L'exposition présente une sélection d'une cinquantaine d'œuvres parmi lesquelles la peinture et la sculpture, chefs-d'œuvre d'artistes internationaux qui s'étendent sur une période chronologique de plus de deux siècles, de l'époque néoclassique à la première moitié du XXe siècle. L'Italie, la France, la Suisse, l'Amérique, l'Allemagne, la Belgique travaillent avec des histoires et des cultures différentes qui dialoguent harmonieusement entre elles à travers le dénominateur commun de la qualité muséale.
L'objectif de s'adresser à un public spécialisé de conservateurs, collectionneurs et passionnés du secteur a poussé la Galerie de Francesca Antonacci et Damiano Lapiccirella présenter une sélection prestigieuse parmi laquelle se distinguent, par ordre chronologique : un noyau d'œuvres inédites – entre toiles et papiers – réalisées par Giovanni Battista CAMUCCINI, l'un des rares artistes italiens représentant le mouvement international de la peinture en plein air qui s'est propagé entre la fin du XVIIIe et le début du XIXe siècle.
1840 – 45 environ, huile sur toile | huile sur toile.
Une nouvelle version en bronze - "fraîchement commercialisée" et chronologiquement antérieure - de la célèbre sculpture "La Carezza" du Musée Pitti de Florence, œuvre du sculpteur des droits des animaux Sirio TOFANARI; trois magnifiques chefs-d'œuvre du grand Giulio Aristide SARTORIO; enfin, une œuvre de calibre international du surréaliste Félix LABISSE.
Huile sur toile, 73,2 x 91,8 cm
Signé en bas à droite : LABISSE
Signé, daté et titré « JL BARRAULT DANS « LE PROCÈS » DE KAFKA LABISSE. 47
(au revers)
Provenance:
Galerie Isy Brachot, Bruxelles ;
Oscar Mairlot, Verviers (avant 1970)
Pour compléter l'itinéraire proposé par la Galerie, un noyau très rare et représentatif du thème des droits des animaux, qui s'est diffusé internationalement entre la fin du XIXe siècle et les trente premières années du XXe.
Paire de dessins au fusain, 120 x 130 cm
Signé et daté : Romano Dazzi 1935
Outre la paire de dessins au fusain représentant deux "lionnes" du toscan Romano DAZZI, se distingue le bronze "La carezza", datant de la première décennie du XXe siècle, œuvre du sculpteur de renommée internationale Sirio TOFANARI. Le bronze exposé a été redécouvert par la Galerie dans une collection privée florentine, qui le conserve depuis sa fonte : en effet, la sculpture a été achetée directement à l'atelier de l'artiste par son ami Licurgo Bertelli. Selon sa mémoire familiale, après la création de la sculpture, Tofanari a détruit le moulage et, par la suite, lorsqu'il a dû participer à la VIIIe Biennale de Venise, il a décidé de créer un deuxième exemplaire, demandant à Bertelli de prêter la statue pour en dessiner la forme. du nouveau spécimen ; ce dernier, cependant, le lui refusa.
Le bronze exposé à la TEFAF est donc antérieur à la version de "Carezza" créée en 1909, exposée avec les "Jeunes lionnes" dans la Salle V de la VIII Exposition Internationale d'Art de la Ville de Venise : c'est à cette occasion que l'œuvre a été acheté par la Galerie d'Art Moderne du Palazzo Pitti à Florence, où il se trouve toujours. Cependant, il diffère de cette version tant par la couleur de la patine que par la forme du socle, ovoïde et non carré, ainsi que par le traitement de la surface du fond qui, dans notre sculpture, est de plus en plus rugueux. .
Giulio Aristide SARTORIO (Rome 1860 – 1932) Matin sur la mer, vers 1927, huile sur toile, 91×202 cm
Le parcours à l'intérieur du stand de la Galerie est organisé selon une ligne thématique : on est accueilli par une œuvre très importante réalisée par Giulio Aristide SARTORIO, Mattinata sul mare, datée de 1927. Le tableau, qui provient d'une collection privée new-yorkaise, est une œuvre d'envergure internationale et représente l'un des moments artistiques les plus heureux dans lequel Sartorio partage le mieux la luminosité de la palette avec les vues limpides du sujet marin du grand artiste valencien Joaquin Sorolla y Bastida, dont les toiles avaient suscité un large succès aux Biennales vénitiennes de l'époque . Avec Sorolla, Sartorio a partagé la capacité de reproduire le ton de la lumière à différents moments de la journée, l'audace de l'approche photographique et la capacité de capter les gestes de la vie quotidienne avec un réalisme surprenant. Mattinata sul mare, présentée à Milan en 1929 lors de l'exposition personnelle de l'artiste à la galerie Pesaro, est donc un chef-d'œuvre dans lequel l'artiste romain, à travers une gamme chromatique très lumineuse et très intense, fortement innée avec des tons chauds et dorés, représente sa femme , l'actrice Marga Sevilla et ses enfants sur le rivage de la plage de Fregene. L'œuvre marque un tournant stylistique décisif par rapport à la grande Frise pour le public de la première décennie des années 900 qui la fit connaître à l'Exposition internationale de Sempione de 1906 – dont trois panneaux sont également exposés à l'ouverture du stand de la Galerie. .
Infos sur La galerie
Image de couverture : Giovanni Battista Camuccini : Toits dans le quartier d'Albano, vers 1840 – 45, huile sur papier | huile sur papier Camuccini, 1840 – 45 environ, 12,5 x 22 cm.
