सिनेमा की कट्टर छवि भी शामिल है - चंद्रमा की आंख में फंसा रॉकेट। कहानी स्थलीय उपग्रह को एक खोजपूर्ण मिशन भेजने की इच्छा के बारे में बताती है। अंतरिक्ष यान चंद्रमा तक पहुंचता है और इसे शत्रुतापूर्ण एलियंस - सेलेनाइट्स - से बसा हुआ पाता है, जिससे अंतरिक्ष यात्री भाग जाते हैं और पृथ्वी पर लौट आते हैं। इस साजिश के साथ, "खराब मार्टियंस" प्रवृत्ति आकार लेती है, जो एक और बेहद सफल होगी: खतरनाक तकनीक। इस विषय पर, एक भविष्यसूचक दार्शनिक दृष्टि के साथ मिश्रित, फ्रिट्ज लैंग द्वारा उत्कृष्ट कृति को 1926 में प्रस्तावित किया गया था, महानगर।
निर्माण के वर्षों का पालन करेंगे जहां एलियन का डर, दुनिया के अंत का आतंक, मानवता का विनाश, नियंत्रण से बाहर वैज्ञानिकों द्वारा बनाए गए राक्षस, सभी सुपरहीरो को बचाने की कहानियों के साथ-साथ बताने के लिए, यद्यपि अर्ध-गंभीर रूप में, परमाणु खतरे का भय।
50 के दशक के आसपास, विज्ञान कथा शैली का विस्फोट हुआ, विशेष रूप से संयुक्त राज्य अमेरिका में, प्रकाशन और सिनेमा दोनों में, और महत्वपूर्ण शीर्षक जैसे धरती को अल्टीमेटम रॉबर्ट वाइज की 1951 की, बायरन एस्किन की 1953 की दुनिया का युद्ध और 1956 की डॉन सीगल की बॉडी स्नैचर्स का आक्रमण। यह दो महान देशों, संयुक्त राज्य अमेरिका और सोवियत संघ के बीच संकट का क्षण था, जिसने एक दूसरे को विनाश की धमकी दी थी। मिसाइलों के बड़े पैमाने पर उपयोग के माध्यम से, वही जो उन वर्षों में तथाकथित "अंतरिक्ष की दौड़" की शुरुआत की अनुमति देते थे जो एक दशक बाद पहले आदमी को चंद्रमा पर ले आए।
60 के दशक की शुरुआत के साथ एक नया चलन आकार लेता है, कम खतरनाक और परेशान करने वाला, अधिक चिंतनशील और खोजपूर्ण। सबसे प्रसिद्ध है फारेनहाइट 451 1956 से फ्रांकोइस ट्रूफ़ोट द्वारा, रे ब्रैडबरी के उपन्यास से प्रेरित। हेनरी लेविन की 1959 की पृथ्वी के केंद्र की यात्रा और रिचर्ड फ्लेचर की 1966 की मतिभ्रम यात्रा (ऑस्कर प्राप्त करने) को याद करने के लिए। मोड़ 1968 में दो मौलिक शीर्षकों के साथ आता है: पहला फ्रैंकलिन शेफ़नर का ग्रह वानरों का है, और दूसरे को समकालीन विज्ञान कथाओं का पूर्ण स्मारक माना जाता है, 2001 स्टेनली कुब्रिक द्वारा ए स्पेस ओडिसी. इस फिल्म के साथ पिछली सभी विज्ञान कथा शैलियों को संघनित किया गया है और उन सभी प्रश्नों के लिए खोल दिया गया है जो आगे चलेंगे। साथ ही, विशेष प्रभावों का अभूतपूर्व और शानदार उपयोग आने वाले वर्षों के सभी फिल्म निर्माण के साथ एक वाटरशेड को चिह्नित करेगा जहां जॉर्ज लुकास और स्टीवन स्पीलबर्ग जैसे मास्टर्स को महान स्थान मिलेगा, जहां पहले स्टार वार्स गाथा पर हस्ताक्षर करेंगे और दूसरी Incontri तीसरी तरह के करीबी पड़ोसी।
80 के दशक विशेष रूप से विपुल हैं और विज्ञान कथाओं की एक "आधुनिक" दृष्टि की विशेषता है, जहां सर्वनाश परिदृश्य और "अच्छे" एलियंस मानवकृत रोबोटों के साथ मिलकर मिलते हैं। जैसी उत्कृष्ट कृतियों का समय है ब्लेड रनर 1982 से रिडले स्कॉट द्वारा, साथ ही साथ जॉन कारपेंटर की 1997: एस्केप फ्रॉम न्यूयॉर्क पिछले वर्ष से। दशक 1999 में भाइयों एंडी और लैरी वाचोव्स्की द्वारा मैट्रिक्स की महान सफलता के साथ समाप्त होता है। हाल के वर्षों में ज्यादातर पिछली सफल फिल्मों के सीक्वल या रीमेक की विशेषता है, जबकि वीडियो गेम की दुनिया के साथ एक शैली विकसित होती है जिसने इसे बहुत आकर्षित किया। साइंस फिक्शन से प्रेरणा: इन गैरी रॉस के 2012 के हंगर गेम्स के साथ-साथ सुपर हीरो की एक पूरी श्रृंखला एलियंस को खतरे में डालने और नष्ट करने से जूझ रही है।
फेडरिको फेलिनी: एक नाम, इतालवी सिनेमा का एक मिथक। उनके करियर की शुरुआत एक भाग्यशाली रही: उनकी मुलाकात रॉबर्टो रोसेलिनी से हुई, जिन्होंने उन्हें रोम, 1945 का एक खुला शहर और उसके तुरंत बाद Paisà की पटकथा पर सहयोग करने के लिए आमंत्रित किया। ये महत्वपूर्ण साख हैं, जो उन्हें 1950 में अल्बर्टो लट्टुआडा के साथ सहयोग करने की अनुमति देती हैं, जिनके साथ उन्होंने वैराइटी लाइट्स का एहसास किया। अपने पीछे इन्हीं अनुभवों को लेकर उन्होंने 1952 में निर्देशन की शुरुआत की द व्हाइट शेख और तुरंत बाद मैं विटेलोनी। उसी क्षण से, अंतर्राष्ट्रीय मान्यता और सफलता का एक चरमोत्कर्ष शुरू हुआ, जिसकी परिणति 1960 में हुई ला डोल्से वीटा, एक उत्कृष्ट मार्सेलो मास्ट्रोयानी के साथ निर्विवाद कृति। संभवतः उनकी सच्ची कृति क्या है: 1963 1969 XNUMX से साढ़े आठ बजे। यह शायद इतालवी नवयथार्थवादी फिल्म की परंपरा के साथ टूटने वाला बिंदु है (उनका वाक्यांश "द विजनरी इज द ओनली रियलिस्ट"), जहां सपने, अस्तित्वगत कठिनाइयों और लोगों की आकांक्षाओं का मिश्रण होता है। मानव प्रकृति। XNUMX की फ़ेलिनी सैट्रीकॉन को अभी भी याद करना है, Amarcord 1973 का, 1976 का इल कासानोवा और, अंत में, इसकी संपूर्णता का, इसकी सार्वभौमिकता का सबसे अच्छा प्रमाण, 1978 का प्रोवा डी'ऑर्केस्ट्रा, शुरू में टेलीविजन के लिए कल्पना की गई और फिर बड़े पर्दे के लिए बनाई गई।
सर्वश्रेष्ठ विदेशी भाषा फिल्म के लिए चार अकादमी पुरस्कार (ला स्ट्राडा, नाइट्स ऑफ कैबिरिया, 8 1/2 और अमरकॉर्ड के साथ) और 1993 में एक लाइफटाइम अचीवमेंट ऑस्कर, साथ ही 12 नामांकन और अनगिनत अन्य राष्ट्रीय और अंतर्राष्ट्रीय पुरस्कार प्रदान किए गए।
